所以我后来在伯克利几年下来，我去对地方了，因为它就是能够让我更看到 你要走自己的路，首先你要认识自己，你要了解自己，然后你的路是要走去帮助别人的，而不是帮助自己，我觉得这就是伯克利给我一个最深的，什么叫伯克利精神，我觉得这就是伯克利精神。那么从1983年我就回到台湾，然后我开始教书，台湾没有现代戏剧的一个传承，于是我，我不像今天在座，如果你有上戏，有中戏的学生在的话，你要学习，你有一个传承，这个传承它叫作曹禺，它叫作老舍，它叫作人艺，我们没有那些东西，什么都没有，我们是一个空的。那我要教什么，我要教学生什么，我要教莎士比亚，莎士比亚很伟大，很了不起，他的戏很棒，但是它是我们的东西吗，它不是啊，我那时候就觉得不行的，可能我这辈子，做的最重要的一个决定，就在那个时候，就是说我们不要走，别人走的路，我反而要去开拓一条我完全不明白的一条路，那就是自己的戏剧创作。

　　于是就和学生开始做实验，我们的第一个作品叫作《我们都是这样长大的》。讲学生他们成长里面的一些关键性的一些经验。1984年的1月10号演出，我记得在台北一个礼堂里面，它也不是一个剧场，然后我们就自己搭了一个剧场，一百多个座位，演了两场，就是一个小戏，一个刚从国外回来的一个老师做的一个小作品，然后应该是无关紧要的，但是那天来看戏的，那两天来看戏的有什么人，有杨德昌老师、有侯孝贤导演、朱天文、金士杰，这些人都跑来看，然后事后都跟我说，怎么弄得那么自然，我说学生嘛，他们在演自己的故事，可能就很自然，之后就开始跟他们合作。在一年之后就做了《那一夜我们说相声》，然后也是一个非常另类的一个作品，想不到意外的成功，我们没有想到，相声的没落甚至死亡在台湾，对任何的观众会有任何吸引力，结果演出一来，就一票难求，场场爆满，因为太轰动了，问下一个相声是什么呢，我说对不起，我们不是做相声的，我是做舞台剧的，舞台剧，什么是舞台剧，没关系，等着看嘛。第二年我们就推出了《暗恋桃花源》，那在某一个层面来讲，《暗恋桃花源》的影响力，是远超过《那一夜我们说相声》，后来也拍成电影。真的要拍电影，我们找谁啊，我们就找整个华语电影在那个时候，有史以来最著名的一位明星，她叫作林青霞。　　我其实一直不断地被放在主流的位置，可是呢，我心中一直是，就是我说的那个，森林里面的那一只怪兽，我也不是那么想影响那么多人，我只能说我是幸运的，在我的时代里面，有人能够理解我的作品，我觉得这是一种幸福跟幸运，然后我是珍惜也接受，所以说把我推到主流，我也只能说接受，但是我的个性里面， 还是那个只愿意走自己的路的一个人，而且这个路必须是要跟别人不同。

　　今天说到这儿，我还是一句话给年轻人，走自己的路没错，但走自己的路，最重要最重要的一个本钱，就是你要知道你是谁，你如果不知道你是谁，不要难为情，大部分人不知道自己是谁，你要愿意去花那个时间去寻找，你找到之后，你了解到你在这个世界上，你是个什么位置，你能够做什么事，那你的潜力真正就可以发挥出来，你的路，那个时候这条路就完全就是你自己独一无二的。

　　谢谢大家！