教学目标：

　　1、欣赏二胡独奏曲《二泉映月》，了解音乐家的生平以及不同的音乐形象和风格，通过对比、分析，加深体验音乐的内涵，拓宽学生的视野，《二泉映月》教案及反思--音体美组教研公开课。

　　2、引导学生从主题旋律、节奏、音色、结构等方面去感受与分析，培养学生的鉴赏能力和创造能力。

　　3、感受阿炳在苦难中永不放弃对美好生活向往和追求的高尚情怀。（哪怕对着泉水，哪怕对着月光，阿炳也要思考，阿炳也要追求，阿炳也要热爱！因而月光下，泉水旁，那连绵不绝的琴声就是他不折的脊梁，不屈的精神。这种精神是超越音乐的，是超越时空的，在孩子心灵深处悄然播下的一粒“种子”。随着孩子的年龄的增长，这粒“种子”就会生根发芽，成为流淌在他们血液中，驻扎在精神里的一股强大的力量！这其实就是对乐曲《二泉映月》最美的理解，最诗意的诠释——留驻在心灵间的力量。）

　　教学内容：

　　1、引导学生感受乐曲的音乐形象，体会音乐风格与内涵。

　　2、启发学生感受音乐形象，发挥学生的主体作用和参与意识。

　　教学过程：

　　（一）课前部分：听二胡演奏曲《赛马》音乐进教室。

　　（二）新课教学部分：

　　1、介绍民族弓弦乐器—二胡。

　　（1）提问学生刚才进教室时听到的音乐是用什么乐器演奏的？引出乐器—二胡，介绍我国民族弓弦乐器—二胡。

　　（2）了解我国民族乐器二胡的构造、音色特点和演奏方式。

　　2、导入新课，揭示课题。要求学生从网上、书上查阅收集关于二胡、《二泉映月》和作者华彦君的资料，先分组相互交流自己收集的资料，然后老师请代表上来交流。（板书，一阿炳与二胡。）

　　3、欣赏《二泉映月》。

　　（1）完整欣赏一遍二胡独奏曲《二泉映月》。分析情绪。请学生欣赏完后用一个词来表述自己的感受。（让全班同学每人说一个词，感受音乐的情绪是什么样的。）

　　（2）视谱。（视唱前三个乐句，全班分为7个组。）

　　（3）分析乐句旋律特点。请注意每个乐句之间和每个乐句的音区有什么特点（前一句的结尾音和后一句的开始音相同，一句比一句高，越来越激动），教案《《二泉映月》教案及反思--音体美组教研公开课》。像这种句句紧扣，环环相连，鱼咬尾连环扣的创作手法，是我国民族音乐的特点之一。

　　（4）欣赏老师的口琴独奏《二泉映月》再一次感受情绪，并跟着视唱。然后放A段录音老师设计一个练习，请同学们听这段主题，把三个乐句所对应的表示情绪的词用连线的方法连起来。

　　（5）运用古诗启发情感。通过我国唐代诗人杜甫的诗《春望》，启发学生的情感。春望国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　（6）为主题旋律填词。用古诗的前四句来为第一乐句填词。

　　5、小结：

　　音乐是无国界的，曾经有一位著名的指挥家日本的小泽征尔听了二胡独奏曲〈〈二泉映月〉〉后，无限感慨地说：“断肠之感这句话太合适了。”的确，优秀的音乐作品具有巨大的感染力。同学们，让我们更加珍惜今天的幸福生活，更加热爱我们的民族音乐吧！最后大家起立，合唱《义勇军进行曲》。

　　听课时杨丽娟老师听课笔记记录摘：

　　录音机播放时我想到：旋律舒缓，凄凉，意境深远，一位盲者坐在湖水边忘情的拉着二胡，道出了他生活的坎坷，在那旧社会，人民的生活朝不饱，夜不眠，衣食难安的生活，而他能把全部精力放在这凄美的音乐上。音乐向人们追诉的是他一生的不如意。阿炳确是一位伟大的民间艺术家。

　　林桂老师的听课笔记下记着：

　　江南小镇，烟雨蒙蒙，黄昏，寒风凄凄，远望去，低矮的一排房屋。一条宽阔而又弯曲的小河静静的流淌，边上一位艺人拉着二胡，他神色凝重，随着音乐的时起时落，二胡的声音象一股清泉，汩汩流淌在空间，音乐中透出痛苦忧伤，抗争，悲伤郁闷，凄惨。反思：本节课是我对音乐欣赏课的一个尝式。优点是教学每一个过程都是从学生的学出发，通过自己课前找资料了解音乐家，到课上的小组一同视唱，到课音乐了解音乐情绪，填词。到合唱国歌，所有的活动安排都是为了突出学生的自主学习，合作学习。师生互动的比较好。轻松的教学风格。让学生在轻松中学到知识，热爱音乐。受到教育。不足是没有用精彩的语言组织教学过程。总有太随便的感觉。视唱时，难度太大。不太理想。如果能做到视唱的效果明显的话，就更好了。