主持人(男、女)携手登台;
男:各位尊敬的领导,女:各位尊敬的来宾,
合:亲爱的父老乡亲们,大家晚上好!
男:今天,恰逢我国传统的元宵佳节,一元复始,大地回春,花好月圆人团圆,盛世良宵啊!
女:是呀,我国传统的盛世标准,讲究上下和敬,内外和顺,政通人和,建立和谐社会是世世代代善良的中国人民多少年来的政治理想呀。
男:对!我看刚才一首开场曲《欢天喜地闹元宵》就奏出了我们对美好生活的期盼,更舞出了我们的现实——热烈、祥和、蒸蒸日上。
女:不错不错,要舞龙猴、赏花灯、猜灯谜、吃汤圆、中国人的吃喝玩乐可是大有名堂的。“乐者,天地之和也。”象今晚这场民族乐舞的庆典形式就有几千年的历史了,中国人借这些形式来感恩,来祈福、寄托希望,张扬生命,这都是非物质遗产。
男:行啊行啊!与时俱进了,那我们今晚就借这种传统的文化形式谱写新曲来与大家共度良宵。
女:下一个节目民乐大合奏《春节序曲》就是我国半个世纪以来久演不衰的名曲,演奏者:艺校青年民族乐队,请欣赏。
一、民乐大合奏《春节序曲》(毕)
女(对男):我先给你出道考题:李焕之的《春节组曲》是1943年在延安过春节时体验与感受生活的产物,创作完成在1956年,距今半个世纪,为什么能久演不衰?
男:当然是曲子好,你听序曲中热烈欢快的大秧歌舞,主部中陕北民歌的唢呐曲把陕北人民热情奔放的性格,欢度春节时热烈欢快的场面表现的多么淋漓尽致,加上
春节又是中国的传统佳节,,浓厚的民族特色,乡土气息应该是曲子受人欢迎的主要原因。
女:根源才能叶茂,植根生活的厚土,才经得起风雨的考验。其实,任何好东西都如此,再谈谈你听曲的感受。
男:好,此时此地,来幅应景的对联吧,我的上联是
上联是:“春节为序曲,高歌猛进,唱中华大地家家红红火火”。
下联是:“元宵再续篇,明月高悬,照海峡两岸户户团团圆圆”。
女:不错嘛,既镶了曲目,又点了题。
男:这算什么,中国的物质文化遗产,丰富得很啦,该你续篇啦。
女:下一个节目是古筝合奏,一首是大家耳熟能详的江南民歌《茉莉花》;另一首是王昌元老师谱写的《战台风》,这是一首在技法上开拓创新的作品,演奏者原嘉宝等,请欣赏。
二、古筝合奏(毕)
主持人男:来而不往非礼也,我也来考你一题,知道《茉莉花》为什么会走向世界么?
女:愈是民族的,就愈是世界的,《茉莉花》是我国最具代表性的江南民歌,曲调细腻优美,音乐结构也较均衡。
男:我觉得还有两个原因:一是爱情主题,这是人类共同的;二是因为意大利作曲家普契尼将它用在著名的歌剧《图兰朵》中,使它登上了世界歌剧舞台。
女:碰撞、交融、多元统一,这当然对,但重要的还有创新,你看王昌元老师在《战台风》中运用的“摇扫四点“和”双手食指点奏”法,就把古筝演奏技术推向了一个新阶段。《茉莉花》走向世界也增加了不少新的音乐元素。
男:对,对!下面就请大家再欣赏二首既传统也不乏创新的曲子,二胡齐奏,第一首《良宵》第二首《赛马》演奏者王蕾等,请欣赏
三、二胡齐奏(毕)
女:请教一个问题,刘天华的《良宵》写于1927年,《赛马》也是60年代的作品,都够传统的,你为什么说不乏创新?
