读诗词名句随想二

　　那一片湖，是“映日荷花别样红”的波光云影;那一个人，是“一蓑风雨任平生”的豪迈大气。在某个雨过天晴的日子，他们相遇，他煮一锅东坡肉，在苏堤边徘徊，笑一笑：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，是说湖，也是说自己。

　　“淡妆浓抹总相宜”是一种境界吧，对于女子，那定是“绝代有佳人”般的芳华，那是一种美的最高体现。对于艺术，那定是“此曲只应天上有”般的震撼灵魂，那是一种美的最高表达。对于生命呢?是的，生命呢?

　　我总是将世界上的美归于生命之美，那“淡妆浓抹总相宜”又是怎样一种生命之美的无限升华?作诗之人笑了，他是否在说他自己就是这最佳的佐证呢?他的生命是浓丽的，高歌一曲“大江东去”，身后巨浪滚滚;他的生命是张扬的，唱一出“明月几时有”，任留千古评说。然而他的心灵是淡雅的，它可以将无限豪情煮进一锅香气扑鼻的东坡肉;他的心灵是静守的，它可以在三百荔枝中笑谈古今事。也许，诗人本身就是用他的生平为我们述说了生命的“淡妆浓抹总相宜”。

　　金戈铁马已去，望不见那一轮昔时明月。太匆匆，挡不住的是似水流年。那些人去了又来，他们传达的却是那不变的哲思：“淡妆浓抹总相宜”。

　　于是李太白的“飞流直下三千尺”都化作杯中酒，于是曹雪芹的“千古奇谈《红楼梦》”都揾作梦中泪;于是钱学森在那枚火光上天后又钻回了实验室，于是罗雪娟在领奖台上金牌闪亮后又游回了那片碧蓝;于是霍金在《时间简史》后微笑，于是齐达内在球场外低调……

　　他们懂得张扬生命，在生命应该闪光的地方。但他们也懂得静守心灵，在心灵应该安静的角落。只有“淡妆”时的质朴才能衬出“浓抹”时的华彩，只有“浓抹”时的艳丽才能显出“淡妆”时的空灵。

　　生命，以何种形式来表现她的“淡妆浓抹总相宜”?让生命在花开的季节狠狠开放，用喷薄的美丽震撼世界，开到荼糜。让心灵在繁华过后留一泓清泉，涤荡灵魂。

　　如果生命是一池清澈的湖水，请张扬生命，静守心灵，给其一片西子湖般的美丽。在生命的最终，我们带着裙角还未风干的池水，看着湖中自己的倒影，可以露出欣喜的笑容：

　　淡妆浓抹总相宜。

　　读诗词名句随想三

　　“饱读诗书气自华。”诗词，如一束空谷幽兰，沁人心脾;如一杯香醇美酒，悠长缠绵;如一声冲霄清吟，豪迈坦荡。诗的浪漫，诗的缠绵，诗的愁绪，诗的意境;词的豪迈，词的清丽，词的哀怨，词的氛围，给予我以极大的乐趣与思索。

　　“采菊东篱下，悠然见南山。”寥寥数字，却让我仿佛看到了陶渊明的衣絮飞扬，超然脱俗。连绵起伏的群山，幽长蜿蜒的小径，浓绿灵秀的田野，遍地的似锦雏菊以及微微的风。陶渊明，这样一位著名的田园诗人，就生活在这一片独好的风景里。可是，他却是在放弃了荣华富贵，退出仕途之后，才过上如此恬静的生活的。诚然，放弃就意味着获得。有时候，我们需要放弃。当我们放弃一样东西时，上帝不会亏待我们，他会赠予我们另一样东西。

　　“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”萧索，悲壮。易水边，飒飒的风声，华盖下燕太子殷殷的期待与满腹的担忧。而荆轲，却坚定着他的信念——刺杀秦王。“其人虽已没，千载有余情;昔时人已没，今日水犹寒。”荆轲，一个壮志未酬身先死的伟大人物，虽未刺秦成功，可他的勇气，他的决心却时刻在告诉我们：不管前方的路有多难，坚定信念，勇往直前，义无反顾。

