诗中用上天下 地描写，希望和失望的回旋反复，尽情地吐露了诗人的郁闷，表现了湿润周围环境的黑暗和冰 冷，表现了卓绝的苦斗精神。在这一部分，诗人特地从神话传说中汲取丰富的形象，通过奔放 不羁的想象把它们组织在一起，构成了层出不穷生动情节和美丽的画面。在诗人的笔端，曦和 (日神)、望舒(月神)、飞廉(风伯)、丰隆(雷师)以及凤凰、飞龙都供他自由驱使;县圃 崦嵫、咸池、天津、不周，都是他所到的地方，其想象之大胆、丰富，古今罕见。特别值得注意 的是，诗人在运用这些古代神话传说是并不受原故事的拘束，而是通过一番自由想象把原有的神 话结撰成新的情节，并使它服从于一个新的主题，成为诗人表达思想感情总的艺术构思的一部分。 这种表现手法，无疑使幻想更自由。如诗歌最后一段，写他驾着鸾皇，风鸟，一路车马喧闹;当 转道昆仑，行经流沙，指向四海时，突然驻足在楚国上空不忍离去，把全诗推向高潮，有力地表 现了诗人的爱国思想和情操。这样的艺术效果，如果不借助于神话并把神话素材加以重新改造和 构思，是很难达到的。

　　三、发展了《诗经》的比兴手法 我国古代诗歌在艺术构思和表现上的主要特点是所谓的“触物以起情”和“索物以言情”， 总括起来就是借物抒情。这一手法和特点，前人在研究《诗经》时已有所发现，把它概括为“比 兴”。屈原则对它作了重要发展。首先，它开始把物与我，情与景开始糅合，交融起来，扩大了 诗歌的意境和表现力。因此，屈原作品中的比兴，不再是简单的以某物比某物，或触物以起兴， 而更多的是把物的某些特质与人的思想感情，人格和理想结合起来，融为一体，使物具有象征的 意味，使情具有更具体的附着和寄托。在《离骚》中的比和兴，从形象本身看来，它是虚构，是 想象，但从所表达的内容，思想感情来说，又完全是现实的。这就开辟了后世的“寄情于景”， “托物言志”的表现手法，对我国古代文学，特别是诗歌创作有着极大影响。　　四、诗歌形式和语言 《离骚》的形式吸收和借鉴了南方楚地的民歌而成，但它有吸收了当时蓬勃发展着的新体散 文的笔法，打破了《诗经》的四言格式，把诗句加长，结构扩大，既增加了内容含量，又增强了表 现力。它采用了大量的口语方言入诗，用得最普遍的“兮”，便是在当时民间诗歌，特别是楚地民 歌中经常出现的口语，这一词语既增强了诗中咏叹的抒情气氛，又极大地增强了诗句的节奏性和音 乐美

　　《离骚》的形式来源于楚国人民的口头创作，诗人又将之加以改造，构成长篇，使之包含了丰富的内容。它的语言精炼，吸收了楚国的不少方言，造句颇有特色。 《楚辞》收集战国时代楚国屈原、宋玉等人的诗歌，西汉刘向辑，东汉王逸作章句。这些诗歌运用楚地的诗歌形式、方言声韵，描写楚地风土人情，具有浓厚的地方色彩，故名“楚辞”。

　　《离骚》是屈原被贬后写出来的。本诗在中国历史上有一定地位，因此诗人也称“骚人”。