美术工作总结（通用5篇）

　　时光飞逝，如梭之日，辛苦的工作已经告一段落了，回首这段不平凡的时间，有欢笑，有泪水，有成长，有不足，让我们好好总结下，并记录在工作总结里。好的工作总结都具备一些什么特点呢？以下是小编精心整理的美术工作总结（通用5篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

　　美术工作总结1

　　在学校领导的支持和帮助下，我承担XX班的油画和高考班教学。一学期来，我在完成教学任务的同时还做了许多努力，不仅在商品油画课培养学生技能，掌握一技之长，而且还做了高考班的教学，取得较好的成绩。为了胜任这一工作，我首先细心研究了商品油画的技巧，还去大巷头观看画坊看画工作画，还定期到丽水学院浏览书籍和借阅油画临本，研究高考专业资料，做好布置今年教学任务。根据学生基础不同，我提出的要求也不同，在没有教材，现行教学模式的情况下，我就边摸索边教学生，一方面自已学一方面教学生画，带头给做学生示范，力争培养出有绘画能力的尖子生，随着教学的深入，看到学生进步，作为指导老师我感到很欣慰。教育家陶行知说；“先生最大的成功，是培养出值得自已崇佩的学生”

　　这学期虽然学生油画技能和高考素描取得了明显成绩，但同时也需要改进和提高的地方。

一高考班美术基础课教学，要重视文化课和素描、色彩基本功训练。

　　高考专业课内容主要素描和色彩，在这方面聋生基础比较薄弱，有的聋生学习状态、认真努力程度和普通学校高考班学生有教大差距，这就要求聋生努力学习迎头赶上学习尖子生，以金荣花、王锦乐和俞巧芬为榜样，加强文化课和专业课的基本功训练。

二学生们在学习商品油画的过程中要克服困难，努力进取。

　　周所周知，学习油画是个漫长的过程，只要努力，只要坚持，路就会越走越宽，人的成功首先在取决于精神。很多学生在这方面是缺少坚持的，有的学生想急功近利，想在短时间内见效果，但结果往往是半途而废，得不尝失，没有好画作品。另外同学们可能在素描，色彩这样的基础相对了解的比较少，或者基础不够扎实，相对比较薄弱，所以学生在学油画过程中要克服许多困难，把时间和学习的劲头用在油画的基本功上。

三作为油画专业的指导教师，要努力提高商品油画技能，提高教学质量，培养优秀学生。

　　正规的油画和商品油画是有区别而又有相通的地方，本人以前在美术学校，大学学到的油画是比较系统的，正规的画法，这种东西我比较擅长这方面，也是我的优点而对商品油画技巧了解比较少，也很少接触，相对薄弱一些，所以在教学过程中也会遇到新的困难，所以我今后会往这方面加强努力的。只有教师的水平提高了，学生的作画水平才能进步，才有希望。所谓“名师出高徒”

四聋人教师要关心学生的学习和生活

　　学生平时在学习和生活中会遇到很多的困难和出现各种各样的心理问题。作为听障教师在教学中要处处关心学生，和学生交朋友，我和学生交流有一种沟通上的无障碍，也有自然的亲和力，学生对我有一种听从，有一种尊重，有利于教好学生，提高油画教育教学质量，这方面我会发挥优势进一步努力的。

　　美术工作总结2

　　这学期，因疫情创原因，对我们所有人都是一个考验也是一个机遇。采用直播的方式来上课，对于老师和学业，都很新奇，但对部分学生并不适用。

　　回顾线上教学，老师变至播，课堂变网络，与教室教学模式不同，同样局限性也展否出来，为了给学生上好钟节直播课，组内两位老师，每天从早上开始研磨课堂，制作课件以及教具。为让好这节课，除了研磨课堂，便是试课，一节课反复试，针对每一次试课所出现的问题及时纠证，进行组内研讨。为了让学生们在家也能维持学习的热度，激发她们的学习活主取，制作生动有趣或结和新闻制作课件，以及数具，并针对教具大小的选择来多次试，选出适和大小，让学生能更清晰了解内容，针对内容，多次反复选择，从人美版到湘美版到之年经的课本内容，反复选择，只为挑选一节适合学生的课程，在直播时，同样也存在问题，那就是作业，课堂教学能随时观察学生的绘画进度，但在网络直播时，只能跟据学生提交的图片来批改，但部分学生多次不提交作业或从网上找的的图片，直接提交，在此，从三个年级的作业批改情况，一、二年级是最好的，基本每位同学都交作业，并加以视频将绘画，手工步骤都展示出来。五年级作业是缺少最的的，针对这一情况。采用多种方式或定时发布消息进行催作业。

