将多种能力融入音乐教学中学科论文

　　音乐教师不仅要培养学生的歌唱表演能力，而且还要培养学生的欣赏和器乐演奏能力，这是音乐教学改革的出发点和方向。

　　一 、 歌唱表演能力的培养

　　在教学中要注意歌唱的基本技能训练和发声的训练。启发，引导学生体会每首歌曲的内容；意境；情感；力争做到字正腔圆，以情带声，声情并茂。

　　视唱训练的好坏直接影响到歌曲演唱的质量，而练耳和节奏又恰恰是视唱训练的基础同时也是小学音乐教学的基础课，只要拥有扎实的听力和识谱能力，音乐教学才能迈上一个新台阶。单纯的视唱练耳不容易调动学生的积极性。在此就要抓住学生爱动手，爱表演的心理进行趣味教学。以下仅为视唱练耳教学中的几点作法。

　　（一） 让音阶跳起来。

　　如果视唱练耳的开场白是学生先听音阶然后 唱音阶，每一节课都这样枯燥地周而复始，学生就会感到乏味。在进行音阶教学时，将学生分成两组，一组唱歌词，一组唱歌谱，并配以拍手、点头、跺脚等简单律动，让音阶在同学们的歌声中跳起来。

　　（二 ）在游戏中练耳。

　　练耳一般是由老师弹出标准音，学生根据标准音听其他的单音。这种单音练耳很抽象，学生不易进入角色。如果把几个单音写在自制的水果卡片图上，在将这些卡贴上树，同学听出是哪一个单音便将树上的卡摘下，并将他奖励给那位同学，这样就把抽象的练耳教学形象化了。这种形象教学还可以用小白兔拔萝卜、小猴摘桃、找朋友等。听节奏也可以用这些游戏进行教学。

　　（三）在动手中获得节奏感。

　　音乐是由旋律和节奏两大部分组成。旋律是血肉，节奏则是骨架。要熟悉和掌握音乐，还必须从掌握节奏入手。让学生通过打击乐器辅佐学习，是一种有效的方法。人教版的《音乐》教材中，常配以节奏练习。学生通过使用双响筒、木鱼、碰钟等打击乐器，获取音乐的节奏感。

　　（四） 在实践中视唱。

　　在识谱时，先让学生用打击乐器练习节奏，然后识音，在让学生在竖琴或口琴上吹奏，条件好的学校可以让学生在电子琴上弹奏。有了节奏，有了音，学生就可以演奏了。熟练之后，让学生一边弹奏一边演唱。这样，学生便在“动手——动脑——动口”三动实践中学会了歌谱。

　　教师有感情的范唱为学生的演唱也提供了基础。音乐是听觉艺术，音乐教师的范唱是情绪渲染的有效方式。教师在课堂上不仅要“唱”，而且应重“范”，由“示范”，而成为学生的“典范”。教师有表情的演唱，不但能使学生集中思想，而且能用自己富有感染力的歌声去引导学生感受、领悟音乐情感，更能促进学生深入体会乐曲的内涵。教师的范唱不仅要帮助学生理解音乐作品的感情色彩，体会音乐的节奏、速度、力度，而且要有利于学生掌握音乐作品的结构。而富有感情的演唱，能使学生从正确的发声、节奏、速度、等方面对作品内容直接受到感染，引起学生情感共鸣，真正做到入情、融情、会心。

　　利用有效的教学手锻启发、引导学生体会每首歌的内容、意境、情感也能提高学生的演唱能力和表演能力。例如：在小学一年级的《小羊和狼》教学中，又仅在一堂课内既要让学生感受到音乐的美感于美丽，理解音乐所塑造的具体音乐形象，学到应该的音学知识，又要让学生反馈，学会用动作语言来表现音乐所刻画的内容与形象，应用是颇有难度的。这是，我就考虑如何巧妙的层层铺垫，层层引导，让学生在逐步体会正首歌曲的内容情感。初听时，我设计了教师表以这一内容，就是为了让学生观察，羊有哪些习惯动作，比如：叫，吃草，挠痒痒，顶角，亲脸等。狼有哪些习惯动作，比如：走、嗅、扑、嚼、东张西望；以及狼在表达心平时的一些动作，比如：转圈做梦，转眼珠，淌口水等。为了引导出羊顶角，亲脸的动作，开始有些为难，一个人怎么做？唯有创意，灵机一动，我就主动下去与学生亲脸顶角，这一招果然受到了较好的效果。又比如淌水，我设计了一连串的水珠，从嘴边挂上来（用一条淡色丝线，将一片片大小不等的椭圆形的纸串连起来。）当学生看董了这表示淌口水之后，在他们后来的动作。就这样学生们深刻的了解歌曲的内涵，在演唱歌曲时能够以情带声，声情并茂。音乐表演是时间很强的音乐学习领域。表演的形式纷繁多样，教学中可抓住时机。适时采用不同形式的表演，培养学生的演唱、演奏及综合性艺术表演能力。音乐活动适于身体活动密切联系的一种综合性的活动。现代大量的音乐教学实践证明，在普通的学校音乐教育中采用“静止的”的形式，不如采用“动起来”的形式，因为它不仅符合音乐学习的子身规律，而且适合被教育对象的生理和心理的特点：每个学生都有自我表现的需要。在教学中，为学生选一些有风格特点、节奏鲜明的音乐来启发学生做出相应的动作。如|：欣赏音乐情景故事《龟兔赛跑》，借助乌龟、兔子等小动物的情节，引导学生倾听不同的声音，跳出不同的动作，表现不同的形象。