　　“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”一个桀骜不驯的灵魂，一代诗仙，却与繁荣的大唐王朝一同销声匿迹。杨相国脸上永恒的恼怒，高力士手中高高扬起的官靴，都折射出他的傲气与清气。李白，诗剑双绝，“狂到世人皆欲杀，醉来天子不能呼”。他的狂，他的不驯，是他的真性情，是他对奸臣的鄙夷与不屑，不管怎样，人首先要有自我，不能为了别人而改变自己。个性是一个人的魅力，是自我的体现。

　　诗词，有着太多的学问，有着太多的奥妙，有着太多的启示。诗词，正散发着它独有的迷人的光辉与芳香，等着我们去采撷，去思索。

　　读诗词名句随想四

　　一

　　爱书人面对满架的图书，也许会想到明代杨循吉的诗句：“岂待开卷看，抚弄亦欣然。”

　　小时候我觉得这句诗匪夷所思。书是用来读的，读书是件有趣的事，而仅仅“抚弄”，又有何乐趣可言呢?如今我却感到这句话真是妙不可言。其中的道理不是仅凭文字就可以说清楚的。只有日日以书为伴，浸淫于书，日久才会自然产生杨循吉所说的这种感觉。太喜欢书了，所以即使不“开卷看”，仅仅用手指轻抚书的封面或者书脊，也会感到一种难言的愉悦。有的时候，从书架上随手抽出一本书，抚摸一番，然后放回去，再抽出一本……不知不觉，一两个小时就过去了。我想当年杨循吉一定也是手中拿着一本书，抚弄再三，心中窃喜，或者自顾自地笑出声来。这样傻吗?傻。这样有理由吗?没有。那为什么如此?我不知道，我只记得郑振铎先生的口头禅——“喜欢得弗得了”。

　　二

　　博尔赫斯被誉为“作家的作家”。对于这个称号，有一句冷霜的诗与之相应：“命运指引命运，书繁衍书，一支小火被点燃，是借另一支要寄身其中的蜡烛。”

　　这句诗用一个脱胎于“薪火相传”的比喻，形象而又深刻地指出了文学的一个基本属性。文学创作固然离不开个人的独创性，但又离不开历史。一个作家的作品总是来源于前人的作品，所以说“小火被点燃”是“借另一支蜡烛”。但同时，这支点燃了小火的蜡烛也得以寄身于小火之中。也就是说，前人的作品在后来者的作品中得到了重生。一方面是前人的作品给后世提供了创作的源泉，另一方面前人的作品又通过后人的作品得以传承，获得发展。于是，一切文学作品都融入一个无比广阔的历史，而这历史正是通过一切文学作品得到表现。这就形成了一个“大道周行的宏大叙事”(胡续冬语)。

　　三

　　“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”辛弃疾的这句词披露了这样一个事实：“新词”中的“愁”是“强说”的，而真正识尽了愁滋味，却说不出了，最多说说天好冷之类。

　　的确如此，一方面，有限的语言文字无法承载近乎无限的痛苦。极度痛苦之下，只有闭口才感到充实，而开口却会感到空虚。另一方面，快乐趋向于发散，所以相对容易表达出来与人分享;而痛苦则是“沉淀”的，更多的是一种难以诉说的个人体验，趋向于自我。正如鲁迅所说：“人们的苦痛是不能相通的。”值得注意的是西方也有类似的说法。饱尝痛苦的卡莱尔在发疯前留下的最后一句话是——“留下的，仅仅是缄默而已。”

　　[点评]

　　本文在名句的选择上凸显了个性。三则随想，第一则是对杨循吉诗句中蕴涵的个人体验的再体验，第二则比较清楚地阐释了冷霜诗的含义，第三则是从原因上解释辛弃疾的词句，并举出卡莱尔的遗言作印证。整篇文章引用精当，行文自如，但有些分析尚欠深入。