《春江花月夜》的艺术成就

时间:2021-08-31

  引导语:《春江花月夜》的艺术成就大家了解?为何是同曲而异工与异曲几同工呢?我们通过下文来学习了解。

  一、同曲而异工

  《春江花月夜》本是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题,起初由陈后主所作,“后主常与宫中女学士及朝臣相和为诗,太常令何胥又善于文泳,探其尤艳者,以为此曲。”宋朝郭茂倩编辑的《乐府诗集》共收录《春江花月夜》7首,除张若虚一首外,尚还有隋炀帝二首,诸葛颖一首,张子容二首,温庭筠一首。为了了解此曲全貌,这里逐一进行分析。

  先看隋炀帝的两首,现录其如下:

  (其一)暮江平不动,春花满正开。流波将月去,潮水带星来。

  (其二)夜露含花气,春潭养月晖。汉水逢游女,湘川值两妃。

  第一首写得清丽明快,情调近乎南朝民歌,写出了清灵秀雅之美。前两句点出“江”和“花”,写出了暮色中江水之静与花开争艳,一动一静,动静结合。后两句则突出“月”想象丰富,意境优美,极富诗意。而其另一首则没脱出宫体诗铅华的樊篱,胭脂气较重。

  再来看一下隋朝诸葛颖的同名诗作:

  花帆渡柳浦,结缆隐梅洲。月色含江树,花影覆船楼。

  整首诗语言瑰丽,词藻华美,声调平顺,太却过于追求形式,内容上毫无新意,“采繁竞丽,而兴寄都绝。”

  至唐朝张子容,其对《春江花月夜》有所突破,原诗如下:

  林花发岸口,气色动江新。此夜江中月,流光花上春。分明石潭里,宣照浣纱人。

  交甫怜瑶佩,仙妃难重期。沈沈绿江晚。惆怅碧云姿。初逢花上月,言是弄珠时。

  他将以前的四句扩展为六句,丰富了诗歌的表现内容,第一首语言清丽,意境优美。第二首诗引用郑交甫的典故:据李善注引《韩诗内传》中载,郑交甫在汉水国遇二女子,赠交甫玉珮,交甫受而放于怀中,走了十步,发现玉已经不见了,回顾二女,也已不见。这使得全诗有了一种神秘浪漫而不可期的境界之中,应该说是很有诗意的,语言似有李义山味,但意象、韵味还是差了许多。

  所处时代比张若虚远的温庭筠的同名诗作,从体制上看,比前面几人的要宏大一些。原诗如下:

  玉树歌阑海云黑,花庭忽作青芜国。秦淮有水水无情,还向金陵漾春色。杨家二世安九重,不御华芝嫌六龙。百幅锦帆风力满,连天展尽金芙蓉。珠翠丁星复明灭,龙头劈浪哀笳发。千里涵空照水魂,万枝破鼻团香雪。漏转霞高沧海西,颇黎枕上闻天鸡。蛮弦代雁曲如语,一醉昏昏天下迷。四方倾动烟尘起,犹在浓香梦魂里。后主荒宫有晓莺,飞来只隔西江水。

  全诗共二十句,采用陈后主之事。《隋书五行志》载:陈后主在金陵时,荒于声色,作《玉树后庭花》舞曲,“辞甚哀怨,令后宫美人习而歌之,其辞曰:‘玉树后庭花,花开不复久’,时人以歌谶,此其不久兆也。”后世故称《玉树后庭花》为“亡国之音”。首两句先极力渲染陈后主执政时恶劣危急的政治形势,歌阑云黑青芜国,后两句写出当政者仍然沉缅于歌舞之中,形成了强烈反差,后几旬又极力铺陈后主的荒淫无度致使朝纲不振,最终亡国。这首诗语言典雅华美,然与张诗相比,则过于艳丽、绮靡。刘熙载评温词时说:“精妙绝人,然类不出于绮怨。”用在这首乐府诗上也是恰如其分。“绮”就其语言而言,而“怨”揭示了其在思想格调上的特点。

  综观这几首诗,我们可以明鲜地看出其与张诗的差距,从结构上看,隋炀帝诗虽鲜活灵动,但其格局狭小,无法与张之巨制相比拟。张若虚《春江》扬扬洒洒36句,可以说是九首七绝首尾连结一气呵成的组诗,其时间的跨度(从“月共潮生”到“落月西斜”)、空间的广度(北起蝎石南抵满湘)可谓场面宏大壮阔矣;温诗虽也在许多可取之处,如意象丰富、诗意浓厚等,但就总体而言却过于绮怨,不若张诗婉丽淡雅,流畅宛转。

  从内容上看,其他几首多少写宫廷娱乐唱和及景色,平乏且无生气新意。而张诗除了写景抒情之外,还蕴含着丰富的理性思索(下文具体阐释),这是其他几首所难以达到的。