最美的镜头之一是圣地亚哥刚出海时，看见海鸟捕鱼。视角突然从人仰望天空飞鸟变成飞鸟俯视海面，那蓝叫人恨不得溺死在里面。然后你就变成了飞鸟呀，突然合翼旋转，加速俯冲，那片蓝离你越来越近，心跳砰砰砰，蓝玻璃瞬间破碎——海面下，鱼群四散。你比鱼群更自由，因为这惊人的艺术想象力。

　　更美的镜头出现在深夜独自追踪大鱼的海域。一个孤胆之人，一条剽悍之鱼，一盏渔灯与星空互映明灭。没有边际的海和天。

　　“我宁愿自己就是黑暗深海中的那条大鱼。”老人将鱼骨扔下。奇幻的世界开始拉开，泛着深蓝光芒的海面，水下是无尽的黑暗。

　　“这鱼是我的兄弟，可我不得不杀了他。

　　我很高兴我们不必去弄死星星，想想看，如果每天必须去弄死月亮，那多糟。月亮会逃走的。不过想想看，如果每天必须去弄死太阳又怎样。我们总算天生幸运。”

　　沉入水下的鱼骨遇见鱼群，鱼群仿佛幻化为流星，一样的在黑暗中闪闪发光，留下长长的痕迹。那点点闪亮，是星群还是水母?从水母之中簇拥出一个月亮。一片星云缓缓晕开，在星云中央，出现了那条大鱼。

　　“我还从来没有听过或者看到这样的一条鱼，可是现在，咱们碰到一块儿了。”

　　在片头出现过的少年水手在海中遨游，身旁是那条大鱼。姿态一样优美从容，仿佛天生为伴。他们从水底浮上海面，阳光破云层破水面射入，然后，从一个发光口，人和鱼，一起冲上了天际。

　　白云朵朵，飞鱼像小鸟一样飞翔，无数海豚轻声歌唱。没有海也没有天，没有鱼也没有人，世界再也没有了界限。

　　这就是动画。即使是海明威，即使是《老人与海》这样的小说，依然可以找到模糊真实和虚幻的点。依然可以遨游在想象的空间，抹去回忆和当下的差距，忘记现实的局限性，全身心漂浮在梦想的海洋。　　美的感受见仁见智，而美的发掘历经千辛万苦。谁能想到这部动画的制作方法?利用玻璃的不同层面，在一层制作人物，另一层制作背景，灯光逐层透过玻璃来拍摄一帧画面，然后再通过更改、控制玻璃上的湿水彩来拍摄下一副画面。完全手绘，通过29000次这样的操作，两年半的时间，《老人与海》浮出水面，震惊了世界。向导演亚历山大•彼得洛夫致敬，向他的其它系列作品《母牛》、《狂人之梦》、《美人鱼》、《春之觉醒》。这才叫心血所凝。

　　我常想为什么中国无法拿出对等水准的动画片，我们并不欠缺源泉。其实我在看到《老人与海》的时候，我想到的是《小蝌蚪找妈妈》。油画和水墨，可以同样呈现梦幻而又质朴的效果。我们不是没有想象力，也不是无从借鉴，是因为我们懒和功利么?一部喜羊羊，又该让多少人争相模仿，蜂拥而至?

　　期待国产的《大海》。尽管看了预告片，不完全是我所爱的调调，但希望至少能像有些人评价的——让人想起《千与千寻》。