有关音乐教学计划集合七篇

　　时间的脚步是无声的，它在不经意间流逝，我们又将学习新的知识，有新的感受，做好教学计划，让自己成为更有竞争力的人吧。为了让您不再为做教学计划头疼，下面是小编收集整理的音乐教学计划7篇，希望对大家有所帮助。

音乐教学计划 篇1

　　教学目标：

　　一、聆听《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识歌曲所表现的思想内容，感受、体验并理解舒伯特艺术歌曲的风格特征。

　　二、掌握有关“艺术歌曲”、“声乐套曲”的.基本知识。

　　三、了解舒伯特的生平及其音乐创作。初步了解浪漫乐派的风格特点。教学重点：

　　了解舒伯特的生平及其音乐创作，初步了解浪漫乐派的风格特点，基本掌握基础知识“艺术歌曲”和“声乐套曲”。

教学过程：

一、复习导入新课

　　播放贝多芬的《第二十三钢琴奏鸣曲》（“热情”）音乐片段说出所属音乐历史时期和作者。

　　小节：

　　古典主义者崇尚理性，音乐结构严谨。贝多芬是集大成者，并在作品中创造性的加进了人声（《第九交响乐》），正因为此，贝多芬不但成为古典主义音乐的最高锋，同时也成为浪漫主义的先行者。

　　舒伯特生活的年代与贝多芬的中、晚期相同，比贝多芬晚去世一年，他们也都生活在维也纳。今天请大家和我一起认识舒伯特，聆听舒伯特。

二、进入新课

（一）学生阅读第114页，了解西方浪漫主义时期的年代划分，简介舒伯特及其所处的时代：见教参第121页（了解浪漫乐派形成的原因）。

（二）欣赏

　　1、《魔王》

　　（1）、阅读教材第116页后提问：

　　①歌词是谁的诗作？（歌德）

　　②反应什么内容？有几个人物？（叙述者、父亲、孩子、魔王）

　　③什么乐器伴奏？（钢琴）

　　（2）、聆听《魔王》

　　听前提问：

　　舒伯特怎样把歌德诗中的氛围和人物融入音乐中的？

　　讨论小节：（不同的旋律音调表现不同的角色、钢琴伴奏的三连音表现逼人的气氛、两个特强的和弦表现父亲精辟力尽、悲痛欲绝的痛苦心情。）

　　2、《菩提树》

　　（1）简介《菩提树》，简单讲解“声乐套曲”。

　　（2）聆听中文版《菩提树》

　　①歌词是谁的诗作？（缪勒）

　　②反应什么内容？（流浪汉的心情）

　　③什么乐器伴奏？（钢琴）

　　教师小节：舒伯特将钢琴演奏、歌曲和诗词融为一体，成就了音乐史上所谓的“艺术歌曲”。

　　3、《鳟鱼》

　　（1）聆听中文版《鳟鱼》

　　①表达什么内容？（表达作者对当时社会状况的不满）

　　②歌词是谁的诗作？（舒巴尔特）

　　（2）聆听原文《鳟鱼》

　　（3）请学生试唱第一句乐谱；集体唱第一句乐谱；给拓展部分“3”填词随音响跟唱或教师教唱第一句。

（三）、引导学生总结“艺术歌曲”的特点：

　　歌词：根据文学家诗作而创作的歌曲；

　　演唱形式：多为独唱曲；

　　伴奏：一般都有精心编配的钢琴伴奏；

　　演唱水平：对演唱技术有较高的要求。

　　目的：艺术歌曲是由作曲家为某种艺术表现的目的；

　　（四）说说唱唱或听听你还知道那些舒伯特的艺术歌曲以及中国艺术歌曲。

　　《摇篮曲》、《教我如何不想他》（赵元任）、《嘉陵江上》（贺渌丁）等。

　　（五）总结

　　浪漫主义者们总是不满足于真实的现状，总是力求挖掘出理想中的美，并同现实中的丑形成鲜明对比。因而浪漫主义大都表现个人主观情感，热衷于不同寻常的事物或异国情调的题材，下节课我们继续学习。

