尼采在《悲剧的诞生》中用日神阿波罗和酒神狄厄尼索斯的象征来说明艺术的起源、本质功用乃至人生的意义。尼采认为, 希腊艺术的繁荣不是缘于希腊人内心的和谐, 反倒是缘于他们内心的痛苦与冲突, 因为过于看清人生的悲剧性质, 所以要用艺术来拯救人生。用这种观点解释李白进行诗歌创作的动机是非常恰切的。尼采用日神的名字统称美丽外观的无数幻觉, 梦是日常生活中日神的状态。酒神象征着整个情绪的放纵, 尼采说:“酒神状态是整个情绪系统激动亢奋, 是情绪的总激发和总释放。”[1]用尼采的“日神精神”与“酒神精神”理论重新诠释郭启宏的话剧《李白》, 我们会发现李白的心态和他在大时代背景下所做出的选择, 充分表现了“日神精神”和“酒神精神”的冲突与融合。

　　郭启宏所写的历史话剧《李白》以独特的视角、集中的情节展现了李白的人生中第二次出仕前后发生的一系列事件, 在历史真实的基础上加入了合理的艺术想象, 为观众展现了一个有血有肉的诗人李白。剧中的第一层冲突主要表现为李白在隐与仕之间的艰难抉择和儒道两种生活态度、两种价值观的影响下在理想与现实之间的挣扎, 这一层冲突贯穿全剧, 并且直接导致了后面的两层冲突。第二层冲突是李白报国与守家的冲突, 李白与宗夫人感情深厚、志趣相投, 但李白总是不能放下自己不可能实现的人生追求, 与宗夫人一起过上安逸闲适的生活, 宗夫人最后的离开, 代表了李白自身的儒道分离。剧中的第三层冲突是李白与惠仲明等奸佞小人的冲突, 现实的世界太污浊, 而李白又总是怀着一颗赤子之心想要去改造这个世界, 世界不是他一个人的力量就可以改造的, 他本人也不具备成为“王佐之才”的条件, 对于李白来说, 直面现实中的这一切是痛苦的, 所以他选择了以诗意的方式告别这个世界, 给自己一个彻底的解脱。“酒神精神”与“日神精神”在这些冲突中表现得更加鲜明, 作为艺术形象的李白成为“日神精神”与“酒神精神”结合的典型。