导语：《碧海蓝天》描述个人难以融入现实社会的困境中，因此转而寻找梦想中的另一种生活，带著浓厚的自传色彩。人类不断向极限挑战，但最后以回归大海为终，为一部蓝色调的电影。下面是小编为您准备的《碧海蓝天》观后感，供您参阅。

　　《碧海蓝天》观后感1

　　影片以蓝色背景为基调，讲述了对于海洋钟情的两个平凡男人间的平凡故事，却给人一种如梦似幻的感觉，伴随着背景音乐一步步走入画面里，那广阔的海洋，那宁静的小岛，仿佛自己就伫立在那里一样。

　　开始的捡硬币就可以看出两个人的性格，亚舍的自负，好斗，杰克的羞怯，恬静。一个人的性格决定着一个人的成就，也决定着他的归宿。这也就为后来的两个人的结局作了铺垫，不会为两人的各自抉择诧异了。

　　命运的纽带始终连接着他们，而这个纽带就是海洋。亚舍潜水是为了征服海洋，他喜欢潜水记录给他带来的荣誉；为了打败杰克，也许是弥补年幼时没比赛的遗憾，也许本就是高手间的惺惺相惜。而杰克，虽然父亲死于海洋中，也没能改变他的爱好，也不能说是爱好吧，他喜欢潜水，喜欢海洋，喜欢海豚，觉得自己就是海洋的一部分，他属于那里，他在那里可以尽情的和海豚嬉戏，放开自己的心灵融入大海。所以多年后相见了，而理由就是潜水比赛。

　　而乔安娜的出现，令杰克一度的感到迷茫，是爱情，是理想，让他有些无从适从。他们彼此相爱毫无疑问，但当爱的付出长久的不对称时，或者说杰克爱海的程度大于乔安娜时，矛盾就出现了，就如她说杰克看海的眼神很让人害怕，让她自己觉得仿佛只是第三个插足者。

　　当杰克创下新的记录时，亚舍自负让他自己无法容忍，于是拼命去打破，不为别的，一个男人应有的尊严，而他的命运早已注定。亚舍临死领悟了，了解了海洋，愿意葬在海底，让海洋陪伴着。是的，生于海，也归于海，这不仅是他的宿命也是杰克的。

　　亚舍的离开，让杰克终于下定了决心选择理想，即使知道了乔安娜怀孕。乔安娜也知道一切都已无可挽回，就放手了。是的当彼此的爱成为了对方的束缚，还不如趁早放手来的痛快。杰克随海豚走向了深海。

　　看了这，只能说它是部好电影，只是电影而已。我们都活在现实中，是平凡的人，是活生生有血有肉有感情的人，我相信绝多数是做不出亚舍和杰克的选择的。所以我们只是平凡的人，平凡的人就该做平凡人该做的事，我们需要理想也需要感情。当理想和感情出现相悖时，只能调和，不是一咬牙，一跺脚就做出了抉择，它需要时间来磨合，这才是生活。

