【教学目标】

　　1、培养学生透过人物的行动、语言，理解人物思想感情的能力。

　　2、学习用比喻描写声音变化的写法，培养学生联想和想象能力。

　　【教学重点】

　　1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

　　2、通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情，把握意境。

　　【教学过程】

　　第一课时

　　一、板书课题、作者，简介作者与作品提示

　　白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

　　二、教师引导学生对诗的内容作整体把握

　　三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问

　　1、小序有什么作用?

　　明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

　　2、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢?

　　明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。

　　四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”

　　1、“枫叶荻花秋瑟瑟”：

　　叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。

　　2、“别时茫茫江浸月”：

　　叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。

　　板书：

　　浔阳江边闻琵琶

　　秋瑟瑟 忘归

　　无管弦 悲凉(奠下基调) 忽闻水上琵琶声(惊喜)

　　惨将别 不发

　　江浸月

　　五、分析第二段“江心聆听琵琶曲”

　　(我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。)

　　1、要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。

　　2、要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。

　　板书：

　　比喻句 音乐

　　大弦嘈嘈如急雨 繁密(粗重)

　　小弦切切如私语 幽细

　　大珠小珠落玉盘 清脆圆润

　　间关莺语花底滑 宛转流利

　　幽咽泉流冰下难 低沉入微

　　银瓶乍破水浆迸 激越雄壮

　　铁骑突出刀枪鸣 激越雄壮

　　四弦一声如裂帛 戛然而止

　　3、朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。

　　一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆;接着众音繁会，像波涛起伏;马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣;最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。

　　4、要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。

　　明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。

　　六、小结本课内容