李贺是我国中唐时期进步青年诗人。他的诗歌比喻极为丰富，主要体现在哪里呢?

　　李贺诗歌中的比喻大都涉想奇僻，立意新颖，再加上诗人用来表现这种想象的语言十分优美，这就形成了李贺用比的第一个显著特色：浮想联翩，奇丽新巧，富于浪漫主义气息。例如：“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云”。(《杨生丧花紫石砚歌》)把石工比作“神”，这已经是高度的赞叹，但是，李贺继续展开想象的翅膀，用“踏天”比喻石工攀上险峰，站得很高，用“紫云”这一绮丽的词藻比喻紫色的砚石，用“磨刀割紫云”这一神奇的景象比喻紫色的砚石，用“磨刀割紫云”这一神奇的景象比喻石工采砚石劳动的壮观。这些奇想都从“神”的喻体引出，非常生动形象。平凡的采石砚劳动被描绘得神话般美丽，诗中的浪漫主义气息被渲染得十分浓厚。从这里可以看出，想象对于比喻是何等重要!再看他的《五粒小松歌》前两句，“蚊子蛇孙鳞婉蜿，新香几粒洪崖饭”。第一句写出了小松的形态：满披鳞皮的枝干蜿曲如小蛇;第二句则写出了小松的品格;从几粒新香四溢的松蕊，联想到它高洁的品格，应该为自由自在的古仙人洪崖所享用。诗中运用丰富的想象所创造的富于浪漫主义气息的比喻，使我们窥见了诗人自己高尚的人格。这说明，在李贺的诗中，奇特的想象、独创的比喻、浪漫主义的气息是有机地结合在一起的。它们以诗人自己独特的生活实践与创作实践作为底蕴，以诗人进步的思想作为灵魂。

　　形象鲜明，艺术感受真切，是李贺用比的第二个特色。他在取譬的时候，总是力图从一切感受上去建立形象，往往直接诉诸视觉、听觉、触角和脑海里的幻觉。因此形象具体，可感性强，给人的印象深刻，他的咏马名句：“向前敲瘦骨，犹自带铜声。”(《马诗二十三首》其四)他不是直说马骨很坚强，也不用“马骨如铜”这样一般化的比喻，而是从触觉、听觉上去建立形象。“敲瘦骨”“带铜声”形象多么具体!读者从铮铮然的铜声立即可以联想到这匹马的筋骨是多么强健!李贺对声音的描摹颇具特色，他的《听颖师弹琴歌》中“芙蓉叶落秋鸾离，越王夜起游天姥，暗佩清臣敲水玉，渡海蛾眉牵白鹿。谁看挟剑赴长桥?谁看浸发题舂竹?”用一连串形象鲜明的比喻来形容琴声的凄楚、超逸、清冷、缥缈、激昂、醋畅，可以说是极尽了琴声抑扬顿挫、高低变化的妙致。因此，可以说，李贺所以能够把转瞬即逝的琴

　　声用文字牢牢地钉在纸上，使一捻一拨的妙音。随着连珠缀玉般的诗句一起深深地印进读者的脑海里，主要得力于形象鲜明具体的比喻。

　　百锻为字，千炼成句，镂金雕玉，异常精炼。这是李贺用比的第三特色，一方面，他大量使用借喻。借喻一般不出现本体和比喻词，本体和喻体融合在一起，以“喻体”为主，因此结构紧密，显得异常精炼。这类例子，如“吴觎道吴刀涩”(〈〈罗浮山人与葛篇〉〉)，都以凝炼警策见长。李贺诗中借喻最多，不胜枚举。另一方面，他十分注意字句的铣炼，在很多比喻句中，他能挑选最富有表现力的动词来代替比喻词，不仅使这些诗词所构成的艺术画面十分传神，而且能把诗句锤炼得奇警挺拨，如精金美玉一般。他的《唐儿歌》是两个比喻、两重意思。一是以秋水比喻瞳人，形容男孩有着一双明净可爱的大眼睛;二是以剪秋水比喻眼睛的眨动，进一步写出这双大眼睛扑闪的神态其中“剪”字下得最为有力。它把两个比喻、两重意思，都天衣无缝地凝缩在一句诗中，丝毫不露拼凑的痕迹。

　　李贺用比的第四个特色是语意储蓄、感情深沉。他的《宫娃歌》是用比喻来写宫女天真烂漫的痴想：“愿君光明如太阳，放妾骑鱼撤波去。”它委婉地表达了宫女们内心的复杂感情，含蓄地批判了封建帝王的荒淫冷酷和宫廷生活的黑暗。在《秦王钦洒》诗中，李贺写道：“秦王骑虎游八极，剑光照空天自碧。”这后一句是比喻秦王所向无敌、武力平定天下的。诗中化用了《庄子说剑》的曲故：“天子之剑……上决浮云，下绝地纪。经剑一用，匡诸侯，天下服矣。”由于李贺不是直说“剑决浮云”。就是说，剑光射到天上，天空自然就呈现出碧色，把“决浮云”这一层意思留给读者去体会，就显着含蓄有味。李贺把自己的一些思想感情深深地埋藏在一些比喻里，不肯直接说破，读者如不细读深思，是不易体察的。《勉爱行二酋送小季之庐山其二》有一个古怪的比喻：“荒沟古水光如刀”。那李贺为什么要把水光和刀联想在一起呢?初看颇感费解。细绎全诗才明白，原来当时李贺正处在贫病交加、走投无路之际。小弟因饥饿而远出谋食，兄弟分手，悲痛欲绝。“荒沟古水”，正是这种凄凉心情的写照。“光如刀”，反映了诗人在受到生活的无情逼迫时心如刀绞的特殊感受。在古怪的比喻后面，包藏着无比沉痛的感情。

　　李贺诗歌中比喻运用如此娴熟，同他对生活的细致观察和用形象来进行思维的艺术才能分不开的。这正是值得我们借鉴的。