席慕容诗歌中的古典意境

时间:2021-08-31

  导语:席慕容的诗歌之所以能够获得广大读者喜爱,其中一个重要原因,就是她的诗歌在艺术表现上对中国古代诗歌的继承。

席慕容诗歌中的古典意境

  20世纪80年代以来,台湾社会进入了富裕年代,整个台湾几乎成为“都市岛”,工业社会造成的人与人之间的疏离感,使读者呼唤有关都市社会和都市人心灵关照的诗。同时,一些现代派诗人不少已经转向“新古典主义”,早在20世纪60-70年代,他们或力图再续我国古代诗词的抒情传统,或倾力寻求西方现代派与我国古典文学在艺术表现上的契合之处;到了80年代,面对新的社会思潮,他们更以种种方式发扬此“新古典主义”。席慕蓉在70-80年代初的写作思维与写作倾向不会脱离时代背景与台湾的社会现实,更不会跳出整个诗潮的影响与浸染。“新古典主义”诗歌效应也影响到她的诗歌创作中。她从13岁开始接触中国古典文学,当她第一次阅读到《古诗十九首》选诗时,内心受到过强烈的震撼。古诗中闪耀的生命之彩与哲理之光,使席慕蓉诗作烙上深深的古典印记,她的诗是“遁入古典的婉约”。昊奔星认为,席慕容“不像某些现代派诗人公开排斥传统,她能在消化传统的基础上发扬传统”。

  罗宗强和陈洪在其主编的《中国古代文学史》中对意境有简洁明白的解释:“‘意境’指诗歌作品中情景交融的艺术画面。”判定一首诗歌是否具有意境,首先应该看这首诗歌是否勾勒了一幅完整的艺术画面,其次要看这首诗歌是否在这幅完整的艺术画面里融进了诗人的主观情意。具有意境的诗歌能够带给读者诗中有画、诗情与画景相融合的审美感受。诗歌中的意境可以分为篇中意境与句中意境两种。整首诗歌表现出来的意境,称之为篇中意境。一首诗歌中某些诗句表现出来的意境,称之为句中意境。