一部群星闪耀《敢死队》让很多观众回到了上世纪80年代的硬汉岁月。该片票房上的成功，让人看到硬汉题材的动作片、枪战片依然有相当多的粉丝在忠诚着。内地新上映的《遍地狼烟》虽然没有那一个个满是皱纹的巨星，却在枪战场面、动作场面上极具80年代硬汉动作片的凌厉质感。不过与《敢死队》的纯怀旧不同，本片在角色上和台词编写上，却融入了很多当下的元素。这是20XX年代才有的，时尚感十足的柔情。

　　枪战、动作满是1980年代的硬汉

　　《遍地狼烟》的导演胡大为上世纪70时代就以演员和剪辑师的身份入电影行，其后更是成为了吴宇森的御用剪辑，参与作品包括《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》、《辣手神探》等枪战题材里的经典名作。1990年代中期，胡大为移民至加拿大多伦多，其后又参与了很多好莱坞商业片的制作。可以说在处理枪战和动作场面上，他的功力和经验是一般导演难以企及的。尤其是本片中对雄性、原始、硬汉等气质的彰显，极具感染力。

　　枪战和动作场面之所以好看，并不仅仅源于镜头碎、剪辑快、手提摄影等简单技法。本片在枪战动作段落里，除了基本的交锋画面外，还加入了很多细节特写和主观镜头，令临场感大大提升。在大部分画面里都充斥着快速的奔跑和猛烈的枪火的同时，影片还会穿插进来一些慢镜和空镜，使得整段枪战动作戏在细分到单个镜头后，显得张弛有度。节奏上的时快时慢，让观众的观影心情实现了随之起伏。酣畅淋漓又不失变化，是本片枪战动作戏“好看”的根源。只有适度的节奏，才能让观众既身临其境又不至于审美疲劳，那些基于此的硬汉气质，才得以传达。

　　角色、台词尽是20XX年代的柔情

　　影片改编自网络知名作家“菜刀姓李”的同名小说。这一点给影片带来了一个非常凸显的特质，可谓影片成败之双刃剑。在枪战和动作戏的间隔里，影片用了比较重的笔墨去刻画角色。这使得本片又与80年代的那些硬汉枪战动作片有了一眼可辨之处。以往我们常说“硬汉柔情”，但是真的把柔情当做影片重点来做的片子，却还真不太多。尤其是本片英雄的柔情之处，非常的现代、非常的时尚，可以说完全是基于当今20XX年代的。

　　何润东扮演的军人不爱军功爱美人，小宋佳扮演的茶馆老板娘则是敢爱敢恨的乱世佳人，何晟铭扮演的老兵更是满腹经纶善于玩弄双关的小顽皮。相较而言，只有梁家辉扮演的排长身上，才能看到一些老战争片军人的脸谱化痕迹。这些年轻演员扮演的这些年轻角色，个个都有现代青年的个性影子。片中的台词也被刻意地现代化了，不仅玩笑开得比较擦边球，而且用词用语上更是有很多现代流行语汇。也许一些岁数大的观众会稍感不适，但是对于当下的年轻观众而言，这样的角色、台词，反而让他们感到生活化，身边化。毕竟抗日军人，离90后们已经太远了。只要年轻观众喜欢，用现代柔情包装一下抗日英雄，也未尝不是一种可行之法。

　　市场和观众在推动电影改变

　　内地以前拍抗日战争题材的电影，都比较严肃，可谓有英雄无硬汉；80年代香港和好莱坞都有硬汉，有火爆刺激的枪战和动作，却往往硬得过了头。如今《遍地狼烟》在堪比硬汉电影的枪战动作戏间隙，给出了用现代情感塑造起的柔情，可谓将暗杀、枪战、对峙、爱情、幽默、搞笑等多种商业元素融于一体，对当今观众复杂的多重的欣赏口味提供大餐。看来时代和市场的变迁，确实对电影创作的求新求变起到了很大的推动作用。