我们常有这样的体会，小时候熟记的古诗文，长大后也很难忘记，即使长时间不用，但只要一提起，与之相关的记忆便会不由自主地流露出来。这种扎根在脑海深处的诗词印象、浸透在血液之中的古文积淀，正是传统文化内化于心的表现，也是“童子功”的厉害之处。

　　俗话说，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。想要练就古诗文的“童子功”，多读多记是必要条件。若是腹内草莽，必然不可能口吐莲花。诗词大会舞台上，选手们出口成章的背后，又何尝不是从小的阅读背诵和长年的储存积累。

　　当然，多读多记不等于死记硬背，理解体会至关重要。在当前古诗文教育中，有些家长只看重孩子背诵的数量和准确度，有些老师“考什么就教什么”，这样的填鸭式灌输不仅把传统文化弄得意境全无，也让学生们在实际运用中“丈二和尚摸不着头脑”。

　　比如我们说杜甫的诗歌风格是“沉郁顿挫”。许多孩子只记住了这四个字，但究竟什么叫沉郁顿挫、怎么沉郁顿挫的、为什么沉郁顿挫却一概不知，更不用说再进一步去了解杜甫这个人和他背后的时代。某地考试时，出题人出了这一首诗：“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”明明是赏心乐事，但学生总认为杜甫就应该是沉郁顿挫的，所以强行歪解，硬要把诗意往愁闷失意上引。如此古诗文教育显然与文化传承的精神是背道而驰的。

　　“童子功”的底子要从小打下，但效果的显现却不是立竿见影的。与现代社会相距甚远的古代诗文，不能指望孩子一下子就读懂。古人云，“读书百遍，其义自见”，文章常读常新的意义也正在于此。就拿“但愿人长久，千里共婵娟”一句来说，小时候我们按照表面意思理解，或许只能明白这是苏轼借月亮表达对弟弟的思念之情。但若干年后，当我们一个人身居异乡，又恰逢中秋之夜，当我们抬头仰望圆月，心中再次涌现出这句诗时，自然别有一番滋味，对词义的理解也更深了一层。

　　所以，当我们希望孩子从小读古诗文、练就“童子功”时，不妨想想我们究竟是为了什么?是为了显摆炫耀、获得关注，为了提高成绩、寻求加分，还是为了让孩子获得审美的体验，为了让传统文化得以血脉相传?恐怕后者才是我们期待的答案。就个人而言，读诗能让孩子成长在一个美的环境中，用古雅的方式表达自己的情感;就民族而言，读诗能让孩子接续古人的思绪，继承先人的智慧，让古今文化互联互通，从而建立起作为一个中国人的文化认同和自信。

　　中华上下五千年，诗词歌赋浩如烟海，传统文化博大精深。让孩子在诗书雅乐的环境中成长，练就一身古诗文的“童子功”，在孩子心中刻下传统文化的基因，如此，中华文化方能生生不息，才能更有底气。