　　《碧海蓝天》观后感2

　　前些天在微博上看到电影君推荐一系列的关于动物的电影，于是便下载了《碧海蓝天》，没想到这部电影竟然触及到这么多人性的脆弱点。

　　乔安娜追求浪漫爱情单纯，但是浪漫爱情却是短暂的。

　　雅克和恩佐深厚的友谊，让这对兄弟互相包容，最后回归同一片海域。

　　恩佐对世界冠军的执着和雅克对深海世界的追求，但对于真正渴望事物的执着却要献出自己的生命。

　　这些纯真的事物其实才是最打动人的，但也是伤害最深的。

　　这部电影最精彩的地方就在这些单纯情感的冲突，让简单的选择变得非常困难。

　　精心刻画的画面也是电影的重头戏。

　　电影一开始就用黑白的画面来描述雅克的童年，让电影笼罩了一层凝重的气氛。

　　故事结束后画面一下子变成彩色，接下来映入眼帘的是一幅幅让人心情愉悦的景象，凝重感被欢快的气氛取代。

　　最后在深海的较量，画面变得阴暗、死寂，让气氛变得紧张不安。

　　摄影师拍出这些带动情绪的画面，让电影变得特别抓人，让我深深陷入这部电影中，无法自拔。

　　精彩的剧情和触及灵魂深处的台词让这部电影载入史册

　　最后乔安娜和雅克说她才是真实存在的，让雅克心情变得非常复杂，在现实和自己追求的深海世界中二选一，在现实和虚幻中的选择。

　　看到这里让我突然想起《霸王别姬》里最后程蝶衣读错台词，突然发现自己这么多年都活在戏里，搞错了自己真正的身份。陷入了现实和戏之间的选择，

　　对于程蝶衣来说，要融入现实生活已经是不可能了，所以最后她拔剑自刎。

　　对于雅克来说他也是与现实格格不入的人，所以最后结果是一样的。他选择了和海豚一起去深海世界。

　　这部电影在某些地方和《霸王别姬》相似。

　　一开始埋下的童年阴影，但对于《碧海蓝天》，《霸王别姬》埋得更深一些。

　　对于真正渴望事物的执着，却与现实格格不入。

　　对比之下雅克在现实中受到的伤害并没有蝶衣大，雅克只是显得怪怪的，而且有很多人理解他。

　　但感觉蝶衣却是生活在和现实完全不同世界里，没有任何人能理解他，更别说走进他的世界。

　　之所以会有这些差距，我觉得应该就是中国和西方国家的开放程度决定的。

　　中国的封建保守思想下，活在自己世界里的程蝶衣的死显得非常合理。

　　《碧海蓝天》观后感3

　　大海是人类的摇篮，是生命的起点。我至今依然记得许多年前第一次看到大海时候，内心难以抑制的欣喜和激动。也许正如许多科学家所相信的那样，人类的起源是大海而不是深山，蔚蓝深邃的世界，才是真正家园。这一点在西方文化里体现的更多，西方文明的源头之一希腊，就是一个被蔚蓝环抱的文明。所以，我们不难理解为什么《碧海蓝天》的故事是从希腊开始了，那是一种情愫，一种对纯蓝之海，对生命的终极追求。

　　杰克和恩佐是一对好友，从小在希腊一起长大，并且都十分热衷于潜水。杰克的母亲很早离开了家庭去了美国，而父亲在一次潜水中因为意外丧生，可是这却并未减轻杰克对大海的爱。许多年后，恩佐成为了世界潜水的冠军，但是他心底一直希望能和杰克一较高下，所以他邀请了杰克一起参加世界的各个潜水比赛。

　　两人都深爱着大海，但是这份爱却是迥异的，恩佐总是感兴趣于对大海的征服，对深度的挑战；而杰克似乎只在于对大海，对海豚保持着纯净的亲密。许多次比赛，杰克都打破了恩佐所创造的世界纪录。而一名女记者乔安娜在采访中，逐渐爱上了杰克。最终，恩佐在挑战极限时死去。杰克按照遗愿，将恩佐的尸体送人深海。而他也感受到了大海的召唤，放弃了自己的妻儿，独自投入了大海的怀抱。

　　这部电影带有强烈的吕克贝松自己童年的影子，有着很强的自传色彩。“爱情、友情和真实是唯一的向导，我对它无限向往。”这是贝松的一段说辞。而贝松的童年，又如同恩佐和杰克一样对深蓝的大海有着无限的向往和爱。成年之后，回首往事，遂成就了这样一部浸透了梦与爱的深情之作。

　　这是一部无比真实的电影，艺术的真实和生活的真实，构建了一个既充斥了幻想又贴近生活的影像世界，它引起的共鸣是特殊而强烈的。

　　影片的开头，是一种干净和清爽的黑白画面。缓慢而纯美，透露出一种法式的浪漫情调。孩子们在水里寻找银币，慈爱的神父，杰克父亲的蒙难等等，交织成了一组欢愉和苦痛交织成的怀旧画卷，大海在这里显得十分平静深远。

　　而转入正常叙事之后，画面瞬间就进入了一片澄澈的碧蓝之中。显然，这部电影杰出的摄影给观众呈现了一出无与伦比的视听盛宴。皓蓝无际的海和天空显得富丽而饱满，繁复而迤逦，神秘而传奇。人的内心，环境和电影的气氛达到了微妙的平衡。极致的风景之中，既有梦幻一般的美好，也有死亡的气息，如同大海本身一样，既是狂野和摧毁的力量，又是温煦而柔和的怀抱。最终，如同一首乐曲一样，其中，散发出了多元的迷人味道，歌颂的却是人性的光辉，生命的美好。

　　死亡为何？虽然死亡一直伴随着我们的生命，但是生命的价值和光辉，却是在这份死亡之中体现出来的。恩佐对大海的爱是建立在对大海的征服之上的，但是人始终是渺小的，直到他死时，才明白这样一个道理，所以，恩佐的死并无悲伤可言，而是回到大海的怀抱，寻找到了生命真正的体验。而杰克最终在世俗和灵魂之中，毅然选择了跟随内心而伴着海豚而去，变成了一个遥远而美丽的传说，也许他死了，也许没有，我们并不知道。不过如果换一个角度来看，其实他获得了另一种意义上的生命，或者悲哀、或者失落、或者希望、或者美好，这就是我们对生死的体验，对生命的感悟。杰克和海豚消失在月色深处，从此，真正的杰克才出生了。

　　亲情的消逝、友情的毁灭和爱情的远去，不过都是沉甸甸、漫长人生里的无数遭遇。痛楚、欣喜、美好都是刻骨铭心的，而最终对生命的追求，却让个体跳出了这种生命多彩的轮回，而进入了更深更高的美和宁静里。恩佐用死亡，画上了轮回的最美句号；而杰克用永生，将这个循环永远的持续了下去。

　　对于吕克贝松，大多数人都很熟悉，《碧海蓝天》、《这个杀手不太冷》和《第五元素》很好的代表了这个风格多样的导演的不同侧面。也许法国国内对他纯粹好莱坞式风格的模仿批评很多，但是也不能否认贝松依然有着一颗最浪漫深情的法国之心。

　　《碧海蓝天》是一个梦，关于过去，关于情意，关于生命。也许，每个人心底都有这样一种渴望，为挚爱而美丽的死去，死在杰克心中的那片深蓝里。