男:先说二胡,从名称就知非中原固有,据考证它约于北宋时由我国北方区域传入,由于音色柔和,略带苍凉,又常与民间流浪艺人相伴,所以,传入之时,只是作演唱小曲的伴奏。刘天华的哥哥,近代文学家刘半农就曾说“二胡地本庸微,自有天华,乃登上品。”当然,二胡现在已居中国拉弦乐器的首位,不是刘天华一个人的功劳,但无疑跟刘天华这类演奏家的创造息息相关吧。
其实是误解,它的音色中和,有效音域很宽,二根弦,很了不起的。尤其是通过《良宵》作者刘天华这类音乐家的创造,把二胡艺术提高到了一个很高的境界。
女:恩,那《赛马》的创造性呢?
男:你听《赛马》中八度音程的大跳,多么铿锵有力,曲目内容且不说,光说技巧,当时就是用来炫技的一首二胡九级考试曲,可现在,降为了四级考试曲,光说这点,你说有不有创新?
女:要不怎么说,“江山代有才人出,各领风骚二百年”呢!下面请大家欣赏更让人耳目一新的乐舞《竹韵》,表演者梅文坤、靳仁博,请欣赏。
四、《竹韵》(毕)
男:我也请教一个问题,葫芦丝、芦笙、彝族与苗族常用的管乐器。为什么这些少数民族喜欢以竹为乐?
女:首先,以竹为器乐,是因为劳动人民方便就近取材,而竹音的情趣,明亮又能很好的表现劳动人民对家园的依恋之情。也吻合了中国人民农耕文化而陶冶的安逸恬适的审美情趣。
男:其实,不只是少数民族,中国文化给“竹”赋予了太多内涵了,书中有竹,诗中有,竹,音乐中当然更少不了竹,苏东坡不是说:“不可居无竹,无竹合人俗”吗?托物言志,是中国文化创作的一大特色。
女:不只是借物、托物,更有对“他山之石”的改造与化用,下面给大家介绍一个洋为中用的例子,请欣赏扬琴重奏,两首外国乐曲,1.《马刀进行曲》2.《达姆.达姆》。
演奏者:周映云等,请欣赏。
五、扬琴重奏(毕)
男:继续请教,今年世界扬琴大会在北京召开,难道不是因为中国的扬琴发展历史最悠久吗?为什么说是洋为中用?
女:扬琴的扬,原名“海洋”的洋,顾名思义,说明是以海洋通过航运传进中国的,但中国对扬琴进行了改造,原来琴弦仅二码,现多到四五码,音域拓宽了几倍,敲击棒也由木质改为竹质,更柔韧。由于它在和声方面的丰富性,现成了我国民乐伴奏中不可或缺的乐器。
男:音乐,其实是无国界的它是人类沟通情感的最好的共同的语言,你听《马刀进行曲》就不仅能想到热情奔放的舞蹈场面,深圳如火如荼的建设场面不也应和着那奔放的节拍吗?《达姆.达姆》是一种打击乐曲,曲中歌唱的旋律描写了阿尔及利亚人民活泼开朗的性格不也是人类共通的吗?
女:音乐形象无疑有共通的地方,但也有更多独特的东西,下面我们就来品味一道纯正的佳肴,请欣赏乐舞——《春江花月夜》,表演者:傅华强、沙里晶等
六、《春江花月夜》(毕)
女:刚才这段乐舞怎么样,纯不纯正?
男:太美了,乐美、舞美,让我想起孔子在齐国看《韶》的演出后说的话:“余音袅袅,绕梁不绝,三月不知肉味”啊。
女:前不久,网上评出观众推荐的中国器乐十大名曲,“春江”的古曲和琵琶协奏曲同时登榜,可见大家对它的喜爱。
男:此曲只应天上有,人间能有几回闻,毕竟是千锤百炼的精品,多少代人的智慧结晶啊。
女:看来,你是一个追求纯正的完美主义者。
男:不对,纯正是主食。一味纯正也会营养不良的。下面给大家变变口味,下一个节目,民乐联奏,曲目嘛,暂不披露,看大家能不能听出来?演奏者马益民等,请欣赏。
七、民乐联奏(毕)
男:听出了几首曲目?
