寻找诗歌的生存逻辑

　　“诗与远方”，似乎再一次流行起来。

　　深夜里，一块闪亮的手机屏幕，一个声音，一首诗……大江南北的城市里，许多人开始习惯伴着诗歌入眠。经历过上世纪80年代的人，可能会立即想起，打着手电、点起烛光，阅读诗刊、抄写诗歌的日子。如果把目光投入历史深处，那些大众吟诗填词的时代，更是令人感怀追思。

　　诗歌的沉寂与再流行，宛若一道有高峰有低谷的波浪。上世纪80年代的诗歌极度兴盛，某种意义上说，是国人精神文化生活长期“饥寒交迫”后的“暴饮暴食”，必然有落潮的一天。诗歌杂志曾乏人问津，“诗人”曾变成贬义词。今天，当物质生活日益富足、精神世界反而遭遇“成长的烦恼”时，人们对“美与崇高”的追求，自然强烈起来。

　　只是，诗歌的重新崛起，面临着一个高度发达的市场经济环境。通俗文学、歌舞曲艺、电影电视，早已作为文化产品，接受消费者残酷的投票。几乎所有的文艺形式，或多或少都经历着市场的大浪淘沙。复苏后的诗歌，是继续只谈情怀、只望远方，还是也要考虑“能不能养活自己”？

　　诗歌本身，不存在“养活”的问题。诗歌创作者、欣赏者，可以“眼中只有艺术”，写诗读诗，心中自有一方天地。但诗歌读物的出版者、诗歌活动的主办者、诗歌团体的领导者，为了诗歌之路越走越宽，应该抛弃“君子不言利”的陈旧观念，思考诗歌作为一类文学产品，自我生存的商业逻辑在哪里。

　　如今，政府或企业要资助一份纯文学刊物或支持一项阳春白雪的诗歌活动，并不存在财务上太大的难题。但是，一种过度依赖“供养”的文艺形式，难免与世隔绝。小众艺术如果失去大众传播的压力和动力，容易演化为一小部分人的自娱自乐。试想，在拥有13亿人口的中国，诗歌正重新流行，文化消费观念深入人心，一份诗歌杂志如果无法自我生存，只能说明它离爱诗的人太远了。所以，一场诗歌活动、一份诗歌刊物、一个诗歌爱好者团体，不必回避外界的支持与赞助，但同时也不妨想想：有没有人愿意为我们的艺术埋单？

　　“谁愿埋单”，这样一种商业逻辑，先天就蕴藏着评价激励和筛选传播的功能。愿意为诗歌付费的人，一般也更能投入精力和热忱于其中；能够获得商业肯定的人，也更有底气坚持对艺术的探索。越来越多人爱写诗、爱读诗，有人品味诗歌中的美，有人视其为一种时尚的消费，还有人从中发现商机。这有何不可呢？

　　作为今天的小众艺术，诗歌不违背艺术创作的原则，借助出版、活动等领域的商业开发“自己养活自己”，也是一个重获社会认可、重建文学地位的过程。庞大的人口基数上，文化消费的“长尾效应”，既能扶持诗歌作为一种艺术形式在商业上独立存在，也能树起诗歌写作阅读潮流的风向标。

　　当诗歌再次成为时尚，总会孕育出更好的作品。谁知道，一个能够独立生存、自我发展的诗歌生态圈，未来会给我们带来怎样的惊喜。