四、采用悲秋这一审美情感体验方式，来抒发羁旅游子的悲苦情怀，使个人的情感获得普遍的社会意义。

　　悲秋，是人们面对秋景所产生的一种悲哀忧愁的情绪体验，由于秋景（特别是晚秋）多是冷落、萧瑟、凄暗，多与黄昏、残阳、落叶、枯枝相伴，成为万物衰亡的象征，故秋景一方面确能给人以生理上的寒感，另一方面又能引发人心之中固有的种种悲哀之情。宋玉首开中国以悲秋为主要审美体验形式的感伤主义文学先河，他通过描写秋日“草木摇落而变衰”的萧瑟景象，抒发自己对人生仕途的失意之感，而且他将自己面对秋色所产生的凄苦悲凉的意绪形容成犹如远行一般，“僚僳兮（凄凉），若在远行”，“廓落兮（孤独空寂），羁旅而无友生”。这就说明悲秋与悲远行在情绪体验上有着相同之处。

　　宋玉之后悲秋逐渐成为中国文人最为普遍的审美体验形式之一，而且将悲秋与身世之叹紧密地联系在一起。杜甫“万里悲秋常作客”便是一例。马致远这首小令也是如此。虽然曲中的意象不算新颖，所表达的情感也不算新鲜，但是由于它使用精练的艺术表达方式，表达出中国文人一种传统的情感体验，因此它获得了不朽的生命力，可以引起后世文人的共鸣。

　　通过以上分析可以看出，《天净沙·秋思》属于中国古典诗歌之中最为成熟的作品之一。尽管它是元曲（曲体），但实际上，在诸多方面体现着中国古典诗歌的艺术特征。

《天净沙·秋思》改写400字

　　水无声，风无语，人也不言。

　　斜阳早已跌进了对面的山坳。一棵苍老古槐被一根根枯萎的树藤缠绕着，没有多余的枝桠。黄昏时的乌鸦，收起薄薄的羽翼，赶回了温暖的巢，乌鸦凄凉的鸣叫刺破天空，溅落了满天的寒意，引起了作者无限的感伤。

　　一道窄小而破旧的小桥，不知承载过多少游子的脚步，桥下那潺潺的流水缓缓流去，像时间一般，转眼间，多少年又过去了。河流边，有几户人家已经在准备晚饭了，那飘渺的白烟，透过烟囱，很薄很薄，冉冉地往山上飘去，久违的泪水划过脸颊，滋润了我那龟裂的脸.

　　空中，几个孤零零的星星眨着疲惫的眼。偏僻的山村，一条小径隐藏在蒙蒙夜色中，，从一扇柴门前绕过，又在一个拐弯处消失。

　　古老的小道上，那冷酷无情的风肆无忌惮地刮着，没有其他的行人，只有一片片枯黄的叶子，轻轻地落进了作者的视线，那飘舞的身姿，如残蝶，在秋风中无可奈何地逝去——卷起、飞落。

　　羁旅已久的游子在秋风中露出一双迷茫的眼眸，岁月的风霜写满了苍老的双颊，瘦小的身子，裹在单薄的衣衫里。那匹与我朝夕相伴的马儿，也瘦了许多，他们——找不到回家的路。

　　那落日的余晖渐渐地被天边的那抹乌黑给吞噬了。诗人沿着最后一束残光行走。慢慢地，半月开始爬出来，睁着惺忪的目光，把一个孤单的身影投射在路上，形影孤怜。望着眼前的夜色，心中的思乡怀亲之情油然而起。

　　谁，是谁暗淡了天空，暗淡了季节，暗淡了每一颗疲惫的心灵？