顺着蜿蜒曲折的秦岭，往西南方向走，便会踏入“岭南第一州”的古凤州，即现在的凤县。在这里栖息繁衍下来的凤县人，用勤劳和智慧伴随晨钟暮鼓，用真诚和质朴传递深情厚谊。因而，在凤县的沟沟坎坎、岭岭峁峁、田间地头、坡边河畔都能找到民歌的痕迹。

　　听父辈讲，上世纪五十年代在各村出现过许多“歌王”和“把式”，大大丰富和活跃了农村文化生活。凤县人之所以这么喜爱民歌（当地人叫山歌），这说起来还有一段感人的神话呢。相传西周时，有一只凤凰和石鸟在凤县自由自在的生活着。有一天，偶遇被奴隶主逼上山来的一对奄奄一息的夫妻。好心的凤凰为救他们，从东海边上噙来一滴仙水，途中水、食未进，历经七七四十九天后落脚在他们身旁，最终救活了这对青年夫妻，然而，凤凰却闭上了双眼。看着它的尸体，他们伤心欲绝，就以唱歌的形式来抒怀，这一唱，又是七七四十九天，眼泪和歌声融合在一起，汇成一条河。就在他们感觉绝望的时候，那只美丽的凤凰奇迹般地活了过来。从此，这里的山民便迷恋上了山歌。

　　凤县始建于秦朝，距今两千多年，加上地形特殊，所以栖居在这里的凤县人不是纯粹的“土著”，还有从湖广、四川过来的移民。巴蜀之风行至凤县，经过时代风化、沉淀，形成了一种当地人称之为“湖广广”的腔调；平木、岩湾、河口镇的人说话有些西府味道，而县城以西的张家窑、何家坪村语音沾上了甘肃腔调。凤县人把迁徙过来的人都称为“客”，这些客人和当地的土著聚居在一起，时间久了，就形成了共有的文化，民歌自然也不例外。

　　仔细辨听凤县的民歌，就会发现它们有着各自的独特性。

　　南边留凤关镇所辖的三岔、南星、瓦房坝一带唱的山歌明显带有湖广腔，且有着浓郁的江南味，所以就形成了“下江调”。声腔婉转、清新、轻柔、细腻，好似潺潺溪流，那种意蕴像是低眉颔首的羞赧之女，给人无限想象的空间，恍若身处蓝天白云下、鸟语花香处、山涧溪流旁，微风过处，倍觉惬意。

　　靠近甘肃的双石铺镇张家窑和周边的几个乡村以及唐藏镇，所盛行的山歌烙上了“花儿”调的印记。据说这“花儿”调的山歌距今已有四百多年的历史了。男孩唱叫“少年”，女孩唱叫“花儿”。歌词短小，形式灵活、内容丰富、高昂优美，一般分为两部分，前段比兴，后部分是歌唱内容，重点抒情。在凤县的张家窑村有一个民歌传习所，八十一岁老人张克勤带领他的二十余位徒弟，依然在传承着这种民歌。

　　坪坎镇、凤州镇一带的民歌则是有着浓厚的土著色彩，不用任何乐器，便可以即兴演唱。独唱、对唱、群唱，形式多样，其适用范围较广，田间地头、劳作现场、农家小聚皆可。原汁原味的土著民歌，能把人带入那个久远的凤县……

　　还有一种就是平木、岩湾、河口一带的人，因为说话的口音有西秦味道，所以，他们的民歌韵味则倾向于西府曲子。从外在形式来看，又有着一些华阴老腔的影子，就内容来看，却有着厚积薄发、出奇制胜的效果。平时所用的板凳、偶见的烟锅，在这个时候都是道具，平添了生活气息，彰显了民歌“取之于民，用之于民”的特点。

　　山歌绕凤岭，乡韵醉嘉陵。前不久，凤县文化局举办的一场民歌大赛，弃“阳春白雪”行“下里巴人”之风，让我耳目一新、神清意爽，对山风野调有了新的认识。各种形式流淌的民歌异彩纷呈，让我立刻有一种感觉：民歌竟然会有如此神奇的魅力。

　　凤县民歌分为劳动号子、山歌、小调三大题材形式和社火调、风俗歌曲（孝歌、酒曲、嫁女歌、乞巧歌、祈雨歌等）、宗教歌曲等十多个种类。这也说明凤县民歌随时都能唱，借此可以抒发心中的苦与乐、爱与恨、真善美。例如在田间劳作，便可对唱或者群唱《薅草号子》“扇子锄头两头尖，两头尖，锄了这边锄那边。吆号号吆号号……七寸碟子八寸碗，八寸碗。洋芋搅团往上端，大块子腊肉老烧酒，吃好喝好往上端。”随着节奏来薅草，将单调的劳动变得生动有趣。可以用“头尾齐”“折断腰”“两担水”等形式，不仅可以解乏，活跃气氛，还可以鼓舞干劲；一对少男少女想要给对方表达心中爱慕之意，亦可借助比兴等手法委婉含蓄地表达：“狼吃芹菜勤想姐，姐吃韭菜久想郎……”山坡上放牛羊，一个人抡起鞭子，边走边唱，会觉得心旷神怡，这声音翻过山巅、越过嘉陵江，飞向高空，真情演绎了岭南世外桃源之感：“四月里来放羊四月八，娘娘庙里把香插，杨柳叶儿青啊，娘娘庙里把香插。”年少的时候，羡慕父亲会唱民歌，当初我以为这就是放牛娃的歌，没啥稀罕的，今天才知道这还是“宝贝”——非物质文化遗产。

　　和父亲同龄的老乡前辈，一曲《绣荷包》把我带到了那个时候：“正月里个闹元宵，荷包绣开了，荷包绣咱毛主席，领导主意高……”

　　不管身居城市还是住在乡野，能有一种民歌，邀你来到恍若仙境的地方，忘却尘世之烦丝，尽兴尽情地享受最纯真的情感，何乐而不为？

　　凤县民歌本身就散发着无穷的魅力，虽说现在传人不多了，大多都是年长者，他们老而弥坚，传播着传统文化的血脉，把民族之魂融入现代生活的骨髓里，相信岭南这颗璀璨的明珠一定能更加绚烂夺目！