李贺诗受楚辞、古乐府、齐梁宫体、李杜、韩愈等多方面影响，经自己熔铸、苦吟，形成非常独特的风格。

　　黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

　　半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

　　最初接触李贺的《雁门太守行》，就被他的诗迷住了。记得毕业后两年，和友人行游于金陵后湖，恰逢暮云遮天，于是这首诗不由自主地脱口而出。吟到最后一个“死”字，被自己的时隔十几年还不曾忘怀的记忆力震惊了。

　　我晨起有个怪癖，刚睁眼的那一刻就会想起一句词或诗，继而赖在床上回味全诗和诗人的一生。这个习惯持续多年，发现自己最容易想到的诗人都很另类，比如温庭筠、晏几道、贺铸、蒋捷、李璟……当然，还有李贺的这首诗也频频出现在脑海中。

　　李贺这首诗的另类之处在于，他把色彩渲染得太unique了，黑云、金鳞、燕脂、夜紫、红旗、黄金台、玉龙......从满目的意象来看，有黑、金、胭脂红、深紫、血红、金黄色，甚至冰冷冷的霜色和剑刃色，再加上凉飕飕的秋色，这些混乱的颜色交汇在一起，构成了一个极其矛盾的场景。

　　这个场景不好描摹，但我想到了另一个像李贺一样的天才，梵高。不错，他的画很能诠释李贺的诗，至少在用色方面，二人手法十分相似。作为画家的梵高也是个用色高手，甚至是一个为色彩而疯狂的精神病患者。

　　他画正发出惊光骇热的太阳，画汁液几乎要撑破果皮的苹果树，画一个有着滔滔一生的男人;他画烂漫如火张牙舞爪的向日葵，画桀骜不驯的鸢尾花，画让人神魂颠倒的金色麦田;他画红得怖人的橘子，画突兀的皮质鞋;他也画姑娘，却面容僵滞如木乃伊，画老妇人，似是垂目摒息酝酿着一个滴着血的阴谋;他更一遍一遍地画自己，把全天下所有炽烈的颜色都涂上，让他的脸看起来像一个发着灼热光焰的太阳。