老师有两个地方的点拨很不错。

　　在谈到白居易与琵琶女的“身世之比”、“沦落之意”时：

　　学生：“门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇”后，琵琶女“堕落”了。

　　老师：是“堕落”吗?

　　学生(思考后)：不应该是“堕落”，是无奈、是遭遇挫折。

　　老师：其实，换一个字就好了。

　　学生：换一个“沦”字，是“沦落”。

　　一字之差，意义截然不同。

　　对“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”诵读的引导，也很具匠心。老师引进孙道临原声录音，孙道临对这句话朗读的处理是独具风格的，他在连诵两遍的中间，加一“咳!”字，即“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。咳!同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，着一“咳”字，意境大不相同，白居易沦落天涯的情怀，被表现得淋漓尽致了。学生接着仿孙道临朗诵，情感效果也就大不一样。

　　最后师生共同总结出，沦落人奏出沦落音，沦落音触发沦落情。恰到好处地演绎了琵琶女与白居易的身世之比。

　　《琵琶行》音乐的描绘，是最为引人入胜的。

　　老师以一个“练习”来完成对这些乐句的理解──“填空”，将音乐描写的语句，按“提示”填写完整(实际是“找”文本中“对应”的语句)：

　　弦音交错忽强忽弱：(大弦嘈嘈如急雨……大珠小珠落玉盘)

　　流利婉转沉咽无声：(间关莺语花底滑……凝绝不通声暂歇)

　　激越爆发戛然而止：(银瓶乍破水浆迸……四弦一声如裂帛)

　　已无余音景物皆寂：(东船西舫悄无言，唯见江心秋月白)　　这就流于牵强、流于板滞、流于拘泥了。这样的一种生硬的对应，是解诗的大忌!白居易的生动的音乐描绘，岂是这种简单的对应所能表现、所能解悟的?如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，它是以不同的弹法拨动不同的弦所

　　发出的不同的乐音效果。“错杂”，说的是音乐的曲折多变：时而沉浊、时而清幽，时而粗重、时而轻细，时而急促、时而舒缓等。而“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”，则是“滑”与“涩”二境的“错杂”了。“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”，也绝非简单的“沉咽无声”，而是“此时无声胜有声”!它只是音乐行进中的休止，而休止也正孕育着“银瓶乍破水浆迸……四弦一声如裂帛”的强音。不让学生去领悟白居易乐句的美妙，而以生硬的“填空”练习“对应”，失却了赏诗的意境和底蕴。　　鉴赏

　　作为一首叙事长诗，这首诗结构严谨缜密，错落有致，情节曲折，波澜起伏。