【精华】道路作文汇总6篇

　　在日常的学习、工作、生活中，大家都经常看到作文的身影吧，作文是经过人的思想考虑和语言组织，通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。怎么写作文才能避免踩雷呢？以下是小编收集整理的道路作文6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

道路作文 篇1

　　不知从何时开始，社会产生了一种叫做“靠关系”的风气。

　　我认识一位同学，他成绩平平，却总爱耍酷，成天嚷着要找某某打架。一天，他在我们面前炫耀着：“我成绩不好也照样可以上重点中学！”我们不解地询问他原因，他得意扬扬地回答：“我爸爸认识省教育局局长，只要跟他打声招呼，我想上哪儿都可以！”

　　有了关系，不费吹灰之力就可以得到与那些竭尽全力的人相同的待遇。

　　学校计划要分班，老师于是警告我们：要想继续呆在这个班的话，必须要在全年级120名之前，否则就会被分出去。到时候你就算认识校长也没用了！是啊，现在这个班上的人，多少都是有来历的啊！某某的父母是教师；某某的父母在某地当官；某某的父母认识某位老师或某位高官……

　　我想逃离这个”靠关系“的铁网，然而事实告诉我这是不可能的：

　　医院里有一位只能靠输送氧气维持生命的老奶奶。她的家属想请本院的急救车将她运回去，司机们却死活不肯答应。这时，其中一位家属突然想到自己的一个朋友认识本院的一名急救车司机，他于是马上就去请朋友帮忙了。终于，这名司机破例将病人送回了家。

　　人就连在生死垂危的时候也要靠关系！

　　当然，并不是每个人都这么幸运，他们所接触的人，或许都只是平凡到极点的。于是他们又想出了另外一个方法：送礼。这种做法对双方都是有利的：接受礼品的这方只需要一个口令就可以满足送礼这方的意愿，而送礼这方只许出点钱就可以达到自己的欲望。面对这么一场交易，有多少人不会心动呢？

　　现在政府每天宣扬要走中国特色社会主义道路。哼！我看是关系道路，势力道路。

道路作文 篇2

　　记得二十多年前与一位梅兰芳的几十年老友谈天，他告诉我，“你没有看见梅先生盛年时的戏，真是可惜。”他还为我形容了二十多岁的梅兰芳在台上的形象、声音、风度，虽然他说了许多，但我依旧无法获得一个完整的印象。不过我懂得他的意思。

　　我自己是在三十年代才开始偶尔看梅的戏的，当时梅已经四十岁左右了。能比较集中、大量地观摩梅的舞台艺术，还是五十年代的事。和旧有的印象相比：就有很大的变化。这样，我可以想像二十岁的梅的戏或将是怎样一种样子。几十年的舞台实践，他是怎样走过来的，也是可以追寻的。虽然不够准确，我想还是可以借用一句老话来加以概括：由绚烂归于平淡。不只是梅，我想每一位有高度成就的表演艺术家都有相同的经历。

　　对平淡可能有不同的理解。它是更加深入、凝炼、自如的一种境界，这一切又都是在传统的规范程式中出现的。它决不是简化、枯干，或通常所说的“偷工减料”。它有所删节，但删去的是多余的繁枝剩叶；更多的则是丰富，而丰富的是内在的东西，不容易捕捉，却更易为观众所接受。到了这个境界，演员就不再是用一招一式、一个身段、一句唱腔来打动观众；他用的是整个角色的人格力量，还有什么比这更有力的艺术手段呢?没有了。

　　我有一种奇特的经验，每次看梅的《宇宙锋》，在一句“小姐出堂”之后，赵女上场了，念完“杜鹃枝头注，血泪暗悲啼”的引子，走过来在赵高身边坐下。这里几乎没有任何特别的身段，也没有特殊的表情，但只是这一坐，我觉得作为一个观众，就已经得到了最大的满足。赵女的身份、气度、精神状态……这一切，都中人欲醉地传达给了观众。这里，从形式上学习是无效的，不论怎样用功的学生，用笔记本记下了先生的全部舞台地位、步法、身段，都无效。同样，“老爹爹……”四句唱也是地道的老腔老调，没有任何花腔、卖弄，但同样也是使人听了如饮醇醪。这是很奇怪的经验，看起来似乎颇为玄妙，但它使我时时记起，不易忘记。

　　《宇宙锋》是梅最喜欢的剧目，琢磨了几十年，改动了若干次。晚年的演出与早年是很不一样了。但我想那出场、引子和四句唱是没有多少变化的。变的是角色的份量，在他的晚年，这就已达到了无比醇厚的地步。

　　这就提醒人们，作为学生，向大师学习，不但有一个学习范本问题，还有个学习方法问题。

　　我们无法知道梅在二十岁前后的舞台面貌了，虽然还可以看到一些旧照片，听到一些旧唱片。不过我们可以想像大师在最初起步以后的状况。也许没有后来那么成熟，但自有一种青春的活力。就像我们赏鉴古色斑斓的周鼎商彝时必须懂得它原是金光闪烁的。只有如此，才能明白它曾经历了怎样的发展过程。与此相关，就是应该采用怎样的学习方法，确是值得注意的。

　　从梅门弟子的演出中，可以看出一种有意思的现象。她们都有不同的学习过程，不同的年岁、经历与不同的表现。只要不是懒汉与低能，艺术修养总是与年俱进的，到了一定的“火候”，总会结合自己的条件、体会，显示出某种自己的面貌，虽然她们演的都是梅派戏，也都遵循着先生的路子。从描红、临帖到有了自己的面貌，是一个艰难漫长的过程，每一位受到尊重的表演艺术家都要走过这样的道路，谁都绕不过去。

　　龚自珍的《己亥杂诗》中有一首是：“梨园爨本募谁修，亦是风花一代愁。我替尊前深惋惜，文人珠玉女儿喉。”

　　龚自珍很不满意胡乱纂改作家作品的人，深寄同情于剧作者与演员。虽然不免有点保宁的味道，但他的呼吁还是值得听取的，也应当给以正确的理解。在这里，象梅兰芳这样的艺术大师倾注毕生心力创造的表演艺术遗产，也应该像作家的名作一样，必须尊重，不允许粗暴的窜改，同时也应该正确地学习、继承、发展，不应采取教条主义的态度。

　　龚自珍在将近两百年前所表现的观点，对作家和演员给以同等的地位，也是十分难得的。