话剧指以对话方式为主的戏剧形式，于19世纪末20世纪初来到中国。小编整理的话剧本格式，供参考！

　　写好一个话剧剧本，至少需要三个人一起的努力。一稿主要是创意和新奇的变现方法，二稿主要更进一步的展现人物的性格特征，剧本的前提是人设，必要的时候也可以根据人物或者选定演员的性格偏好来进行二稿的修改过程。三稿主要是进行一些舞台灯光和特效的添加，还有和的音乐和道具。接下来从几个具体方面说一下：

　　剧本从情节出发，选定一个足够吸引人的情节，由此展开叙述一个故事,这样才能引起观众们的共鸣剧本跟小说不同，切忌以写小说的手法来写剧本。小说除了写出画面外，还要包括内心描述及各种修辞手法。而剧本只是用文字来表达想法和一连串的画面，所以剧本用简单的文字就够了。

　　写剧本前确定背景时间地点人物及其性格，便于后期塑造。建议可以在写剧本之前先写好人设，根据人设选定演员，再根据主题和演员性格以及表现方式进行接下来剧本的创作及修改。

　　注意剧本的合理性，用对话动作等推动和充实人物和情节，尽量避免旁白。减少在台上没有人说话的空档时间，尽可能充分的表现人物性格。

　　详略得当，前后呼应，话剧节对于话剧时间的要求也很严苛，尽可能剧本在大体成型后，减少因人为因素的更改。

　　减少换幕，时刻考虑舞台表演效果而不是写成电影剧本。从创作的开始就要注意这个问题，话剧是舞台效果的展现。并不是非常细腻的表达，但是需要细腻的感情。

　　剧本过程:初稿→改稿→演员集体改稿→完善→排练→定走台再次改稿→演出→改稿→演出(以此类推）

　　剧本格式

　　“ 剧本的题目”（此处可写可不写）

　　淡入（由此进入剧本）

　　外景 大学学校大门口一家报亭前—下午（这是场景的标头）

　　（这里对地点、情景、和人物进行描述）

　　JON，二十多岁，173CM左右的个头，头发稍长，略显颓废，拿着手机拨着号从报亭前走过来。然后JON把手机贴到耳朵上。（人物形象描述）

　　（话外音）你的电话已停机，详情请拨打1***。JON （狠狠的把电话从耳朵上拿下来，无奈地）shit,晃了晃脑袋，转身直向旁边的商店走去。

　　内/外景 报亭—下午（表明报亭的内景和外景）

　　（ JON 拿起电话快速熟练地拨了一个号码。）背景处，我们可以看到报亭里摆放着各样的杂志和报纸。

　　JON：（大声地）胖子，拜托你的事办的怎么样了？（一个停顿）JON的脸上挂着僵硬的笑容

　　JON ：（继续）（接着说）你不会看着兄弟死吧？（一个停顿）JON突然严肃下来。

　　JON ：有点不耐烦地）那弄不到500就300吧？（一个停顿）

　　JON ：（JON的表情更加僵硬）什么？只有50？

　　（转切至内景 大学学生宿舍—白天（新场景的开头）

　　JON （无奈的）捧着脸，然后JON揉揉脸和眼睛叹口气，接着伸手拿起桌子上的半根烟头，熟练的用火机点燃，深深的吸了一口，呼出的烟雾缭绕，而JON的眼神是那样的暗淡，他愣在那里一动也不动！

　　淡出（剧本完成之后可以写上淡出或结束）

　　再来看看剧本写作常犯的错误：

　　1：把剧本写成了小说

　　文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。

　　像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。比如旁白，当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影的画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。

　　2：太过于注重人物表现而忽视了立意

　　戏剧必须用人物自己的语言和举动来表现自己的脾气特点和心理活动，所以戏剧选材首先要注意必须有脾气鲜明的人物形象，且该人物要有强的动作性，能够通过其动作将自己的脾气表现出来。每个人物都为达到自己明确的目的，强烈地不懈地举动着。人物的想、说，都是为了做，而这种“作为”推动了事物的变更，构成了戏剧动作。但是在这个过程中，切忌不要偏离主题和追出现表现的想法。 希望这篇剧本指导可以帮助到大家，我们期待大家的精彩剧本！