【精品】音乐工作计划三篇

　　时间过得真快，总在不经意间流逝，我们的工作又将迎来新的进步，是时候抽出时间写写工作计划了。说到写工作计划相信很多人都是毫无头绪、内心崩溃的状态吧！以下是小编为大家收集的音乐工作计划3篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐工作计划 篇1

　　一、指导思想

　　立足全面实施素质教育，结合学校的“幸福教育”理念，以“实施优质教研，促进师生发展”为总目标，以“学习、研究、指导”为宗旨，坚持教研的科学性、专业性、学术性原则，继续深入探索有效教学、高效教学的模式，开创教与学方式转变新局面，打造“综合、优秀、敬业”的音乐教师队伍；同时，进一步大力推进学校“特色团队”建设，提高学校艺术特色的质和量，努力做到课堂教学、课外活动、社会实践三位一体，让每个学生都享有接受艺术教育的机会。

二、工作要点

　　（一）着力课程重构——根据本学期学校改革发展的需要，着力构建适合学生个性发展需要的、可选择的提升音乐素养的多元艺术课程体系。

　　（二）着力教学再造——继续推进课堂教学改革，探索互联网+背景下的课堂教学模式再造，切实建构适合音乐学科的高效课堂，提高课堂教学效益。

　　（三）着力评价激励——根据教育部的《中小学生艺术素质测评办法》，全面铺开全区中小学生音乐测评并完善《xx区中小学生音乐素质测评方案》，将“普及提升全体学生的音乐素养”落到实处。

　　（四）着力科研引领——引领老师参与小课题研究、论文写作、教学研讨等能增强实效性的科研工作，使科研真正促进教师专业化发展。

　　（五）着力锻造队伍——提升教师专业发展空间，举行各类研训活动，开展磨课、听课活动，发挥特色工作室作用，全方位提升教师队伍素养，并辐射各成员学校。

　　（六）着力音乐（舞蹈、合唱）团队——加大学校“特色团队”扶持监管力度，普及及提高相结合，不定期检查校团队训练情况并提出整改意见和要求。

具体安排

　　2月：

　　1、参加xx区20xx-2017第二学期音乐学科教师会议。

　　2、制定工作室20xx—20xx第二学期工作计划。

　　3、筹备xx区外国语小学第十届艺体节及第四届科技节开幕式。

　　4、xx区中小学舞蹈（形体）教学设计和论文评比。

　　5、xx工作室成员寒期读书心得。

　　3月：

　　1、召开工作室第一次教研工作会议。

　　2、xx区中小学生“四独”比赛（独唱、独奏、独舞、独戏）。

　　3、举办xx区外国语小学第九届艺体节及第三届科技节开幕式。

　　4、工作室读书交流活动之一（推荐好书，交流阅读体验）。

　　5、工作室博客建设。

　　6、与xx小学教学交流活动。（李莉娟老师教学研究课）

　　4月：

　　1、聚焦课堂、深度教研。

　　2、成员老师研究课活动（xx外国语小学韩霜）。

　　3、xx区中小学音乐录像课例比赛。

　　4、xx区中小学音乐现场课例观摩。

　　5、音乐教研培训（一）。

　　6、工作室读书交流活动之二（推荐好书，交流阅读体验）。

　　7、xx区中小学音乐（舞蹈）教师论文、教学设计评比活动。

　　8、学校合唱队、舞蹈队排练。

　　5月：

　　1、音乐教研培训（二）。

　　2、积极参与中小学音乐（舞蹈）学科现场教学观摩活动。

　　3、成员老师研究课活动。（福南小学林佳慧老师）

　　4、xx区中小学舞蹈现场课展示。

　　5、中小学音乐学科现场教学观摩活动。

　　6月：

　　1、积极参与xx区第五届校园戏剧节及戏剧教学研讨会。

　　2、积极参与“20xxxx区中小学生合唱教学研讨会”。

　　3、配合区教育局组织完成区中小学生音乐教学质量监测及综合素质测评。

　　4、成员xx学期个人总结、反思、论文或案例。

　　5、各成员老师配合各校做好学期结束工作，开展工作室成员年度考核。

　　6、工作室期末总结交流会，各老师配合学校做好学期结束工作，布署暑

　　假自我提升任务。

音乐工作计划 篇2

　　一、指导思想及总体工作思路

　　以学校和教务处工作为指导，以审美为核心，以提高学生的兴趣为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价机制。以提高教学效率为中心，进一步学习新课程理念，努力提高学生的艺术鉴赏能力为主要的目的。

二、学情分析

　　本学为高中第一学期，学生来自路桥的各个地方，学生的音乐基础参差不齐。有个别学生在初中小学的时候，根本没有接受音乐教育；而又有个别学生却又从小接受音乐素质教育，在音乐方面有相当高的音乐鉴赏能力。学生在小学初中，这九年音乐学习中，他们掌握的音乐的基础乐理以及学唱歌曲。而到了高中以后第一学期全是音乐鉴赏课，学习的方式及内容发生很大变化。知识量增加了很多，涉及的面很广。所以必须做到初高中的衔接。

三、教学目的任务和教学要求分析创作

　　音乐鉴赏主要通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力，是增进学生音乐文化素养的主要渠道。

　　歌唱、演奏学生通过对音乐表演活动的亲身参与和直接体验，享受音乐表现的乐趣，陶冶情操，提高音乐表现能力。

　　创作是培养学生艺术想象力和创造力的园地，也是学生进一步获得音乐基础知识和学习音乐基本理论的模块。

　　音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演满足学生的不同兴趣爱好和发展需求，认识音乐与姊妹艺术的密切关系，拓展艺术视野，提高学生的综合艺术表现能力。

四、教学常规落实策略分析

　　（一）教学过程设计教学过程的设计应当把学生置于主题地位，紧紧把握学生的主动体验，引导学生积极、主动地投入到音乐活动中去。教学过程设计要注意由浅入深，由表及里的层次性，同时重视音乐学习中各领域的均衡性。教学过程的设计要注重音乐情景的创设，在加强基础型的同时，向不同的学生提供选择的机会，体现发展性的原则积极引进现代教学技术以提高教学的效率备课。