第1篇：高职动画设计课程体系改革研究

　　一、引言

　　随着时代的发展与进步，我国动画产业逐渐走向产业化，但由于中国动画教育课程还处于初级发展阶段，为了更好地为动画产业培养高技能专业人才，推动国家动画产业发展，各院校必须调整课程体系，加快开发适合我国国情的动画课程。

二、动画设计课程的重要性

　　随着社会的发展，孩子的教育问题越来越得到人们的广泛关注，尤其是启蒙阶段的孩子教育问题显得尤为重要。动画是易于被儿童接受的一种艺术形式，在这一时期，家长一般会给孩子多放一些动画片，进行启蒙。据研究，动画的鲜艳色彩容易吸引孩子的注意力，给他们带来快乐，具有教育意义。题材丰富的动画，还可以满足儿童对美的追求，通过耳濡目染，能够潜移默化地陶冶儿童性情。因此，国家动漫产业的重要作用就得以显现出来。而学校动画课程的发展与国家动画产业的发展，息息相关，要想提高国家动画产业的发展，就必须完善动画设计课程体系，培养适应国家发展的动漫人才。

　　通常情况下，动画的内容贴近儿童心理活动特点。例如，近几年被小朋友喜爱的动画片《熊出没》，以保护森林为主题和线索，描绘了熊大、熊二为保护森林资源而英勇地同光头强做斗争的故事。这部动画片，有利于让儿童从小树立保护环境的意识和责任感，教给他们评判是非的能力。

三、我国高职学校动画课程发展现状及存在问题

　　1.我国动画产业的发展现状。我国动漫产业较日本和美国而言，虽起步晚，但近几年来随着科技的迅速发展，也有了较大进步。中国在具有我国特色的动画片方面进行积极探索，在国际市场上也取得一定的成绩，如《喜洋洋和灰太狼》、《熊出沒》等。虽说如此，但和一些发达国家相比，仍有一定差距。加强动画人才的培养，营造良好的动漫发展氛围，是当务之急。

　　2.动画课程在高职学校的发展现状。与其他课程相比，动漫进入高校课程的时间较短。一方面，关于动画课程的资料、教材比较匮乏，给教师在课前收集资料带来一定的难度。另一方面，动画专业在许多高职学校存在定位不明确的情况，没有明确的目标，这对动画课程的发展非常不利。

　　3.在课堂讲授中，教师过于注重理论，忽视让学生进行实践，使得学生缺乏动手能力，主观能动性很难得到发展，不利于学生创新能力的培养。

　　4.教学内容和方式过于陈旧，是另一普遍存在的问题。高校动画设计课程教材种类繁多，但大多采用传统教学模板，注重基本概念和理论知识的讲解，趣味性不足。

　　5.教师教学法存在局限。当前，许多教师依旧局限于传统教学法，单纯地讲授理论知识，缺少与学生的互动，进行“填鸭式”教育，这让学生只是一味地被动接受，缺乏必要的思考，不利于发散思维的发展。

　　6.高职学校动画设计课程设置存在问题。例如，课程模块间缺少联系，各单元内容缺少必要的联系，不利于学生系统地学习，所学内容过于零散，不利于知识的整合和应用，课程模块分得不够细。而动画设计专业的课程范围应该比较广，细分各个模块知识，有利于学生更细致地了解动画设计的知识点。

四、动画设计课程体系改革应注意的方法和策略

　　1.重视表演在角色塑造和动画设计中的重要性。动画角色表演具有夸张性、精确性和虚拟性等特点，这就要求动画设计者必须具备“表演才能”。迪斯尼的米特卡尔曾经说过，“把心思集中在表演上，这才是关键”。这足以体现表演对动画设计的重要作用。动画片有趣的关键在于，让无生命的人物角色变得鲜活、生动、有趣。角色表演包括主人公的肢体动作、面部表情及内部心理活动的展现。主人公要表现的心情有开心、难过、失望、沮丧，抑或朝气蓬勃；人物性格有开朗、内敛……要想自然地把主人公的人物特点表现出来，设计者必须学会表演，在设置动画内容时把自己当作主人公，设身处地地思考角色个性、人物形象，这样才会让语言、动作更形象、生动，塑造的人物表情足够自然，让观众产生共鸣，从而吸引更多的观看者。

　　2.注意动画专业在高职学校的定位。目前，我国许多高职学校对动画设计专业的定位不够明确，在学生就业导向、培养目标方面比较模糊。高等职业技术教育注重培养应用型人才，主要是为学生进入社会参加工作做准备，因此，应更加注重对学生实践能力和操作能力的培养。因此，应在教学过程中着重发展学生发现问题、解决问题的能力，将学生培养目标定位在“就业有优势，创业有能力”，立足于培养有能力、有思想的实践性社会人才。

　　3.动画设计课程体系的设置应适应动画艺术及产业的发展。动画产业的发展方向一般分为艺术方向和商业方向。随着经济和科技的不断发展，动画的艺术性不断被弱化，而它的商业性却越来越突出。导致动画产业商业性突出的另一重要原因是，许多高职院校一味地迎合动画发展的商业性需求，在人才培养方面着重于输送有商业发展需求的动画技工，缺乏对动画艺术的培养，这样下去，会导致国内动画产业只有数量的增长。这对动画产业的长远发展是不利的，尤其在面对相当多的国外市场的冲击。因此，高职院校设置动画设计课程时，应注重培养学生对艺术美的追求，让他们了解动漫市场的运作，适应市场环境。

　　4.适应专业特点，注重基础性及应用能力的培养。在实际教学活动中，教师要提高学生的参与度，采取学生为主、教师为辅的教学方法，充分发挥学生的创造才能，加强互动。

　　5.注重创新能力的培养。想要培养创新型人才，高校在课程设置方面要立足于培养学生的创新能力，可以举办一些活动，如网站动画设置比赛、设计卡通形象比赛等，鼓励学生积极参加，发挥他们的创造力和想象力，设计完成作品。另外，教师要加强学生课堂实践能力的培养。动画设计本身就是创造的过程，教师要尽量做到不限制学生作品的内容和形式，让他们的创造力和想象力得到最大程度的发挥。

　　6.改变传统的考核方式。学校对学生的考核方式多以理论考查为主，重视学生理论知识的掌握情况，缺少对学生将知识应用于实践的能力的考查，容易导致学生只会死记硬背，很难创作出有新意的作品。因此，学校要对考核方式进行改革，采用让学生提交创作动画作品等考核方式，突出对学生实践、操作、创新能力等的考核，加强对学生思维和创新能力的培养。

五、结论

　　总之，我国动画产业正在蓬勃发展，但动画人才短缺，亟须加快人才培养步伐。为此，高校要加强对动画设计课程体系的改革步伐，采取合理有效的措施，提高教学质量，加快对动画设计人才的培养。