如果说诗也有颜色，那么在我看来，《荒原》无疑是灰色的。灰的，灰得烟花都寂寞了。

　　每读一次《荒原》，都有着被阴霾笼罩一般的压抑。当读到首段，西比尔说的那句“我要死”，我的心沉了一下，死是那样轻易提及的吗？笼子里的一个回答，凝固了全诗的空气。好像在一个沾满灰尘的鱼缸上再蒙上一张灰色的布幔。

　　“死者的葬仪”中，明明是生机盎然的四月，我们看到的却是荒地、枯树。人既不是活的，也未曾死。还有那海、那花园里的尸首。一切都给我一种感觉：天空是灰色的，大地是灰色的，人是灰色的，房间里的光都是冷的。在这个灰色的世界里还有什么是彩色的？或许我们就是在这种灰色的世界里，渐渐理解了艾略特深深的痛苦与无尽的悲哀失望。也是在这种灰色的笼罩下，我们在诗的字里行间找到了自己的影子。难怪艾略特会对说“你！虚伪的读者！——我的同类——我的兄弟！”

　　“对弈”里面有这么一段“今晚上我精神很坏。是的，坏。陪着我。跟我说话。为什么总不说话。说啊。”几句话就使我看到了一个空虚的现代人，对这些话我有一种熟悉的感觉，似乎网上聊天上见多了这种无聊的打扰，这是诗照进现实。还有那段龌龊事的描写，偷情的女人面对退伍归来的丈夫。这使我想起一篇中国的短篇小说《上海的狐步舞》，类似的繁华城市，同样的堕落与声色犬马。情欲凌驾于一切之上，甚至不顾外表与健康，更别提道德精神了。

　　“火戒”里，仙女走了，人们寻欢作乐后留下的浊物漂浮在昔日诗意盎然的泰晤士河。这丑陋的一幕同样可以在现实中找到原型，即使是现在的21世纪，这种场景也不少见。看看海边沙滩上的男男女女，有多少个是单纯来吹吹这一海晚风；有多少个是仅仅想躺在沙滩上数星星；有多少个是单单来感受大海的宁静与壮阔的？是不是有最大部分的人，为了追随仙女离开后的那一海暧昧？

　　“水里的死亡”，弗莱巴斯在欲海中死去，死去后忘掉生前的一切。我认为，这虽然是死亡，但更是重生。错误地活着的人，精神空虚，在欲海里沉沦叹息，死对他来说未尝不是一种解脱。

　　“雷霆的话”又是一派干涸与沉寂，灰色是凝重的主色调。耶稣死了，高尚也没有了存在的理由。因此，80后的作品可以肆无忌惮地忧郁和阴暗下去了，安妮宝贝创造出的抽烟流血的女人也成了个性的雕塑，读者追之为细腻的感动与壮烈的离殇。这是某种程度上的悲哀，我们的。时间从苍茫的远古走来，走到我们这里，因为我们的颓废空虚，注定要有一段空白与缺失了。犯了错的我们，用什么来弥补时光的残壁？

　　周围流动的都是暧昧，呼吸都是灰色的。难道这就是所谓的文明？