《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。下面小编给大家带来《雨巷》的古典情怀与现代意绪。希望能够帮到大家。

　　《雨巷》的古典情怀与现代意绪

　　内容摘要：戴望舒以《雨巷》成名，这首诗的价值并非在内容与形式的完满融合上，而在于古典外衣包裹下的现代意绪，它是戴望舒走向现代诗艺高峰前的先声。

　　关键词：《雨巷》 古典情怀 现代意绪

　　徐志摩、戴望舒、穆旦等人是新诗曲折前行步程中不朽的界碑，以极富才情的创造和艺术天分成为新诗天空中最为耀眼的星群。其中的戴望舒一生仅留下93首诗作，却留下了许多脍炙人口的精品佳作，《雨巷》《我的记忆》《乐园鸟》《我思想》等就是它们中璀璨夺目的明珠。《雨巷》更是拥有广大的读者群，魅力至今不衰，何也?如果以史为基础依据当今的诗学视野予以重新审视，或许我们能从中看到新诗轨迹的另一切面吧。

　　一.《雨巷》的古典情怀

　　《雨巷》是高一新诗单元最受学生欢迎的诗作之一。中学生为什么会特别的青睐这篇课文呢?略为归纳，我想原因不外有三。其一，这首诗共分7个诗节，每个诗节行数相等，每句字数则有参差，富于变化。音节朗朗上口，每个小节第三、六节押韵，且押的是同一个ang韵，音韵铿锵并在诗中形成了抑扬顿挫的节奏，这些都便于吟诵和记忆。其二，是诗中采用的一些具有古典韵味的意象，如丁香、雨巷、油纸伞等。意象运用的不多但很集中，颇能撩拨起读者感伤、悠远的思绪。其三，意象的使用造成意境，诗中氤氲的是一种哀婉、朦胧的意境，这又似乎和我们所熟悉的温婉、含蓄的诗文路子相接续了。

　　如果照着这篇课文的教学要求按部就班的讲，很难把这首诗的精妙幽微之处传达给学生，不免辜负了这首好诗。作为一篇可以展开论述的文章，不妨结合新诗发展的历史进程对这首诗作一文本细读的工作，把诗人诗中那抹无言的意绪呈现出来，以见教于大方之家。

　　高中以前，学生接触的新诗极少，甚至不明新诗为何物，所广泛接触学习的也是古代的诗词曲赋。诗词曲赋所讲究的意象的择取、意境的创设等知识也为学生所接受并成为其赏析诗歌的主要依据。《雨巷》虽为新诗，但其中采用的一些意象和古典意象也有着某种相似的地方。“丁香”频频出现于古典诗词中，名句众多，如 “芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”之类。丁香喻指着凝结的愁思，白色的纯洁，紫色的忧郁。一千年来，意思固化，形成了常见的古典意象。在这里，诗人运用这个意象直接使用了丁香的喻意，把它进行了意义的改写，“丁香一样的”作为一个形容词词组来修饰“结着愁怨的姑娘”，中心意象换成了“姑娘”，古典意象以丁香喻愁心，现在则转化成了切实的人，化平庸为神奇。“油纸伞”“雨巷”“姑娘”“丁香”等意象的综合运用，再加上诗人是浙江人，很容易地让人想起“江南”的秀美与风情来。另外“悠长”“彷徨”“芬芳”“迷茫”“雨巷”“篱墙”等韵脚绵密的运用都加强了读者对江南的想象。正是这种审美空间的开拓才使这首诗多了一些蕴藉的风味。

　　撑着油纸伞的“我”(不能等同于诗人自己)，在寂寥、悠长的雨巷中徘徊， “我”希望逢着一个丁香般的姑娘，她是哀怨的，也是彷徨的(和“我”一样)，但我看她“静默地走近”又“静默地远了”，这一切消散在雨中，像梦一样，整个诗作形成了一个哀婉、凄迷的氛围。诗中洋溢的是一种忧伤、朦胧的意蕴。第一诗节和末诗节又构成回环结构，形成一种复沓、往还的音乐效果。如若认为《雨巷》是一首情诗，那至少是没有真正理解这首诗。诗人对这种意境的创设几乎遮住了诗人所要表达的真正意涵，这正是这首诗与古典诗歌的血脉联系和精神渊源。古典诗词重含蓄蕴藉，以有隽永的美为最高格，《雨巷》所要表达的对“丁香一样的姑娘”的期盼和感伤正是古典诗词中常见的一种情感表达类型。读起来就会很容易地满足一部分饱受古典诗词熏陶的读者的期待视野。在课文整体感知时，很多同学认为这首诗写得很美，感情在一定程度上与“我”是能感应、契合的。这与在儒家礼教熏陶下形成的审美文化心理是相一致的，重情绪的内敛和表达的含蓄。《雨巷》所受到的交口赞誉也就不足为怪了。