　　开学后。针对学生在家上网课的情况，先进经针对学情的总结。针对学情。在教学时，取长补短，逃取课本上的内容进行授课，运用多种方法，展示学生的绘画作品，在课堂上，及时纠让学生绘画的出错点，课堂内容多样。针对五年级学生，采用学生写生的方式练习线描，加强他们对线的理解。一、二年级以儿童画为主，采用多种方式教学，多鼓励学生，对于他们的学情也要及时了解，及时更改内容的增添。

存在的不足与今后的打算：

　　1、多听课，多找资料，教学方法的创新，的培养学生的创新与想象力。

　　2、关心美术教学的发展，取其精华，有取有舍，努力提高教学质量。

　　3、对学生美书学习的评价要尽可能做到习贯养成和知识能力发展并重。并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

　　美术工作总结3

　　我既然从事杂志编辑工作，一心只想把我经手的杂志做到完美，当然努力的精神也必然要始终如一，在工作中遇到的这样那样的问题也不少。我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长，才是我们更应该积极去做的。自己总结了一些解决的方法，虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。

　　1、杂志中上色遇到的疑问：

　　为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调，而不是用艳丽的色彩？

　　很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色，但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服，插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子，国画中用色很少，用的最多的就是“墨色”，国画中“墨”与“色”是相通，而墨分五色（其实不止），表现中即有墨的浓淡层次，又有色的联想感受，从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调，明快的色彩也是必不可少的。总之，对于插图来说，不一定就非得用丰富的色彩，只要能充分表达文的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事，想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过：“美术作品之所以美，不是只是在表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是所谓的无言之美。”

　　什么样的故事应该配什么样的色彩呢？

　　抒情类的文配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度对比属于弱对比的就能产生很好的呼应效果，将读者吸引到安静的故事中去。

　　奇幻神秘的文配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格（如；写实风格和版画效果）能加强奇幻神秘的气氛。

　　幽默荒诞类的文配合轻松的绘画技法和颜色明快，纯度对比强烈的风格就能和文相得益彰。

　　2、插图的形式和技法太多了，到底那种更好，或是杂志的美术编辑究竟该用什么样的插图来传达文章的深层内容？

　　在看到一篇文章时，理解文章的内容，并明白作者想告诉读者的是什么？也许是告诉你一个生活态度或一个学习方法，也许是一个人生哲理……找到文章的中心思想，用孩子的视角思考，再配出贴近孩子生活世界的插图。如果一个插图只是表现文章中的一段文和一个场景，那要想用图来打动读者，那是很难的。好插图除了能用视觉语言来烘托文的不足之处外，还能和文一起在读者的脑中升华。插图在兼顾了以上的这些要求后，出现的画面就是出色的传达了文的深层内容了。

　　3、在版式流程中编辑在遇到插图和文的不和谐组合时应该怎样去调整？

　　在工作中我们也许都会遇到杂志在版式流程中，有些版面不和谐或插图和文的同时产生阅读障碍的问题发生。

　　a、图和文的组合让阅读有了困难，也就是在文下面的图的色彩或纹理影响文的清晰度。出现这种问题需要调整插图，插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理，底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文颜色。如果在做了这些努力后，仍然有阅读的困难，干脆去掉文下面的背景插图。

　　b、文太满和图太大的问题，这样的组合给人视觉很拥挤的感觉，也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间，中国的国画最讲究的就是大面积的留白，那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小，看时间长了，很多人都会产生视觉疲劳，尤其我们的杂志面对的是小学生，他们比成人更没有耐性去面对满版的文，而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文给插图留出一些空间，就能让杂志版面增色不少。可如果图和文都不想舍弃空间，那只能白辛苦一场了。

　　c、图太花和文太大也会让版面很不和谐。首先明确这页文和插图的功能，如果主要以插图为主，文只是起到补充的作用，调整文的大校如果插图只是装饰花边的功能，那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分，也不会给视觉造成障碍了。