有关艺术的作文九篇

艺术的作文(2)

时间：2021-08-31

艺术的作文篇6

　　去年寒假，我和爸爸妈妈去了西安的一处，那里有着数千万个兵马俑。兵马俑原来是色彩斑斓的，但是自从接触了空气之后，颜色在空气中氧化的无影无踪，就只剩下石头的颜色了。怪不得在照片中看起来冷清清的。

　　我怀着满怀的好心情与无尽的激动来到了兵马俑的内部。不断有阵阵凉风扑面而来。还感觉阴森森的。虽然人潮腾涌，但是，接触到冰凉凉的扶手，也总感觉心惊胆战的。有的兵马俑断了一只手臂，有的兵马俑手上的兵器也不知所踪。面部的表情也各不相同。矗立在坑中的兵马俑一动不动，显得威风凛凛。令人情不自禁地联想：如果这些兵马俑是活的，在战场上浴血搏杀、英勇善战的姿态是多么潇洒、霸气啊！简直是无人能挡啊！风驰电掣的速度能与虎豹相拼。

　　兵马俑的身上雕刻的栩栩如生，每一根眉毛都雕刻得很清楚，而且这已经是过了数千年了，那时候也许更加清楚呢？而马头上带着头套，也可以想象：它与它的主人并肩战斗、以一敌十，势不可挡、所向披靡。

　　到后来，我感慨万分，古人都能把兵马俑雕刻得栩栩如生、完美无瑕，可是我们现在的条件自然比他们那个时候好，而古人却能把它们做得活灵活现、美不胜收。就连我们现代人都感到心服口服，所以我们不能让这一门艺术没落，应该努力让它崛起……

艺术的作文篇7

　　艺术，听着好像离我们很远，但如果你留心发现，其实你所看过的每一则小故事，每一篇文章，每一本书，不都是一种艺术吗?

　　翻开一本书，那书里的文字多美妙啊!看《羊皮卷》里的一句话：“千万次失败并不能说明什么，你就把失败当做是自己的付出吧，因为你总会成功的。”这些语言多好啊!它激励着多少人前进，使多少人受到启发，从黑暗中走出来。可见这些语言艺术多么有魅力啊!

　　我国的艺术瑰宝——《弟子规》、《三字经》、《论语》等书籍，都令人受益匪浅。这些小小的书籍，却让我们学会了如何孝顺父母，如何做一个有价值的人，这难道不是一种艺术的体现吗?用心去细细品味，你能感受到文字所带来的感情色彩。看《格林童话》，它会带你走进梦幻般的童话世界;看《十万个为什么》，你能知道生活中“不解之谜”的答案，丰富你的课外知识;看《红岩》，你会为江姐的爱国之情所深深打动;《中华上下五千年》将会为你展开一幅历史画卷，了解我国曾经的辉煌与耻辱......这些文章浓缩了作者所有的心血，若你读了这这些文章，定能感受其间艺术之美带来的震撼!

　　谁说艺术只能是一幅珍贵的名人字画、一个精致名贵的陶瓷品呢?在我看来，每一篇有益文章，每一段精彩的语言，甚至一句幽默的话语，都是艺术。所以，艺术就在我们身边!

艺术的作文篇8

　　艺术，是一种虚无缥缈、不拘于形式的精神灵魂的交流，它如朦胧夜空中飘渺的月影，如荒芜悲凉之地的一朵盛开的鲜花，如寂寥无垠的夜空中璀璨的星辰一般，在不经意的回眸之间，给你最深沉的灵魂的撞击。而就是艺术的使者，用一颗悲悯的、孤独的、富有创造力的心，将生命献祭于艺术，再在灵魂中重生。

　　是悲悯的，对人的苦难抱有同情并始终真挚关注着人类的命运。

　　周天黎说过：“艺术创作的一种最高境界是表现悲剧性之美感；是一个画家自己的生命，灵魂，良知对真、善、美最真诚的祭奠！”那些真正触动人心并得以永世流存的艺术作品，哪一个不是包含着无数美好情感和对困苦的同情与反抗？

　　正是因为米勒对那些勤劳质朴的劳动人民始终怀有深深的悲悯和赞美，才得以用那满腔对劳动人民的热爱交织成了《晚钟》。得到灵魂深处的空旷与虔诚，他的作品中最感人的是对细节的描写，每一条深深浅浅的皱纹，每一块冻疮的茧都是他最深沉的悲悯之情，是他对质朴、纯良的赞美，是他对爱的献祭！又如周天黎的《生》，上方是十字架上的乌鸦，下方是残桩断藤中盛开的杜鹃，两种极端强烈的反差，美丽和绝望重叠在一起，造就出凝重的艺术感染力，令人悲悯，令人震撼。新的生命竟从死亡中得到重生，造就生命的尽头便是死亡，死亡的尽头便是重生的？震撼！

　　是孤独的，只有孤独、敏感的生命，才能脱离紫陌红尘，触碰到灵魂深处的孤独。

　　对艺术都有极致的爱，最极致的爱就是用生命去爱它，这种爱注定是伟大的，也注定是悲壮的，不得人理解的。古人云“古来圣贤皆寂寞”“高处不胜寒”，当你的思想到了最高的境界，你便注定无法受到凡尘俗人的理解了。一个孤独的人，是不会留念滚滚红尘中的浮华名利的，当你的生命中只剩下了一个东西，你便会真正地洗尽铅华，摆脱了尘世、肉体、传统礼教文化的束缚，在一方属于自己的自由天地用灵魂歌唱，即使肉体泯灭，灵魂的歌也会永远悠远、清亮。

　　梵高是孤独的，没有人欣赏他，于是他用生命浇灌出了一簇热烈盛开的太阳花，永远盛开；梅兰芳是孤独的，没有人真正理解他，于是他用生命遗留了一曲繁华，在空白而又喧嚣的背景下永远寂寥。只有孤独的人，才能真正理解生命，也只有真正理解生命的人才能理解真正的艺术。

　　是富有创造力的，艺术是一面镜子，上帝只会关照一心创作的画家，而不是光照镜子的人，一味地模仿，只是画匠而永远成不了艺术家。

　　我最敬佩的艺术家们都用独特的创造天赋与豪放不羁的胆识，挑战权威，开创了属于自己的一片天地。抽象派大师毕加索，在只注重整体结构和透视比例的时代中，用残缺错乱的构图，凌乱平凑的笔触，淋漓尽致地把战争的残酷与挣扎刻在画布上；而抽象派先驱莫奈，他在学院派千篇一律的画风中，不顾舆论的打压嘲讽，开创了“印象派”的先河，用《日出》的光明，照耀了艺术，使艺术的光芒，永不熄灭。

　　他们是，用生命去热爱艺术，用灵魂来歌唱生命，在浮躁繁华、精神荒芜的时代，用灵魂谱写了一首洗尽铅华的艺术之歌。