秦观的词因其细腻、婉媚的风格成为历代评论家关注的热点之一，而他的诗歌则少有人注意，即使偶有论说也摆脱不了“女郎诗”的评价。

　　实际上，秦观诗文在北宋时期颇负盛名，尤其是秦诗比起其词作来不仅题材和内容方面更为开阔，其艺术表现也体现了不同于同时代诗人诗作的特点。 本文旨在对秦观诗歌的创作理论、创作实践、艺术特征等作出系统而深入的探讨。全文分为五个部分，引言概述了本文的研究动机与目的，以及建国以来秦观诗歌研究的基本状况。认为对秦观诗歌的研究在20世纪90年代以后取得了一些成绩，但是仍然存在着许多未被解决的问题。然后分论四个方面的问题。

　　其一，秦观诗风的形成。从秦观的诗学理论和个性特征出发，分析秦观对前代诗风(陶渊明、大小谢、杜甫等)的继承以及所受到北宋诗文革新和元佑诗风的影响。秦观的诗学理论散见于他的诗歌创作和散文创作中。他深受儒家诗学的影响，加上个性中的豪隽盛气，因此在诗歌创作理论上重视诗歌的社会功用，推崇汉魏精神。他虽然从学于苏轼，但诗歌风格走的并不是宋调路线，而是从魏晋六朝入手，承袭了多人风格，其作品中时时可见陶渊明、大小谢和杜甫诗歌对他的影响。

　　其二，秦观诗歌创作中诗词二体交叉现象。就秦观诗词创作中表现出来的尊体与破体现象作一分析，从诗人秦观和词人秦观的并立与融通来看秦观的诗歌创作特点。秦观诗文词兼攻，但在创作上仍然坚守“诗庄词媚”的传统界限，将诗、词看作是各自独立的文体，绝不混同。然而由于他词名远播，其诗歌创作不免受其影响，因此给人以“女郎诗”的偏狭印象，表现为诗词破体。作为诗人的秦观与作为词人的秦观则遵循着传统文化和社会价值的导向，在诗与词这两种不同体裁塑造着自己不同的形象。

　　其三，秦观诗歌中的忧怨情结。将秦观诗作内容分为国势之忧、身世之怨、离别之苦等三个主题探讨其诗的文化内涵。综观秦观诗歌，立功立言、忧国忧 民的抱负与沉重的身世之感交错于前后期的诗歌创作中，使其诗弥漫着一股哀 怨伦楚之情。在政治上有所作为是包括秦观在内的北宋文人所执着追求的目标，然而如秦观这般敏感多愁之人，在遭受了连续不断的打击后，不免由少年时代的雄心壮志转变为挫折之后的离忧心态。现实与理想的差距、颠沛流离的 悲惨遭遇终导致了诗人的孤愤与伤情。

　　其四，秦观诗歌的情韵兼胜。诗之至处，妙在含蓄无垠。秦观的词情韵兼胜，他的诗歌同样也具有这一特点。尤其是在诗歌字词的锤炼上体现了诗情与 画意的完美结合，他对于事物的感受、生活的观察和体验都相当细致入微，并 着意于对事物内在关系和规律的精微体悟。

　　对于秦观诗歌的技巧手法，抓住其 诗体物造语中“含蓄”这一特点，凸现其诗独具的艺术特色：诗情与画意的完 美结合、使事用典的水乳交融和以景观情的余韵悠长。