音乐教学工作总结

时间:2021-08-31

【精华】音乐教学工作总结集锦八篇

  总结是事后对某一阶段的学习或工作情况作加以回顾检查并分析评价的书面材料,它能够给人努力工作的动力,因此十分有必须要写一份总结哦。但是总结有什么要求呢?以下是小编帮大家整理的音乐教学工作总结8篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

音乐教学工作总结 篇1

  幼儿园音乐教学工作总结音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意,或是抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片灼热的情怀。这种立意与意境美对人有着深刻的感染力,会在心灵留下美的烙印。音乐教学需要情感的投入,因此,必须营造宽松愉悦的氛围,而善于为幼儿营造宽松、愉快的成长环境,甚至比学识是否渊博更为重要,因为教师与幼儿相互以心灵感受心灵,以感情赢得感情。时间飞逝,一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步。这学期我被安排上小、中、大班的音乐课。为了更好的完成教学任务达到教学目的,培养幼儿懂理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养幼儿的美好情操,使他们身心得到健康的发展在教学中

一、课堂教学注重激发、培养兴趣

  音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有幼儿对它兴趣索然。

  小、中班幼儿无论在生理上还是心理上都不同程度的年龄特征,音乐兴趣应侧重激发和培养。因此备课前我都会根据教学内容自制一些相应的教具,运用在课堂学习过程中来引起

  孩子的注意力激发他们的兴趣。大班的幼儿,仍然以形象思维活动为主,但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持还须使幼儿乐于参与音乐活动,其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,我曾以节奏为主题为幼儿开展--节奏接龙的音乐活动,实践中幼儿展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达,幼儿敢于对已有知识提出质疑和修改,从而引导幼儿创新思维的发展。

  每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习,这个项目学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由幼儿互相启发评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程,就变得其乐无穷了。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让幼儿整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,幼儿学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。

音乐教学工作总结 篇2

  20xx年音乐教学工作总结这学期学校安排我上四年级音乐课为了能更好地完成教学任务达到教学目的,培养学生有理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。

  在教学中,认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。

  在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润。

  不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐“在教唱一首新歌。

  为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。

音乐教学工作总结 篇3

  一、戏曲作曲专业的师生赴厦门采风交流,作曲师生与厦门市南乐团、明华园黄字戏剧团、厦门歌仔戏研习中心进行了交流,观摩了古老的南音艺术,部分创作剧目歌仔戏等传统艺术。此外,该专业师生还应受厦门艺术剧院邀请,观摩了“20xx海峡两岸民间艺术节”。该项活动以“青少年与传统艺术”为主题,来自两岸的艺术表演团队及专家学者约850余人前来参加。其中,台湾团队人员约250人组成9个演出团队;大陆团队人员约600人组成10个演出团队,共有13场室内演出和5场广场演出。

  通过赴厦门采风、交流、观摩等活动,同学们对福建的南音、歌仔戏等地方戏曲音乐有了较为全面的了解,开阔了视野,为今后的音乐创作收集了更好的素材。

  二、音乐学专业师生受邀与湖南大学、湖南师范大学部分师生展开学术座谈,双方就学科建设、专业内容的研习等方面进行一系列的交流。在深切体悟湘西人文情怀的同时,多次近距离欣赏湘西少数民族音乐的歌舞表演,此类第一手的感性认识弥足珍贵,也成为促进日后理论教学的重要基础。

  三、音乐制作师生在京开展了三场活动,分别是观摩国家图书馆进行表演的Big band爵士音乐会、在学校聆听挪威音响大师AsleKarstad先生以及中国音乐学院音乐科技系程伊兵教授的两场学术讲座。三场活动各具特色,聆听爵士乐,细心揣摩作品,品读如何在爵士乐作品中以创新手法再现传统音乐、如何利用爵士乐队非常规的组合构建丰满的音色、以及如何在表演中把握真实的情感流露,成为参与师生的共同研讨课题。两位录音、制作大师的讲座,从不同角度解读现场扩声与录音、还原声音原型、制作声音等内容的理论与实操性技术。在上述开放、互动的学习环境中,学生自主学习的积极性受到激发,为日后教学工作带来良好的动力。

  四、民族器乐专业的师生利用实践周的时间,加强乐队排练,积极准备12月即将在音乐厅举行的《戏韵管弦---新作品音乐会》。通过两周的高强度排练活动,乐队演奏技术、综合能力得到了良好的训练,并相继在北京音乐厅、国家大剧院完成了几场“中国戏曲学院参与北京市美育发展工作演出”,取得圆满的演出效果。

  为期两周的实践周已经结束,我系四个专业方向的师生开展了多种多样的艺术实践活动:在北京音乐厅举办了两场民族器乐音乐会;组织了音乐会的排练;赴外地进行采风、交流、观摩;举办了两场讲座。通过上述活动的开展,使得同学们开阔了视野,了解了地方戏曲音乐,加强了与外地高校的联系,学习到了课堂以外的知识,收获颇丰。