接到示范课任务后，从教学设计上做了很多修改，特别是图形谱的创作和应用，几易其稿。现在想来，其实还有一个很重要的环节，被忽略掉了，那就是学生的自主性，主体性，充分的参与性。聆听了万老师的课后，感受更深，我们要带给孩子的到底是什么，是简单的知识？技能？还是更多的个人对音乐的感受和想象以及对音乐的二度创作。我想任何课程的教学设计都应该从学生本位出发，充分体现学生的主体地位。

　　1、留给孩子充分的想象空间。

　　课后观看课堂录像，感受最深的是，我充分发挥了教师的主导地位，但是，导的过多。学生对音乐的想象，被我灌上了固定的场景，遏制了孩子丰富的想象力。比如雪橇主题第三次出现时，有的孩子在第二主题连贯的弦乐声出现时没有说出是体现弯道的场景，而是说的像在上山，我在肯定了孩子的回答后，仍然固执的说出自己的想法，觉得这是表现了盘山公路弯道的场景。其实这是变相的阻止了孩子有不同的想法，遏制了他们的想象力。

　　2、相信孩子的能力，让创作的光芒闪耀孩子

　　课堂最后一个部分，是孩子们用声势加入乐曲进行演奏。在这个环节之前，我给孩子们不断铺垫各种声势，包括乐器演奏的姿势等，最后直接固定了各组表演的声音和动作。其实这个环节完全可以给孩子充分的创作空间，可以让孩子们分组讨论一下各自创作的声势，最终大家选取最好听的声势和动作加入其中，这样不仅让孩子们参与了创作，提高了大家对音乐课堂的参与积极性，同时也让孩子们学会了评价，从中也提高了对音乐的审美和鉴别能力。

　　3、关注学情，解决问题落到实处

　　万老师的课虽然有些超时，课堂的完整性似乎也不那么高。但是她高度关注了学情，关注了孩子们的每一个细节，敢于停下教学进程，不厌其烦的解决学生没有完成的音乐任务，让每一个问题都落到实处，这样的教学理念是值得我们每一个老师学习的。反思我的课堂，在对雪橇爬坡融合了马蹄、鞭子、铃铛的综合声响时，我让学生练习了一遍，节奏过关后我便没再深入进行。其实，这里应让学生充分体验音乐渐强在曲中表现的贴切场景，做到参与演奏的准确性与严谨性。

　　4、分段聆听音乐时任务过多，影响学生的判断与分析

　　在分段聆听时，我既要求学生聆听四次雪橇主题主奏的乐器，又要求学生聆听每乐段出现的声响以及场景。关注了乐器音色的孩子大多未能很好的连贯想象乐曲表现的场景，而关注了场景及音响的孩子却在主题乐器的辨听上准确度不高。本课对雪橇主题的要求是熟悉和辨听乐器，或许在演唱雪橇主题后，及时的雪橇主题乐器对比聆听，既能再次熟悉，又能准确辨听，而后面的分段聆听则完整性和连贯性更强。

　　另外，在曲式结构、音乐风格等方面对于五年级的孩子来说还是应该给予一定的了解，只是应以怎样的方式进行，仍是值得我深思和探究的。

　　本次的公开课还是有令自己欣喜之处，孩子们敏锐的耳朵体现了该班教师平时良好的音乐教学效果；对图形谱的设计与应用让我认识到图形谱不光能帮助分析乐曲结构，还可以是伴奏谱的综合运用。音乐教学任重而道远，愿我和孩子们一起乘着音乐的翅膀快乐前行！