　　（六）收集中外艺术歌曲。

音乐教学计划 篇2

　　一、对音乐教育的认识

　　音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。

　　有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。

　　二、合理选材，精心设计，引起兴趣

　　音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。

　　三、鼓励幼儿动手动脑，积极创作

　　在音乐教学中，教师应首先考虑为了幼儿的学而教，采用积极的方法，努力做到通过教而达到不需要教的目的，不再通过单纯的重复去掌握知识，而是通过解决各种各样有趣的、有意义的课题来掌握知识。比如：引导幼儿自由选择各种不同音色的乐器，编出相应的节奏来表现“变化的天气”“我们去郊游”等等。幼儿将获得的有关音乐知识，都在新情境中运用起来，虽然运用的有很多是复习与重复的方法，但也是建立在思维经验的基础上，它注重的是幼儿通过对物体（乐器、道具）的操作摆弄经过亲身的感性活动，去真正理解知识。现在孩子在音乐活动中人人能敲奏各种乐器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用乐器来表现音乐内容。比如：小班一节音乐课《小兔和狼》，歌词中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“风儿呼呼吹”、“树叶沙沙响”等，我会启发孩子用什么乐器来表现这些事物，孩子们会想到用木鱼来表现小兔子，用沙球来表现风儿和树叶等等，这些都是建立在孩子们对各种乐器的音色、特性了解以及已有的生活经验的基础上，通过自己的理解来重新组合，进行创作。所以只有教师创造性地教，幼儿创造性地学，才能激发幼儿兴趣，充分发挥自身的潜力，如创编歌词，创编乐曲、歌曲、舞蹈等，幼儿渴望充分地表达自己能表达的东西，他们自然地进行探索、创造。现在的音乐活动中，我尽量不在幼儿音乐操作前展示自己的范例或指导性意见，而是尽力鼓励幼儿表达自己的理解和情感，如“小熊运西瓜”游戏活动，不管是小熊如何运西瓜，还是在音乐的什么地方西瓜滚跑等等，我没有进行示范，都是通过幼儿多次地尝试游戏活动，大胆地去理解探索创造，他们的乐感就渐渐形成了，也培养了幼儿的学习兴趣。

　　另外，我不要求幼儿立刻把音乐成果创作得完美无暇，幼儿在探索，创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，那才是幼儿自己的东西，这时教师的作用在于观察倾听幼儿的言行，然后加以点拔，使幼儿在过程中不断提高。如在幼儿随音乐自由想象动作的过程中，我不着力于幼儿动作的漂亮，而着重于观察其形态，倾听其想象然后进行点拨提高。又比如：乐器创作活动“我的一天”，孩子们最后用乐器给自己的故事配的音都很简单，而且形式也比较单一，但是这毕竟是孩子刚开始自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我给予了孩子们很高的评价，也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急：“这像什么音乐”，应耐心等待，而且一开始建构出来的东西，一定是很简单的，不像样的，如果能认识到这一点，就会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，逐渐让幼儿从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现幼儿在学习中量变到质变的过程。

　　四、情景式教学的运用

　　情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。

　　我通过进行情景式教学的实验，总结了情景式教学的几个步骤：

　　设置情境——感受情境——表现情境——拓展情境——转化情境

　　(一)设置情境。

　　1、特殊的学习环境的创设

　　这学期，幼儿园专门设了音乐教室，孩子们来到这个环境中，就知道是来进行音乐活动的，在这种特殊的环境中，教师带领儿童综合的运用各自的听觉、视觉、触觉、运动觉，并通过各种游戏的方式来观察、操作这些环境和材料。儿童通过与这种环境的相互作用，会自觉的把这种外部环境中孕含的音乐的各种因素吸收进去，最终构成内心的音乐体验和音乐概念。

　　2、组织教学，设置与课堂教学目标相配套的教学情境。

　　组织教学主要包括安定学生情绪，让学生听着音乐律动进教室，感受音乐氛围和师生问好几个基本步骤。比如：游戏“去寻宝”（音高练习游戏），老师首先把教室布置成一个模拟的寻宝探险区域，通过教师的语言导入：“今天我们要到大森林里去寻宝，我们赶快出发吧！”把孩子引入到大森林的自然环境中，引发了孩子对接下来森林里发生的一系列故事的期待，同时也能迅速的进入角色，主动的参与到教学活动中来。

　　（二）、感受情境：

　　这一环节中，主要的目的是让学生“热身”，通过与教学内容配套的一些基本训练，激起学生学习的情绪，同时有针对性的初步解决一些教学中的重点和难点，为教学设下铺垫。仍拿“去寻宝”作例，当孩子坐好后，我设计了听辨旋律的基本练习，通过教师生动的语言导入：“我们去探险的过程中要经过三道特殊的门，打开这个门的咒语是一句音乐，只有你唱对了每个门唱出的旋律才能通过，我们先来把自己的耳朵练一练好不好？”接着，我进行了一些模唱练习，整个课堂开始进入一种师生都全身心投入的状态，为良好的教学效果奠定了坚实的基础。

　　（三）、表现情境：

　　这一环节是整个课堂教学的基本内容，孩子在教师创设的情境中主动、愉快的学习，并尝试创造性的用自己的声音、肢体语言、所学的技能等各种方式来表现音乐的情境。在“去寻宝”中，孩子们在模拟的情境中进行游戏，到每一扇门前时都会认真听老师给的旋律，但孩子们并没有感觉到是在进行模唱练习，反而是想办法要通过自己的努力突破每一个阻碍。在这一环节中关键的是将学习内容游戏化、情景化，发挥每一个学生的主动性和积极性，让他们都能参与到活动中来，能够出色的完成自己所承担的任务。

