音乐说课稿 篇2

　　一.说教材

　　本课的教学内容是人音版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。这首歌欢快活泼，富有情趣。因为这学期一直在研究自制打击乐器在音乐课堂上的作用，所以在本课的设计里，我也是让孩子们用自制的打击乐器为歌曲进行打节奏。我让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时，体会创编带来的乐趣。培养学生对音乐的感受力和想象力。

　　二.说学法

　　1.综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

　　2.充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。

　　3.以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

　　三.说学法

　　本课主要在教师的启发引导下,了解"吉他、提琴、法国号"几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

　　1、创设情境，激发兴趣

　　兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提，因此在导入环节我先带领学生复习歌曲《春天举行音乐会》，然后对学生说："同学们真棒。今天老师决定带大家去参加一场音乐会。但是每个进入音乐会会场的人都必须要有一张这样的入场券才能进入，如果你们想得到音乐会入场券还必须经过一个考验。你们有信心进行挑战拿音乐会的入场券吗?"从而引出难句旋律的模唱，为等下学习歌曲奠定了基础。通过这一设计，创设开音乐会的情境，轻松课堂气氛，更好的调动了学生学习的积极性，自主性。又如在聆听歌曲前我提问设置悬念："今天，我还请来了三位外国小朋友来参加我们的音乐会，他们还为我们带来了精彩的歌表演。现在我们一起在歌声中听听他们是谁?"接着播放吉他、小提琴、法国号的演奏片段，让学生猜猜是用什么乐器演奏的，通过这样的方式，吸引学生的注意力，激发他们学习的兴趣，创设一定的情景，扩大学生对歌曲的理解。

　　2、搭建舞台，展生风采

　　《音乐新课标》强调："生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。"歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此，在本课教学中当学生学会了歌曲，我请学生用动作表现自己喜欢的乐器的演奏。有的学生选择表现演奏圆号，有的学生表现演奏小提琴，有的表现演奏吉他等等。在表演中，他们赋予创造性的自我表达，全身心地沉浸在自己的舞台中，从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。

　　3、注重创编，培养能力

　　在新教材中，几乎每课都增加了编创活动，本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节，往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式，所以在本课的一开始，我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外，还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材，打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力，又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。

　　都说教学是一门遗憾的艺术,在总结这堂课优点的同时我也清醒地认识到了自己的不足。比如在歌曲教学中，有不少节奏难点，如"0 勃隆｜砰砰 砰勃隆｜砰砰砰 "中的八分休止符及十六分音符节奏的弱起衬词"勃隆"，是比较难处理的，虽然通过反复的听唱，学生掌握得比较到位，但是我觉得是缺少解决方法的。课后我在思考，如果为了不让学生将"勃隆"两字常到强拍位置而让学生只唱"砰砰砰"，将八反休止符及"勃隆"放在心里默唱，这样，更能确定"砰砰砰"的准确拍位，同时在默唱时也能聆听"勃隆"两字的弱起感觉。又比如在"跳?哟 唱 哟" 这一字多音的乐句，处理最不好，尽管我进行了多次范唱，节奏仍有错误，学生还是很明显地将"跳?哟 唱 哟"唱成了"跳 哟 唱 哟"。课后我思考在教学生唱"跳"字时做一个伸懒腰的动作，并在"5 3 1｜2 1｜"中的"3"音处加个"ao"音，节奏，那么难点解决了嘛!

　　我相信，在课堂教学中作为老师多想想怎样让学生学得更轻松，更有趣，这样的课一定会更受到学生们的喜爱!

音乐说课稿 篇3

　　一、定题材，即教学内容。

　　因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

　　题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

二、抓细抓落实，即教学目标。

　　1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

　　2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

　　3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

三、突出既新又实，即教学理念。

　　1、自组教材，灵活运用。

　　2、取材新颖，富有特色。

　　3、层次分明，训练到位。

四、教学过程，方法。

　　1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

　　2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

　　3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

　　4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

五、为什么这样教呢。

　　（一）考虑到"三情"：

　　1、情景。

　　创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

　　2、情趣。

　　我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

　　3、情感。

　　即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

　　（二）考虑到"创造性"。

　　谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

　　（三）考虑到"参与，愉悦"。

　　首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

　　（四）考虑到"活"起来。

　　要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。