标题是老才子黄沾为电影《笑傲江湖》主题歌填的一句歌词，那首经典的《沧海一声笑》荡气回肠，曾经点燃多少热血青年的心。那时候的徐克也充满了激情，他早期导演的武侠片最能表达江湖烟雨的壮阔和武侠情怀的隽永，我曾记得电影里的一幅画面，魔教和华山派两位长老临死前坐在烈火焚烧的船上，弹着古曲《广陵散》，高唱“沧海笑滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝...清风笑竟惹寂寥，豪情只剩一襟晚照...”含泪大笑而死，那份坦荡，那份毕生知音的相知感动了无数人。

　　如今我用这句歌词评说《忠烈杨家将》，是因为我始终期望在没落的香港导演中再找到那份曾经感动我们的豪情，当年的香港电影让人看了血脉喷张，无论是武侠片还是黑帮片。

　　昨天我看了《忠烈杨家将》，感觉不错却没想象中好。于仁泰保持了他拍动作片一贯的硬朗凌厉风格，影像舞美极是出众大气，尤其是芦苇荡里三郎与辽兵对峙那场戏，影像画面为肃杀的气氛做了极其到位的烘托。

　　《忠烈杨家将》最出色的地方是叙事不拖沓，简单明了干净利落，不像近年内地某些商业大片分明怀揣赚钱的目的，偏要拿腔作势地立那所谓的艺术牌坊，其结果就是让观众不知所云。于仁泰导演对影片中几位主角性格的把握和动作场面的控制是比较到位的，再加上他在好莱坞学来的电脑特效技术，令整个影片看起来动感大气，澎湃时尚。但是正所谓“成也萧何败也萧何”，任何事都具有两面性，过于精炼的叙事也令影片的节奏显得过快，比如整个故事的前因是六郎恋爱，七郎打擂惹祸，表达就略显粗糙，几个画面加几句台词匆匆带过，虽然省时间省胶片，却总让人觉得失了精致落了匠气。四、五、七郎的死也是过于匆忙，六郎从无知到无畏的转折铺垫也不甚充分，若是多加十分钟的戏全片便能细腻许多。

　　于仁泰是香港的老牌导演，是港片导演中少数几个还保留元气的大将，他早年导演的电影《白发魔女》和《轰天龙虎会》都是极为出色的作品，白发凄美浪漫，轰天冷厉写实，反而是内地观众熟悉的《霍元甲》让我觉得少了灵性多了说教。如今的《忠烈杨家将》，于仁泰放弃了说教，更不屑于煽情，他只是老实地给大家讲了个故事，虽非十全十美，态度却是端庄厚道的，早期的香港电影之所以受人爱戴就是因为它有血性，有态度。

　　《忠烈杨家将》算是于仁泰七十分以上的作品，作为香港导演他还保有当年的豪情，也有诚意，能力更是早就具备，如此呈现的作品自然不会差，或许是他了美国的缘故，如今他的导演风格里兼容了一些好莱坞元素，虽然先锋前卫却失了中国侠义文化的古朴纯粹，人总是这样，得到一些必会失一些，我不知这对于未来的华语电影而言是好还是不好......