写作技巧诗歌1

　　作文审题要清楚，

　　立意中心要确定。

　　动态静态不可少，

　　语言描写抓关键。

　　外貌描写少不了，

　　典型事例要抓住。

　　性格特点花笔墨，

　　动作描写很重要。

　　记事记住抓细节，

　　写物自然写情景。

　　写信选材也重要，

　　不能随便就了事。

　　日记抓景抓事记，

　　旅游写景谈体会。

　　多看多想多读好，

　　重要提笔多记录。

　　读书笔记注意做，

　　好词佳句认真抄。

　　笔记可以编提纲，

　　抄录句段也不错。

　　看图作文要观察，

　　合理想像有条理。

　　缩写简炼虽重要，

　　中心思想不能变。

　　续写根据内容写，

　　得当现象也可以。

　　改写可以换人称，

　　缩写续写都能行。

　　加声加色叫扩写，

　　原文当然不变意。

　　考场作文要认真，

　　马虎难保成绩好。

　　一切归功一句话：

　　作文重点要记牢。

写作技巧诗歌2

　　善用修辞，展现语言的灵动美。对仗加上精彩的引用，给文章营造了一种朦胧，一种诗意，一种灵动。读后满口余香。这样的语言， 阅卷老师能不打高分？

　　人生弯弯曲曲水，世事重重叠叠山；

　　诗文奇奇丽丽美，待我认认真真游。

　　花谢花飞花满天，红绡香断有谁怜？漫步在林黛玉的诗歌里，读到的是口齿噙香对月吟的凄美，悟到的是风刀霜剑严相逼的绝望，看到的是侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁的愁怨。

　　会当凌绝顶，一览众山小，漫步在杜甫的诗歌里，读到的是江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴的豪壮，悟到的是安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜的真情，看到的是两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天的和谐。

　　天生我材必有用，千金散尽还复来漫步在李白的诗歌里，读到的是一夫当关，万夫莫开的气势，悟到的是清水出芙蓉，天然去雕饰的清新，看到的是举头望明月，低头思故乡的感伤。

　　漫步在诗歌王国中，我不仅看到了娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风的林黛玉，草堂留后世，诗圣著千秋的杜甫，樽中酒，篱下诗，岂甘了此一生的李白，我还看到孤忠报楚国，余风波及汉湘人的屈原，笔诤时政、心在苍生、万户争传新乐府的白居易，写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入木三分的蒲松龄，看到了

　　漫步在诗歌王国中，我看到了屈原遭放逐，却依然故我，乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路；看到了陶渊明辞官回家，不为五斗米折腰，采菊东篱下，悠然见南山，看到了李白被贬，依旧高喊安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！看到了

　　漫步在诗歌王国中，我悟到了什么是真正的人生！谁才是真正的英雄！悟到了生命短暂，世上没有永恒的侥幸让我们沾沾自喜，也没有永恒的不幸让我们痛不欲生；悟到了要不为金钱名誉所惑，要做真的自己，善的自己，美的自己。悟到了

　　人生曲曲折折弯，世事梦梦幻幻云；

　　诗文真真切切情，我已完完整整游。

　　总结：文章中巧妙的引用古诗已给文章增添了许多诗的意蕴，而开头作者仿照古诗所写的句子，既贴切形象，符合 文意，又彰显了作者深厚的文学功底，让一般考生望尘莫及。

写作技巧诗歌3

　　(一)捕捉诗歌意象和诗歌灵感

　　诗歌意境的最小艺术结构单位是一个意象。诗歌的写作常常是从作者对生活中某个人、事、景、物、理产生了独特的诗美体验而获得的第一个意象开始的。诗歌创作的灵感就是诗歌作者对情感能够具象化，主观情志能够文字化的一种突然顿悟和把握。无形的情绪突然有了有形的形象，抽象的观念突然有了具象，这使得诗歌作者的心理结构和语言结构有了豁然的改组更新。这种诗歌的写作灵感有短暂性、突变性和不可重复的特点。

　　诗歌灵感出现后，应迅速准确地将灵感体验到的内容及时地意象化，灵感体验意象化后，应及时准确地将意象化为诗语和诗句。这就是诗歌写作“灵感——寻象——寻言”的三个阶段。相当多的人不能完成这三个阶段的写诗过程。有的人虽有灵感体验，但未能及时地将诗美体验化为诗歌意象；有的人在脑海里虽然形成了诗歌意象，但不能及时准确地将诗歌意象词语化、文字化，这样一首诗仍然活跃在作者的脑海里而不能物化成形。

(二)用新奇精美的语言传达诗歌意象

　　诗歌写作中用于传达诗歌意象的不是人们日常生活中熟悉的语言，而是一种新奇的精美的变形语言。初学诗歌写作最大的障碍就在于这种诗歌语言能力的贫弱。我们可以从下面几条途径来训练、提高诗歌语言的能力。