女:好像有六首吧。
男:喜不喜欢?
女:动感强烈,有现代气息,十二乐坊不是风靡一时吗?串串烧的形式只要调和得不错,过度自然,也是蛮斑斓多姿的。
男:那你能不能说出六首曲子的曲名。
女:那我也来段串串烧,用RAP的形式把曲名串进去。
男:好啊,好啊,蛮时髦的。
女:听好啦:十面埋伏,上山打虎,战天斗地,都争着一个字:服、服、服;岭南小调,小城故事,开天辟地,都忙着一个字:吃、吃、吃;步步登高,金蛇狂舞,欢天喜地,都念着一个字:福、福、福。
男:不错,不错,偶尔来点串串烧,还蛮开胃的。
女:那我们再来一段雅乐新声,请欣赏琵琶齐奏,第一首曲子《欢乐的日子》,第二首曲子《彝族舞曲》,演奏者
杨莹莹等,请欣赏。
八,琵琶齐奏(毕)
男:还得请教请教,琵琶是一种雅俗共赏的乐器,说雅乐也没错,但两首曲子有首是五六十年代的作品,这新声,新在何处?
女:那我得先问你一个问题:《彝族舞曲》是柳琴艺术家王惠然在1960年创作的,柳琴艺术家写了一首琵琶精品是不是歪打正着。
男:不是,王先生本是一位造诣很深的琵琶演奏家,13岁学琵琶、月琴。后又改革山东特色乐器柳琴,他对现代琵琶曲目的创作和演奏技法也作了革新,如“四轮指”的运用。
女:锐意改革,不管在什么领域,都必然能领风气之先,这还不是“新声”吗?
男:以问作答,你的回答也够新的,那我们再来变变口味,请欣赏两首独奏曲,第一首,二胡独奏《二泉映月》演奏者:李源源(中央民族乐团独奏演员,1992年获全国器乐比赛青年组第一名,多次出国巡回演出)
第二首,琵琶独奏《龙船》江南民间乐曲林石城整理
演奏者:张红艳(中央音乐学院教师,硕士研究生)
九,独奏(毕)
女:有人说,中国的民族器乐更适合于抒情性的独奏,象古琴,是最典型的。胡琴的前身嵇琴早在宋代就成为了独奏乐器,奇怪的是在二胡流传下来的传统乐曲中竟没有一首是独奏曲,这是为什么?
男:我觉得有两个原因,一是器乐本身,与西方器乐比,我国的某些民族器乐在音域、音量、转调等方面是受了一些局限,但更重要的还是音乐家的观念,就以二胡为例,刘天华就在前无古人可鉴的情况下写出了10首优秀的二胡独奏曲,到现在光二胡独奏曲就在300首以上。
女:这正应了一句广告词“思想有多远,我们就能走多远”。
男:不错,19世纪以来,我国许多音乐工作者在学习西方音乐的基础上对几乎所有种类的民族乐器都进行了改革,中国新民族器乐的面貌日见更新,不仅在形式上还是在内容上都发生了翻天覆地的变化,独奏、协奏,中西合璧的交响形式的民族管弦乐都在创新发展中。
女:下面就请大家欣赏一组不同形式与内容的民乐大合奏,第一首《北京喜讯到山寨》
男:第二首《花好月圆》
女:第三首《瑶族舞曲》
合:最后一首《拉德斯基进行曲》请欣赏。
十,民乐大合奏(毕)
合:谢谢!谢谢大家在节目进行中的积极参与
男:有了大家的积极参与才有我们这台节目的圆满成功。
女:有了大家的积极参与才有我们城市的繁荣昌盛。
男:今年是我国经济大发展的又一年,宏图展现也要靠大家的积极参与啊!
合:谢谢大家了!晚会到此结束,祝大家元宵节快乐,再见!