少年派的奇幻漂流观后感

　　“我心里有猛虎，在细嗅着蔷薇，审视我的心灵吧，亲爱的朋友，你应战栗，因为那里才是你本来的面目。”——西格夫里•萨松

　　《少年派的奇幻漂流记》观后感

　　前不久落下帷幕的奥斯卡颁奖典礼，华籍导演李安不负众望，凭借《少年派》成功斩获三项大奖：最佳导演奖、最佳摄影家和最佳原创音乐，以我的看法应该是可以获得最有含金量的最佳电影奖的。很多观众评价少年派故事简单、情节乏味、叙述拖沓，简单的说一点都不好看，我这里要替《少年派》辩解下，如果你这样看这部电影，那我要对你说：你一点都不了解这部电影，你没有用心去看。

　　获得最佳导演奖不是没有道理的，首先从故事情节的安排上看，很多人认为开头叙述派的名字的由来、派的多种信仰、派在动物园的故事毫无意义，其实不然，如果没有这些情节，如何来体现派的善良，派的信仰、派的幸福，也就无法和后来海上漂流生活形成鲜明的对比，无法产出强烈的心里反差和外人无法想象的内心的挣扎。你可以想象如果是一个屠夫在海上漂流，他会为杀鱼而痛苦吗，他估计会把老虎也杀了。这是一直爱、一种信仰，宗教里的博爱。宗教各有差异，但是它都告诉我们博爱，不杀生，爱世间万物。故事的结尾，派被救了，他失声痛哭，他痛哭只有一小部分是因为被救的激动，而大部分是因为孟加拉虎走了，而且没有回头看他一眼。很多时候你爱一个人，而他只是你生命的一个过客，走了以后再不会回头，永远的失去了联系，就像那只孟加拉虎，你不知道在他的心里，有没有在意过你，而你只是希望他走的时候哪怕只是一个转身，也足以安慰这一段缘分。

　　因为保险公司的调查者的怀疑，他们不相信派和孟加拉虎的故事，也不相信那个食人的漂浮岛，派无奈说出了另外一个版本的故事，他说好吧，故事是我和我的母亲还有一个厨师、一个水手在救生艇上，最后厨师杀了水手和母亲，并吃了他们的肉，我也吃了一些，后来我把厨师杀了。。。还有一个耐人寻味细节，后来记者在派家里看到保险公司调查者的结论书上，明确的写着他们相信了派说的第一个故事，那个他们一开始完全无法相信、无法接受的荒诞离奇的故事，甚至有些魔幻。他们为什么没有采用第二个看起来更加真实、更接近现实世界的故事呢，我们不得而知，如果是你你会相信哪个故事呢?

　　我是看完电影后看完了《少年派》全书的， 书里更加细致的描写了派的成长、派的内心世界的变化、海上漂流更多的故事，甚至看到海上漂流快结束的是时候，我已经无法分清梦境、幻觉和现实了，这一点才是《少年派》最具价值的一点，人有时候不能活的太现实，太现实必将残忍、必将无情、必将违背良心、必将泯灭人性、必将争名夺利。

　　最佳摄影奖也有人质疑，就有一位知名导演说最佳摄影家给《少年派》，完全是不合情理，说《少年派》根本就没有摄影，画面全是合成。我觉得这就是有些吃不到葡萄说葡萄酸了。老兄合成也是需要技术的，没有摄影师的取景角度、拍摄手法、精湛的技艺，后期合成也无法完美的融合幻境与现实。《派 》的摄影就是最好的幻境与现实的融合，才给我们以享受梦幻的画面、唯美的意境。

　　至于最佳原创音乐，我这里就不想多说什么了，我也不是专业的音乐人，对音乐只能凭自身爱好来评量。只想说好的音乐是一部电影的灵魂，一部电影是让人哭、让人笑、让人深思、让人回味，全靠音乐，正所谓余音绕梁 、三日不绝于耳， 音乐是唯一让人拥有的灵魂的享受。

　　最后说，朋友如果你还没有看过这部电影，请回家看下吧，用心的去慢慢品味，确实是一部难得的好电影，他的思想上的高度，甚至超越了我之前最喜欢的<阿凡达>，它所表达的爱不局限在人和人直接，它涉及万物，请用爱对待这个世界。世间不只名利、金钱、点头哈腰、勾心斗角。

　　电影《少年派的奇幻漂流》观后感

　　从某些方面来看，李安导演新片《少年派的奇幻漂流》与《鲁滨逊漂流记》颇为神似，不同之处在于鲁滨逊的伙伴是野人礼拜五，而少年派的伙伴是一只孟加拉虎。无论如何，一个人的荒岛漂流孤独而寂寞，追求信仰，回归内心在所必然，而李安镜头下的画面、特效和配乐都做到极致的美轮美奂，各种罕见的大自然和动物生态奇观，以及一些人类的宗教仪式和舞蹈，让人叹为观止。在这样背景中少年派的奇幻漂流注定要比鲁滨逊的荒岛求生更加立体惊艳，更能打动人心。

　　《少年派的奇幻漂流》讲述的是一个简单的故事，情节单纯，叙述逼真，自然真切，更重要的是任谁看这部电影，都会被幕幕如诗似画的大自然景色所吸引。电影的情节通过人物的记忆串联起来，观众随着故事的发展进入到具体的氛围，从头到尾伴随主人公的心理节奏体验荒岛生涯。在电影中，观众会真切地体会到人物内心细微的感受，沉湎其中不可自拔，好似自己就是那个少年，在经历着种种考验。

　　故事的开始与鲁滨逊的命运颇有异曲同工之妙，一艘装着马戏团班子的船，被风暴打翻，只有一个少年和一只孟加拉虎逃了出来，他们同在一艘小船上，在海上不停漂流。经过很多天，小男孩要不断地与老虎斗争，给它喂食物，要驯服它，最后他们成功地逃到一个荒岛上。很多年后记者去采访这个已经成为老人的小孩，那个老人跟他说，其实那只虎根本就没有存在过，那是幻想出来的，因为比老虎更可怕的，是海上的绝望。直到此时观众才恍然明白，其实作为电影主要角色——使用真老虎拍摄与CG效果相结合的孟加拉虎，一切均源自一个少年强大的内心渴求，对生命的渴求和未知的畅想。

　　在该片中，李安的视角，已超越了文化、地域、民族、宗教、性别等因素的羁绊，创造出了一个复杂、多层次的完整世界，其中，探讨了各种“关系”：人与自我、人与人、人与动物、人与自然、人与宗教、人与文化……而且种种关系在派的漂流中得以细腻而深刻地展现。在这样的整体隐喻之下，少年派的奇幻漂流更像是一种回归。他的感性思维和理性思维在不断地挣扎和斗争，但最终还是听着心的声音从现实回归信仰，从海洋回归大陆。所以李安说：“每个人的心中都卧虎藏龙，这头卧虎是我们的欲望，也是我们的恐惧，有时候我们说不出它，我们搞不定它，它让我们威胁，它给我们不安，但也正是因为它的存在，才让我们保持精神上的警觉，才激发你全部的生命力，与之共存。”

　　也许我们每个人的心里都有一只“孟加拉虎”，惊醒迷茫绝境，倾听心的呼唤，惊醒孤独无助，追随心中信仰。电影用一个简单直接的求生故事，告诉我们除了用眼睛去观赏世界、体验绝境之外，更值得用心去感受，或许这才是整部电影的全部精神。