　　1．精选动词

　　诗语在传达诗美意象时首先可做的工作是精心锤炼表现意象动态的动词。动态的意象较之静态的意象更能吸引读者的审美注意。一个诗歌意象往往因一个优美、确切的动词而曜曜生辉。艾青的诗句：“雪落在中国的土地上，寒冷在封锁着中国呀。”阮章竞的诗句：“层层绿树重重雾，重重高山云断路。”一个“封锁”，一个“断”，使诗歌意象呼之欲出，非常生动。

　　2．嫁接词语

　　汉语和其他语言比较起来，它的语法最自由，词性最不固定。诗歌作者可以利用汉语的这个特点，改变某些诗句中词语的性质，使诗歌意象出现新奇、陌生的形态。台湾诗人洛夫的诗句：“左边的鞋印才下午／右边的鞋印已黄昏了。”“下午、黄昏”本来是表时间的名词，在这时嫁接为动词，整个意象便生动活泼起来。

　　3．一词多义

　　小说、散文的语言一般为了避免歧义，往往只显示一种意义，而在诗歌语言里，诗歌作者为了制造意象的多义和内涵的丰富，却有意创造一词多义的诗句。张烨的《妙龄时光》这样写道：“你又站得远远了／微笑着注视我的琴声／你会永远记住初练的琴声吗”，诗句表层讲“初练的琴声”，但它的另一层含义是“初恋的情声”，一个词明显地隐含着两层不同的意义，显得含蓄多情。

　　4．跳跃省略

　　小说、散文的语言因为侧重再现意象，它的语言形态比较平实细密，讲究句与句之间清晰的衔接。诗歌语言侧重于表现主观心灵，再加上篇幅限制，它必须借助跳跃和省略，跨跃一些过程性的叙述，省略一些小说、散文语言中必不可省的连接语和转折语，创造一种“语不接而意接”的诗歌语言，以此来引发诗歌读者丰富的自由联想。

　　5．超常组合

　　跳跃省略是从删减某个词的角度来增加内涵。超常组合则是故意违反一般的语言常规，利用汉语词语多变的词性和组合关系，机智地把一些互不相关的词语嵌连成一个诗句。这种嵌连，可以是具象动词与抽象概念相接，可以是不同感官的感觉词语交错，以这种陌生的变形的诗句使诗歌意象传达出诗歌作者微妙的情感体验。臧克家《春鸟》里写的“歌声／像煞黑天上的星星／越听越灿烂”，就是典型的例证。

　　6．句法多变

　　这是在诗句的词序和句式上制造新奇陌生的手段。像徐志摩的“轻轻的我走了／正如我轻轻的来”的倒装语序，改变了正常语句形态，以陌生化的效果来表达诗歌作者的独特的内心感觉。

(三)用丰富神奇的想象组合诗歌意象

　　诗歌作者在把意象词语化的同时，还要借助想象把一个一个的意象组合为整体的诗歌意境，传达出特定的诗美体验。因此诗歌作者的组合意象比其他文学文体的组合方法更自由、更大胆、更出其不意。诗歌意象的组合方法虽然千变万化、形态各异，但作为诗歌艺术构思的基本规律和基本类型，下列几种主要的组合类型可供诗歌作者借鉴。

　　1．并置式组合

　　邹荻帆在《蕾》一诗中这样写道：“一个年轻的笑／一股蕴藏的爱／一坛原封的酒／一个未完成的理想／一颗正待燃烧的心”，诗人一口气并列排出5个意象来描绘花蕾的风姿。诗人把花蕾感觉为“笑”、“爱”、“酒”、“理想”、“心”，这是非常独特的诗美体验，当诗人将它们全部并列为一个意象系统时，具象的花蕾与一些抽象的情绪情感连接起来了，五种意象的并列，把一种对青春的礼赞作了突出的渲染。这种组合方式常常从意象开始又结束于意象，读者几乎无法直接读到诗人隐藏很深的情感，而需要透过这些并置的意象系统来细心咀嚼它的深意。这是现代朦胧诗、意象诗比较常用的组合方法。

　　2．交错式组合

　　这种方法也要组合众多意象，但是诗歌作者有意把完全相反、互相矛盾的意象组合在一起，构成一正一反、一平一奇的意象系统，造成一种出人意料、发人深省的审美效果。这种意象组合方式在中国古诗中十分常见，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫)；“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”(高适)都是典型诗例。在新诗写作中，这种组合方法也很常见。

　　3．突反式组合

　　这种方法也要组合众多意象，诗歌作者先从一个核心意象出发，围绕它组合一些层层推进的相似的意象，待诗歌意象的渲染做足后，最后推出一个相反的意象，形成先扬后抑、先虚后实的诗歌情境，而最后一个意象，才是这首诗的真正旨趣。台湾诗人郑愁予的《错误》，先放笔写了一个可爱少女在等“我”重温旧梦的三个意象，但最后一个意象：“我”只是打江南走过的“过客”，这一意外把“美丽的错误”引起的哀怨情绪传染给了读者。这种组合意象的方法有其特殊的审美情趣。