《春江花月夜》阔达的意境，优美的佳句，不仅带动了隋廷的诗风转变，也为唐诗的推陈出新，高潮迭起功不可没。以下是小编为大家整理的《春江花月夜》与张若虚之死关系分析，希望能帮到大家，更多内容请浏览(www.010zaixian.com/wenxue)。

　　到本世纪二十年代，唐朝诗人张若虚离世已经是1300年了。他以“孤篇横绝竟为大家”的风范为后人留下了著名诗篇《春江花月夜》。《春江》所描绘的景色几乎成了人们心驰神往的恬静图画，因此，张若虚也成了华夏民族家喻户晓的伟大诗人。近百年来，引发了人们的关注和欣赏。

　　一首好诗让人顶礼膜拜，反复咀嚼让人浮想联翩。百年来《春江》诗的艺术魅力让无数人倾倒，艺术价值得到了人们的充分认识和发掘，注释和评论热闹非凡。闻一多先生在《宫体诗的自赎》称张若虚的《春江》诗，是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。“唐诗之冠”。成为了脍炙人口千古绝唱，还有了“以孤篇压倒全唐”的美誉。赞誉之高，成为古今之最，令人瞠目。震撼之余，反复欣赏这些注释评论，还是云里雾里，空穴来风，意犹未尽，不足以给人拨云见日豁然开朗的感觉，不足以让人获得清晰的主题或者是理性的东西，酒还是那个酒，只不过是美化了瓶子，甚至让人怀疑注释评论的确切性和可靠性。

　　那么，张若虚的《春江》诗到底是在说什么?在《唐诗三百首》和一些古代文学作品选里，可以看到许多评论和译文，说《春江》诗是“以月亮为描写对象，抒发了思妇与游子的离情别绪，表达的是人间最普遍，最永恒的感情”。还有注释说是“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的美景。”等等，其它注释大同小异。为什么人们会如此注释，思妇怎么就成为了诗中的主人公，思妇的爱情怎么就成了离愁别绪的主题。人们不能不问，这是从何而来。资料可以见，来源比较早的是明末清初学者唐汝询对本诗的评注：“此望月而思家也……有乘扁舟为客者，有登楼而伤别者，己与室家是也。遂叙闺中怅望之情，久客思家之意。因落月而念归路之遥，恨不能乘月而归，徒对此江树而含情也。”还有清代文人沈德潜《唐诗别裁》卷五中“前半见人有变易，月明常在，江月不必待人，惟江流与月同无尽也。后半写思妇怅望之情，曲折三致”的评注。如果没有其他可以参考的资料，这样定义《春江》诗的主题，应该是注释者对直观文字做出的顺理成章、合乎情理的表达，既反映了人们对于美好情感的浪漫追求，又表达出人们向往完美生活的共同愿望。这样的评注一直延续至今，也为大部分现代学者所公认，并被录入了中国文学名著以及各种影视作品中，还引入到了学生的教科书中。现在，如果停留在这些注释中，欣赏明月之美，品味思妇之情，也足够我们心安理得的享受编释者们为我们提供的丰美盛宴，也足够我们心安理得的陶醉于春江花月夜的美景之中。但是，当我们研究了南北朝历史以及隋唐的历史，细读译文，总是感觉这些注释与诗人所要表达的思想，不是那么贴切，有缺枝少叶，花叶不一，有貌合神离之嫌，不但偏离正常思维逻辑，结构上缺乏连贯性和紧密性，还有可能曲解了诗人的本意和主题。人物上定位，本诗从天地人的角度去描写春江花月夜，场面之大，开局之宽，如果仅仅是为了表达思妇游子之情，是否有虎头蛇尾，大马拉小车之嫌，又显得狭义和浮浅。对于一些关键词句的释义，更显得题不搭意，是是而非;遣词释意，呆板僵化，甚至是依葫芦画瓢，不着边际;一些人甚至是按照现代的思维方式，缺乏时代的考证，就事论事，进行表象化的议论，是否缺乏科学性和准确性。更显著问题是，一些注释者在欣赏了前半部分，就被诗人所描绘的春江花月夜的景色所痴迷，沉醉于景色中而不能自拔，下文的注释也就虎头蛇尾，马马虎虎，断章取义，不求甚解了。就其诗的形式上，即便有人说本诗是一首“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾的哲理诗”，也只是从一个侧面，泛泛的表白，并没有构成对全诗整体的关联和紧密的衔接。在诗的题材上，诸如哲理诗、爱情诗，山水诗，闺蜜诗，抒情诗等等，范围十分宽泛，还有人合并几种形式进行了笼统的定义。一直以来，还是很难看到一篇情景统一、主题连贯、人物完整、通篇和谐的注释。注释成了一幅见景不见人，见物不见事，缺失主题，缺失情感的春江花月夜风月图画。更是没有回答我们所关注的问题，诗的主题是什么，是怎么产生的，要表达是一种什么样的情感;诗体裁是什么，属于那种类别;张若虚是一个什么样的人，又有什么样的身世，为什么张若虚现存诗仅有两首，又没有其它手稿和文集的发现，甚至在全唐文献中无人提及!这又是什么原因，会出现如此的结果!直到现在，仍然是一个迷。　　历史上，文学名篇的产生，与作者所处的时代背景和个人的生活环境，以及处世哲学、文学水准是密不可分的。“诗言志”也好，“诗言情”也好，手法上的“赋、比、兴”也好，都是诗人通过语言文字对事物的表象，采取不同的抒情手法、不同的体裁来表达内心的情感，抒发胸意的艺术方式。看似比较直白的作品，也有其不同的含蓄和寓意，需要我们认真的辨析和把握。我们只有认真地了解名篇产生的时代背景，了解文人的品质，把握诗人的出发点，才能准确定义他们的作品。否则，只能是停留在文字的表面，停留在前人设定的堰塞湖中，循规蹈矩，人云亦云。若是出现较大的偏颇，将是南辕北辙，失之千里。