音乐教学计划

时间:2021-08-31

【热门】音乐教学计划四篇

  时间流逝得如此之快,为了以后教学质量不断提高,写一份教学计划,为接下来的工作做准备吧!那么教学计划怎么写才能体现你的真正价值呢?下面是小编帮大家整理的音乐教学计划4篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

音乐教学计划 篇1

  一、时间:

  学制三年,主要是初中应届毕业生。

二、培养目标:

  升入高等院校继续学习。

三、主要课程:

  声乐、钢琴、

四、课程设置简况:

  (一)乐理视唱练耳:总学时:190,周学时:2,开设5.5学期。

  通过视唱、听辨等教学途径,提高学生音乐听觉的敏锐性和精确性,并积累音乐语汇,丰富音乐经验,促使学生在音乐注意力、音乐记忆力、音乐思维能力等方面的发展,逐步培养学生的独立视唱能力,为学生更好地感受音乐、理解音乐、表现音乐打下良好的基础。

  (二)声乐:总学时:190,周学时:2,开设5.5学期。

  培养学生建立正确的歌唱状态,掌握科学的发声方法。主要内容为:歌唱的呼吸,歌唱的共鸣、歌唱的咬字、发声的训练、中外歌曲演唱、艺术表现等。

  (三)形体训练与舞蹈编排:总学时:224,周学时:2,开设5.5学期。

  形体训练由芭蕾基础训练的扶把动作和中国民族民间舞蹈多风格组合的训练两大部分组成,任务和目的:1。克服学生自然形态的各种毛病,有一个正确的体形;2。训练音乐感,舞姿的准确、舒展。舞蹈编排:即“编舞技法”,激发学生在深入生活搜集创作素材的基础上,选择表现的题材,确定表现的主题,具体着手创作,把舞蹈要表现的主要内容、人物形象、性格和情绪,以及段落结构、体裁、风格、形式,用准确、规范的形体动作加以表现。

  (四)钢琴:总学时:170,周学时:2、2、3、3,开设三学期。

  基本技术训练。弹奏的基本姿势、手指、手形、关节、腕、肘、大臂、小臂、肩身体的弹奏要求。识谱的基本知识、各种符号、术语。指法练习,音阶练习、琶音练习,和弦练习。练琴的基本方法,基本的演奏方法,音乐的基本表达形式。断奏、连奏非连音。起呈转合,旋律线、高潮点、练习曲、中外乐曲、复调音乐、音乐的各种体裁、各种题材。

音乐教学计划 篇2

  一、总目标

  (一)情感态度与价值观

  1.丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

  2.培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望

  通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐,在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基本知识和初步技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终身爱好音乐奠定基础。

  3.提高音乐审美能力,陶冶高尚情操

  通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解,培养音乐鉴赏和评价的能力,养成健康向上的审美情趣,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

  4.培养爱国主义和集体主义精神

  通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂,培养学生的爱国主义情怀;在音乐实践活动中,培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

  5.尊重艺术,理解多元文化

  尊重艺术家的创造劳动,尊重艺术作品,养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品,感知音乐中的民族风格和情感,了解不同民族的音乐传统,热爱中华民族和世界其他民族的音乐。

  (二)过程与方法

  1.体验

  倡导完整而充分地聆听音乐作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验;启发学生在积极体验的状态下,充分展开想像;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

  2.模仿

  根据中低年级学生的身心特点,从音乐基本要素入手,通过模仿,积累感性经验,为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。

  3.探究

  通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景,激发学生对音乐的好奇心和探究愿望,引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动,重视发展学生创造性思维的探究过程。

  4.合作

  充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

  5.综合

  将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中,通过以音乐为主线的综合艺术实践,帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。

  (三)知识与技能

  1.音乐基础知识

  学习和了解音乐基本表现要素(如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等)和音乐常见结构(曲式)以及音乐体裁形式等基础知识,有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

  2.音乐基本技能

  培养学生自信、自然、有表情地歌唱;学习演唱、演奏的初步技能;在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱。

  3.音乐创作与历史背景

  以自由、即兴的创作方式表达自己的情感,学习浅显的'音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等,了解中外音乐发展的简要历史,初步识别不同时代、不同民族的音乐,加深对中国民族音乐的认识和理解。

  4.音乐与相关文化

  认识音乐与姊妹艺术的联系,感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征,了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识,认识音乐的社会功能,理解音乐与社会生活的关系。

  二、学段目标

  (一)1~2年级

  应充分注意这一学段学生以形象思维为主,好奇、好动、模仿力强的身心特点,善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体,采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段,进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣,形象鲜明。

  激发和培养学生对音乐的兴趣。

  开发音乐的感知力,体验音乐的美感。

  能自然地、有表情地歌唱,乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。

  培养乐观的态度和友爱精神。

  本学期教学计划

  一、大纲和教材分析:

  本册教材的教学内容有:春天;放牧;手拉手;长鼻子;跳起舞;咯咯哒;大海的歌;幸福生活;巧巧手;汪汪与咪咪;游戏宫。

  本学期继续运用新教材,增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容,更不同的是,大大增加了学生创作、表演等活动,为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。学生是刚从幼儿园跨入小学的儿童,他们的生活还是以游戏为主,因此,这样的转变是学生喜欢的,动是儿童的天性,创造是人类的希望,从小让学生有这样的良好的创造环境,使学生爱音乐的同时,发挥了学生的潜能及创作欲望。

  二、教学目标:

  这一册教材的教学目标是,使学生能够:

  1、学习以音乐的方式与教师和学生交往,喜欢并乐于参加音乐实践活动。

  2、能够和大家一齐整齐地演唱并背唱每课的歌曲。

  3、认识课本中的几种音乐学习标志。

  4、认真聆听欣赏曲,尝试以动作和语言表达自己的情绪。

  5、初步了解简单的音乐知识。

  三、改进教学、提高教学质量措施:

  1、以“以学生发展为本”来设计教学过程。

  2、面向全体学生,同时注意学生的个性发展。

  3、加强实践与创造。

  4、加强综合与渗透。即融入其它学科知识。

  5、把激发学生学习韵的兴趣贯穿于教学的始终。

  四、学生情况分析:

  一年级的小朋友活泼好动,对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣,对音乐也不例外,因此,每周音乐课都被他们期待着。

  经过半年的学习,学生对于学校的规章制度,小学生守则都有了大概的了解。因此,在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。在歌唱,舞蹈方面也许是以前经常锻炼,表现非常好。三个班的小朋友情况大同小异,有一小部分虽对乐理知识掌握的不够,但是模仿能力比较强,而且也能熟练掌握。大约占整体学生的30%—35%左右。50%的小朋友还可以,20%的小朋友唱歌时,五音不全,模仿能力又比较差。

  其中主要原因是没有接受过长期的训练,还不能很好的表现自己,性格内向也是原因之一。因此,利用音乐课及课外活动,培养他们良好的兴趣,打好基础是当前首要任务之一。