素描课教学工作总结范文（通用5篇）

　　在我们无暇顾及时间时，时间早已匆匆流逝，经过这段时间辛勤付出，我们一定积累了不少经验和教训，这时候十分有必须要写一份教学总结了！那么教学总结怎么写才能体现你真正的价值呢？下面是小编精心整理的素描课教学工作总结范文（通用5篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

　　素描课教学工作总结1

　　本课程选用教材《素描基础教程》，是中高职动画制作专业的一门必修基础性课程，通常开设在新生开学第一学期。计划总课时36学时。下面我就从以下几个方面对教学工作进行总结：

一、授课内容

　　本课程根据教学大纲的要求，要完成石膏几何体、静物素描、石膏头像以及速写等的绘画学习，通过《素描》教学，培养学生健康的审美观，提高学生的文艺修养和鉴赏水平，使学生掌握素描（包括速写）的基础知识、基础理论和基本技能，具有正确的观察方法和坚实的造型能力，从面准确、生动、深刻地表现对象，整体教学活动将围绕着主题“造型能力的训练和审美能力的培养”进行。本课程为学习专业、进行创作以及将来提高动画设计方面打好基础。

1、石膏几何形体写生：

　　通过对几何形体的研究和写生、建立空间体积的基本概念，认识和掌握客观世界中一切形体的多样性结构原理、物体在空间中体积构成和光线在物体表面散布的一般规律。引导学生分析和理解具体对象的体积特征、结构特点、透视现象的明暗层次形成的规律。

　　初步掌握正确的观察方法和表现方法，能运用线条或明暗调子准确地表现对象的比例、结构、体积、空间和相互之间关系。共用18学时。

　　讲授要点：

　　(1)素描的概念、学习素描的方法、工具的性能和特点。

　　(2)几何形体研究的目的意义，写生的基本方法和步骤。

　　(3)物体的三度空间、透视关系、线条、明暗造型的一般规律。（线条的方向、长短、粗细、虚实、明暗的五个基本调子与具本光源照射下实际对象的关系）。

　　(4)各形体的结构规律。

　　(5)画面构图的一般要领。

2、静物写生：

　　通过静物写生练习，了解静物组合的一般要求，掌握组织和布置静物的一般方法。

　　探索形体结构特征，色调变化及质感、量感的一般规律，以确立调子的任务，仅在于表现空间及对象各种调子总的关系，逐步掌握素描的全面因素，提高构图和造型能力。

　　按照正确的作画方法和步骤，根据每个作业的具体任务、充分运用线条和明暗，准确地表观对象的光线、色调、空间、体积以及质感、量感等的特点，使画面成为艺术的整体。共用6学时。

　　讲授要点：

　　(1)静物写生的目的意义、静物组合的基本方法。

　　(2)色调基本概念、色调的层次，黑白灰的组合。

　　(3)以明暗为主的全因素素描的表现方法。

3、石膏像写生：

　　教学要求：

　　通过石膏像的写生，掌握人物造型的基本规律，学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法。

　　理解所描绘的对象的基本特征，整体观察对象，掌握局部和整体统一的主体造型的基本方法，准确地表现具体对象的比例、动态、性格特征。共用4学时。

　　讲授要点：

　　(1)石膏像写生的目的意义、塑造内容的介绍及其作者艺术手法的分析。

　　(2)整体——局部——整体的观察和表现。

　　(3)石膏素描的一般技法。

4、速写（以人物半身像写生为主）：

　　教学要求：

　　选择在处理上比较容易显现内在特点的对象，摆姿势时注意使动态和手势都尽可能表现出对象的具体特征。

　　注意对象由于种族遗传、生活经历、年龄、性别等的差异表现出各自的外貌特征；注意通过对象的言行、动势、表情等，进而探索对象思想感情，生动地表现出具体人物的形象。

　　强调手和衣褶的研究，掌握手的结构和表现手法，衣褶的造型规律，衣褶要表现出内在的人体结构和织物的质地、色调。共用8学时。

　　讲授要点：

　　(1)人物半身写生的构图特点。

　　(2)肖像画的一般要求，半身体态的生动自然与脸部、手部的刻画。

　　(3)分析、综合、概括、取舍的目的与作用。

二、学生分析

　　1、本课程的教学对象是xx班的学生。学生通过一学期的基础课学习，已经接触到基本要掌握的理论知识和基本技能，自主学习和观察能力比较强，在以往的教学活动中，能够顺利完成教学任务。

　　2、学生通过各种教学方法，基本了解学习本门课程对以后学习专业课的.重要性。但对具体的途径和方法认识很模糊，缺乏深入的了解，有的学生还没有完全正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系。因此，教学活动必须针对学生的素描水平，引导学生提高观察力。

　　3、一些学生对自己所学专业了解不够，学习兴趣不高。因此教学中注重启发式教学，使学生独自思考、分析事物，总结经验，从而激发学生技能成才的热情和信心。

三、教学方法手段

　　1、设计理念

　　以人为本，以学生为中心，配合多媒体教学手段，为学生营造一个生动活泼的、快乐的学习氛围，培养学生专业情感，培养学生细致、敏感的观察力和灵活处理画面的技能，使学生学习丰富的表现技法。

　　2、教学方法

　　（1）理论讲授：通过基本理论知识的学习，认识和掌握光线在物体表面散布的一般规律，能运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系，掌握人物造型的基本规律，学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法；

　　（2）作品示范：直观地将绘画的知识、技能有序完整地展示给了学生，便于讲解难掌握的知识点；

　　（3）课堂讨论与集体讲评：师生、生生之间就教学内容进行真诚地沟通，在合作讨论的氛围中帮助学生找到个人作品与同学作品、个人作品与名家作品之间存在的差距，并制定出完善的方案计划。

四、总结

　　在这次素描基础训练的过程中，用努力、认真的态度去对待每一张画，不仅改观的是绘画技法，更是要改观对待绘画的态度，席勒说“艺术之自由的女儿”，在绘画艺术中，让我们更能够把自己心中所想所感受的通过画面表达出来。