四、多样的音调

　　一首诗由许多字词的声音组成，字词声音之间的整体关系，构成了诗的音调。中国古典诗歌的音调主要是借助平仄组织起来的。诗歌还常常借助双声成词、叠韵词、叠音词和象声词来求得音调的和谐。双声、叠韵、叠音、象声，这类同在中国古典诗歌里运用得相当广泛。如“参差荇菜”“青青子衿，悠悠我心”“聊逍遥以相羊”“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这些词用得恰当，不但增加了音乐美，也加强了抒情的效果。同样在现代诗歌中也不少见，如叠音：轻轻的，悄悄的。双声：艳影，清泉。叠韵：荡漾，青荇，招摇，斑斓。

　　俄国诗人曼德尔施塔姆曾经这样说过：“一首诗的存在依靠内在的形象，依靠先于该诗形成的发音模式。当一个词还没有形成的时候，一首诗却已经唱响了。这是内在形象的音响，这是诗人的听觉在触摸它。”（《词与文化》）诗歌的美感正是来源于这些富于变化和律动的文字，没有曲谱，却能歌唱，没有影像，却有丰富的想象空间。可以说诗歌即是歌诗，既可吟咏，又可传唱。于是就有了柳永的“忍把浮名，换了浅斟低唱”。在读诗的过程中，随着诗歌节奏、韵律变化而变化，随着诗人感情起伏而升降。可以说，既是在读诗，又是在读诗人，读诗人运用灵巧的手演奏出的音乐。

　　对于学生来说，已有丰富的文学知识作支撑，在阅读诗歌的过程中，对学生的性灵有很好的启迪作用。《高中语文课程标准（实验）》中明确指出：“审美教育有助于促进人的知、情、意全面发展。”语文诗歌学习正好具有重要的审美教育功能，可以提高学生的审美需求。什么才是真正的天籁之音？来自诗人心底的真挚作品，震撼人心的诗歌史诗，既有丰富的广阔历史风云变化，又有动听的温馨的乡间小曲。因此，诗歌的音乐美感可以令一个人超凡脱俗，返璞归真，身心愉悦，其巨大的音乐魅力无与伦比。