爱情作为一种情感，成就了古今中外多少凄美感人的故事。爱情作为一种题材，又占据了文学上的大壁江山，尤其在诗歌中，又把对这种感情的迷恋，追忆，回味，探问和思考发挥得淋漓尽致。

　　爱情是人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往，以及无私专一并且无所不尽其心的情感。在汉文化里，爱就是网住对方的心，具有亲密、情欲和承诺的属性，并且对这种关系的长久性持有信心，也能够与对方分享私生活。爱情是人性的组成部分，狭义上指情侣之间的爱。也就是我们一般所谓的“爱情”。从百科里对爱情的解释就可以看出，爱情是灵与肉的结合体，爱的物质载体让情感具体真实。爱的精神寄托又让情感得以升华，隽永深刻。元李二人的爱情诗之所以在今天还能让无数读者强烈共鸣，就是因为他们对这种灵肉的捕捉细腻周到，使人感同身受。然而细细品味，二人的诗又不尽相同，元李二人于一字一句之间灵肉倾向的差异十分鲜明。

　　一、写作手法上，于细腻之中各见千秋

　　作为一位典型的才子型作家，元稹性敏才高，风流多情。无论是他的艳情诗还是悼亡诗，均以细致入微的描写，真实可感的情致让读者可以触，可以摸，可以伤，可以感。

　　“半欲天明天未明，醉闻花气睡闻莺，娃儿撼起钟声动，二十年前晓寺情”(《春晓》)这是元稹集中的一首诗，同样在一个春天，空气中同样弥漫着花香，四十多岁的元稹清晨醒来，突然听到了寺庙里的钟声，他突然想起，二十前年的春天，那个娇羞妩媚的女子，她叫莺莺，她的声音正如窗外的莺啼一样美好，晓钟响了，她要回去了，当时他是那样的不舍……元稹与莺莺的故事或许在他自己写的《莺莺传》里，或许在王实甫的《西厢记》里，我们不得而知。苍老使人苦闷，回忆使人伤怀，年老的作者想起了二十年前的一幕一幕，依旧清晰，他细腻的笔触下，视觉上半明半暗的天色，嗅觉上时有时无的花香，感觉上似醒非醒的混沌，听觉上若即若离的情人，全都跃然纸上，飘然脑海。这是作者久经沉淀的爱情以极其现实直白的方式再现。在《莺莺诗》中句“依稀似笑还非笑，仿佛闻香不是香”里，情人的神态逼真俏皮;《赠双文》中“春酥见欲销”“不敢望回腰”句，仿佛我们的面前直真的有一位娇羞含笑垂手而立的女子，将男女接触时的那种质感和羞涩写的煽情诱人。而对于自己的亡妻，在悼亡诗“惟将终夜长开眼，报答平生未展眉”中，将思念和悔恨写得感人肺腑，至情至深。他的诗都是一种源于自身经历的原生态流露，不加升华和矫饰，立足现实，直抒胸臆，在对爱情的“画皮”中，我们看不到仅仅为了情欲而情欲，情欲的后面，是爱情的原始美和自然美。

　　而李商隐的爱情诗，却都游离在物质的边缘，把有限的感觉一下子无限放大，升华，势必语不虐心死不休。他也以细腻见长，却完全脱离肉体，触及灵魂。难以说，难以表。

　　“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”(《无题》)首联道不尽的离愁别恨，寄语无力东风残花;颔联春蚕到死，蜡炬成灰，把爱情的绕指柔立刻升华到刻骨浓上，至情至性，恒久绵长;颈联晓镜云鬓，夜吟月寒，细腻体贴的关怀中两心眷眷，两情依依;尾联蓬山此去，青鸟探看，更是缠绵悱恻，牵肚挂肠。柔情蜜意表现到了李商隐这里，都变成难以言说的伤，越体会，越感伤，越思量，越难忘。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。”(《锦瑟》)这首《锦瑟》也是极具细腻的美的典范，之所以千百年为人称道，或许就在它的不知所云。爱情是种感情，说到底是种感觉，是种情绪，这种说不明道不清的韵味，也正是爱情的诱人之处。捕捉这种原本飘忽不定的情绪入诗，把朦胧美与悲剧美杂糅，所有的感觉都在灵感乍现之间酝酿，从某种程度上说，他是早生了一千多年顾城，朦胧委婉地难以让人抗拒。李的细腻是种艺术，是种难以超越的高度。