　　二 、 欣赏能力的培养

　　（一） 营造良好的音乐欣赏氛围。

　　美的音乐要在美的环境中才会对学生产生巨大的潜移默化的影响，这就要求音乐欣赏的环境一药要物质环境美。入富有现代气息的教室，浓厚的音乐特色，柔和的采光和色调等；二要心理氛围轻松、和谐。教师的行为、语言、气质要具有良好的示范作用，师生、学生之间具有友好、亲密的人际关系等，这些都能起到心理协调的作用。

　　（二） 选择恰当的、不同风格气质的音乐欣赏内容。

　　在选择欣赏内容时，可根据学生的年龄、心理、性别、兴趣爱好和当前的心理、情绪状态等特点，选择那些容易理解的，深情的、优美的、明丽的、和平的、抒情的音乐。从抚平情绪来说，贝宁组的音乐最为有效，因为音乐里蕴含本民族源远流长的传统感情。引进面哪些令人过渡兴奋的爵士乐、摇滚乐、哈应邵庭哪些胡诶增加悲哀绝望情绪的哀婉的音乐。

　　（三） 教师积极的引导、提高音乐的欣赏层次。

　　一项调查显示，现代绝大部分的青少年在闲暇时间里最想做的事就是听音乐，音乐以成为他们生活中不可缺少的有机组成部分，成为伴随并促进他们成长的基本要素之一。因此，教师更应积极引导他们正确的选择、欣赏，只有这样他们的身心才得以健康的成长。

　　音乐审美活动具有审美愉悦的心理效果。音乐的愉悦性是多层次的音乐欣赏教学不能停里刘在满足纯生理的听觉感官的快感，二应充分发挥音乐的审美功能，发挥教师的引导作用，八音乐教育的愉悦性从“悦耳”升华到“悦意”、“悦神”的更高层次。使学生在提高音乐审美感受、表现能力的同时，完善精神人格，达到崇高的精神境界。

　　（四） 抒发情感，愉悦精神。

　　学生时代是最具有情感的。小学生由于年龄特点、知识水平和社会经验等方面的限制，自制力还比较差，对情绪、情感有时缺乏足够的控制能力，喜怒哀乐完全显露于行色之中。但情感暗示作用被唤起后，又易于将自己的情感移入所感知的教学内容中。

　　音乐是音响的艺术她的表现力离子悦耳动听的音响及精致美妙的音

　　乐形式。音乐欣赏教学通过对优秀音乐作品的欣赏，培养学生的音乐兴趣、音乐审美能力、使学生对音乐能有更深层次的感受和理解，引起学生们平时急需的各种激情。这种激情比电影、戏剧、诗歌、绘画更为深广，它可以诱发人们心中一股潜在的巨大力量，获得艺术审美的愉悦体验，让人感到自信、快慰、乐观、聪慧。

　　（五）、发展个性，培养创新能力。

　　现代小学生有充沛的精力，自我认识水平提高，喜欢独立的观察、认识事物并作出判断，但也存在过强的倾向。

　　音乐欣赏教学引导学生积极主动的进入并沉浸于音乐的状态中，在音乐欣赏美的过程中，让学生在自己喜爱的音乐作品中将自己的内心体验投射到听觉活动中，自由的表现自我，在表现和创造中提高自我认识和评价的能力，使受教育者的智力、情感得到均衡的发展，丰富了个性。

　　同时音乐欣赏能有效地减轻智育对学生身心所施加的压力，有效地提高学生的感知能力和知觉思维能力，扩大学生视野，增长知识，提高观察力，帮助学生认识社会，使学生心理方面受到来自智育的压力的以解放，遏止学生心智的片面发展，获得心理上的调剂。

　　另一方面音乐欣赏教学是一种多层面的心理体验活动，学生可以以敏锐的直觉和丰富的想象力自由驰骋，充分自由的参与创造美的活动，并以自己独特的方式、丰富的想象力去尝试、探索音乐美的形式，对于发展学生的创造性有极大的作用。

　　（六）、陶冶性情，培养高尚情操

　　音乐欣赏教学通过对具体音乐作品的聆听，使学生体验和领悟音乐美，在美的形象熏陶下，在身心愉悦的享受中，审美情感得到培养和发展，促进学生审美趣味的提高，为高尚道德观念的形成提供了动力条件，使学生获得一种精神人格的净化和升华。