李商隐爱情诗朦胧美的表现手法

时间:2021-08-31

  导语:李商隐的爱情诗具有共同的特点,即朦胧美。这主要表现在其主题的多义性、意象、意境的朦胧和唯美诗风等方面。而具体的表现手法则是埋没意绪、神仙典故的大量运用、曲折变化的章法。这些朦胧美的表现技巧,使李商隐成为古代诗歌朦胧美的开拓者。

  李商隐,字玉山,号玉溪生,晚唐杰出诗人,现存诗歌600多首。其诗风格不一,但最为后人爱不释手、且独树一帜的是其独创的朦胧诗。而这种风格的作品又以爱情诗居多,占了他所写诗歌总量的五分之一,其中最为著名的有《无题》、《锦瑟》、《圣女祠》、《夜雨寄北》等。

  这些爱情诗都有一个共同的特点,即朦胧美。这主要表现在其主题的多义性、意象、意境的朦胧、和唯美诗风等方面,但是李商隐是如何使其诗歌具有了这样思深意远,情致缠绵的特点的呢?这就要深入探讨其爱情诗朦胧美的具体表现手法。经过认真的研究,笔者认为表现手法有三,依次列之:

  (一)埋没意绪

  善于埋没意绪,是李商隐诗歌创作的特色之一。

  清人冯浩在《玉溪生诗集笺注》中就已发现了李商隐诗歌的这一特点,他认为李诗“总因不肯吐一平直之语,幽咽迷离,或彼或此,忽断忽续,所谓善于埋没意绪者。”善于埋没意绪也就是不直接吐露真情,敛抑情绪,感情内向,从而形成具有朦胧美的诗歌意境。

  这类诗以《无题》为代表,而最为读者熟悉和欣赏的则是:“相见时难别亦难,东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。”在唐代,有的诗人不愿意标出能够表达诗歌的主题题目时,就以“无题”作为诗的标题,以埋没意绪掩其心意,李商隐一诗更是如此。他不仅掩其主题,就是抒发感情的对象都深深隐藏起来,所以此诗所咏历来说法不一,有人说是怀念朋友的,有人说是写给心爱之人的,也有哀叹身世之说。对于李商隐的其他“无题”诗,大家也总能仁者见仁智者见智,能够自圆其说的魅力,深深的吸引着每一个喜爱义山诗的读者。在其感情端绪中穿梭徘徊,体味作者的心境,找出其意绪所在,读诗像一次美丽的冒险,寻寻觅觅,经过不断的玩味和体悟,最后再将诗的意蕴一语道尽,真是其乐无穷也!