　　（四）拓展情境：

　　这个环节是整个教学模式的核心和课堂教学的高潮。主要是学生创造性和主动性的发挥，是课堂教学的深化和延伸。比如：对歌曲的创编、音乐的再现等等。在“去寻宝”中，可以让孩子自己来设置每一扇门的音乐咒语，其他孩子来模唱，这对孩子来说又是积极创作、互相学习的机会。在拓展情境这一环节所有的创编活动中，都是孩子创造性的表现，或小组成员大家共同合作完成，因此所有的人都会全身心的投入，尔后又为自己创作的成功感到欣慰与自豪。

　　（五）转化情境：

　　在这一环节中主要通过教师的启发总结，使幼儿从情境中获得科学知识，领悟所学内容主题的情感基调，做到情与理的统一，老师要引导大家去做总结，人人都可以很自信的、大胆的发表自己的见解，在这一环节中，缓和孩子的情绪，并使他们带着一种期待离开课堂，同时也和开头的组织教学形成了呼应。

　　总之，在情境式教学模式中每节课都没有太多的讲述，教师主要为幼儿创设一种与教学目标、内容相配套的情境，引导幼儿去做什么，接下来就是即兴创作，大家似乎感到每一节课都是在“玩”，在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。让幼儿真正的参与实践活动，把教师怎样讲变成让学生去怎样做。

　　五、积极评价，恰当鼓励

　　在评价时教师往往用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。教师将大量时间化在评价幼儿是否遵守规则，惩罚或贬低做了错事的幼儿，让许多幼儿静静坐着等待教师处理纠纷。在音乐活动中，我尽量摒弃传统教学的一些作法，重视了整体性的评价。首先，重视幼儿从事音乐活动的情感因素，重点讲评幼儿活动过程中所感受到的愉悦情绪体验，帮助幼儿建立自信，获得成功感，发现幼儿的闪光点并加以肯定。如幼儿在进行多声部儿歌轮念、轮唱，轮奏的系列游戏活动中，在一次次的实践活动中，幼儿真正从中感受到我是集体中的一员，我错了声音就不好听了，我尽力用下面评价鼓励幼儿发展自我控制能力，当游戏未取得成功时，我就通过提问或提出建议，并让幼儿进行思考、实践、鼓励幼儿最后通过努力合作而取得成功。因而，在这引起活动中使那些顽皮的，注意力不集中的幼儿都增强了自控能力，促进了幼儿兴趣的发展。其次，评价中重视幼儿的探索与创造，我允许幼儿有不同的答案，鼓励其能从自主解决问题和实践中学习，营造一种相互讨论的气氛。因为，幼儿参与在活动过程中，不断进行自我学习，他们的音乐素质（及各方面的素质）在教师创造的适当的环境中，自然会生根、发芽、开花、结果，教师一定要了解幼儿身心发展的特点进行评价，使每个幼儿“花朵”都渐渐绽开。如一次我让幼儿欣赏一段乐曲，引导幼儿想象并作画，在评价时，我让幼儿相互交流、讨论，发表自己的见解。我在评价中较注重调动、推进幼儿与材料间，成人与同伴间的互动，评价的效果是能激励每个幼儿动起来，思考起来，至于幼儿“编”得怎样，并不看得过分重要，评价中要重视发现幼儿的独特见解，培养幼儿与教师讨论的勇气，因此，教师应接纳所有幼儿的音乐创作方式，接纳所有幼儿的音乐创作作品，鼓励幼儿大胆创新，以增加幼儿主动参与活动。这种教学着眼于幼儿的未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这过程中幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的。而这恰恰是最重要的。

　　六、不足之处

　　当幼儿的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让幼儿人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新，要允许幼儿根据教学任务有独立的创作和实践，让每个幼儿的思维不受限制，对幼儿每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。

　　在活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他们。像有一次，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容，由于孩子们对乐器非常感兴趣，于是，课堂气氛活跃了，但这时也乱了，他们或三人一组，或五人一组，纷纷讨论起来，时间到了我怎么也拉不回来了。我觉得肯定是我表扬没运用在点子上，过于频繁反而失去了它的威力，要不就是自己备课不足，没有“备”好孩子或者不够吸引孩子。希望在今后的教学中自己能有所改进。

　　总之，教师必须善于走进幼儿的情感世界，把自己当作幼儿的朋友，与幼儿平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，让幼儿在有趣的音乐活动中实现幼儿园音乐教学的目标，这是我们努力的方向，我们要将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中纯洁他们的心灵，陶冶他们的性情，促进他们身心和谐发展。