林清玄散文读后感作文一

　　林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

　　他有一篇美作，名为《心田上的百合花开》。这篇文章深深的感动了我。一株小小的野百合，演绎出一段美丽而又令人感动的故事。一个小小的“心灵”，为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执著和坚韧。它，的确不是一株野草。

　　偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖，预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花——一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生:我要开花，我要以花作证。为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”——与自然环境顽强地抗争。

　　如果说与生长环境的抗争，只是野百合为实现美好心愿迈出的第一步的话，那么，野草的讥讽嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面对的更严酷的考验。野百合是执著的，野百合更是智慧的。面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导，野百合坚定的信念始终没有动摇:“不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花!”

　　不事张扬的野百合，用自己的行动默默抗争，独行其道，终成“正果”:“它终于开花了，它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的颜色。”这花是信念的结晶，是心血的凝聚。野百合终于实现了自己的价值。正因为这美丽来之不易，所以当百合谷成为人们的“圣地”之时，每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导:“全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。”

　　文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影，野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义:一个人社会价值的实现，只有一种方式，那就是“以花来证明”。在20世纪七八十年代的文坛，林清玄这个土生土长的作家，以其乡土气息、传统情怀、民族意识以及他独树一帜的禅佛文化，成为最为多产而且作品畅销的作家之一。林清玄多次提到影响他性格和写作风格的母亲。他说，小时候母亲曾告诫他，写东西要“有趣味的你要多写一点，与别人分享;辛酸的少写一点，留着自己晚上回房间里哭就行了。因为人生已经够艰辛了，人家来读你的文章，应该从你的作品里得到安慰，得到启发，得到提升”。而《心田上的百合花开》则巧妙地将趣味与辛酸结合起来，以趣味抒写辛酸，使人从中“得到安慰，得到启发，得到提升”。他认为人的富有即是人心灵中某些高贵物质的展现。野百合的形象，正是林清玄心中的“富人”的形象。林清玄就是企图用文学的语言，表达一些开启时空智慧的概念，表达一个人应该如何舍弃和实践，才能走上智慧的道路这一生活哲理。

　　在林清玄看来，人生的美分为三个层次:第一个层次是欲望、物质带来的美;第二个层次是文化、艺术、文明带来的美的满足。第三个层次是灵性、精神的美，这是最高境界的美。他信奉“尽心就是完美”，而野百合就是这样一个因“尽心”而近乎“完美”的形象，真正实现了“灵性、精神的美”。

　　《心田上的百合花开》所展现的正是林清玄追求的做人最高境界:以清净心看世界，以欢喜心过生活，以平常心生情味，以柔软心除挂碍。“大其愿，坚其志，细其心，柔其气”的人生准则在野百合身上得到了完美的体现。

　　林清玄散文读后感作文二

　　认识林清玄是在高一看了一本《紫色菩提》，才了解到他的。觉得我和他的一些观点很相似。这次看到推荐书目有他的书，就果断买了。

　　先介绍一下林清玄吧，他的文风多多少少也会和他的一些经历有关。他17岁开始发表作品，20岁出版第一本书之后一发不可收，走上了文学之路。到30岁时，他的作品囊括了当时的文学大奖。32岁遇见佛法，入山修行，深入经藏。35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。林清玄是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八作家”之一。

　　这本书分为三部分，少年游，金色印象，佛鼓，收录了一些比较著名的文章，《温一壶月光下酒》、《白雪少年》、《在梦的远方》《红心番薯》、《光之四书》等。这本书和我之前看到的那本感觉差不多，都会让人觉得他的散文写的淡淡的，很随意，有一丝禅意，但又有深厚的底蕴。在现在这个浮躁的社会，能静下心来读一篇文章是很少的，但他的文章就能让你静下心来，慢慢品读。读他的文章就像品茶一下，越品越有味道。读《林清玄散文精选》会让我们看清很多事情，会让我们变得坦然。他的文字有种淡淡的味道，会让人学会感恩，让人变得善良。甚至能和他一起进入那富有禅意的世界。

　　他的散文独树一帜，很有风格，他的写作能以积极的“入世”态度，关注现代人生存中面临的一些问题，加入他的一些思考。可能是因为他32岁进入佛门，被一些佛学的理念净化了思想，所以他在文章中总是能够让人看到一个最真实的他，他的文风清新质朴，常常从小处着手，生活的点滴，由小见大。他的文章基本上都是一些小故事和所看到的一些感慨。充满了他对生活的热爱，也能看出他对人生的深深感悟。他在写文章的是在提升自己禅的境界，也是在净化读者的心灵，让读文章的人脱掉已经被社会腐蚀得血

　　肉模糊的躯壳，清楚的认识到自己的内心，听自己内心发出的声音，进入到不被外界所污染的内心世界。以他的散文净化自己的心灵，让读者的内心充满宁静与关爱。

　　有人评论他的散文是质朴、清新、真纯的，悲悯情怀是他散文的精神特质，林清玄的散文创作深受禅宗思想的影响，他的作品往往包含了深远的禅意，他的散文风格简朴、清新、智慧、幽远，能做到虚实生辉，空灵流动，具有诗性之美。禅理散文以其独特的方式表现对人类的终极关怀，照耀人类被物质文化笼罩下逐渐蒙蔽的心灵。

　　他把一些经典的散文放进这本书，应该不是为了随便出本书，弄到一点稿费，他只是想用这本书来和我们谈心，就像书里面所说的:“这本书可以说是某种自传，就像某一个夜里，我们促膝而谈，我向你说了自己人生的故事，说给知心的朋友听，也不隐藏!”他想和我们说说他的经历，想法，聊聊他理解的禅意……看完这本书，会觉得自己比之前看淡了一些东西，虽然在我们这个年龄，还不能太过淡然，我们需要热血，青春，去为以后的生活，梦想奋斗，但，这份淡然可以放在心里，认识到钱财，名利并不是一切，看淡一些，想想最初的梦想，不要离这条轨道越来越远。

　　这本书，我还会再读，当我心情烦躁的时候，我就会去读一遍她，让我静下来，暂时脱离那个烦躁的我，听听我内心的声音，让我变得平静，变得淡然一点。

　　林清玄散文读后感作文三

　　林清玄——这个名字我早已耳熟能详，从我读了他的那篇《桃花心木》开始，不知不觉地，我的目光会不断地追随着他那些文章。朴实无华，犹如一道道山泉带着它那潺潺的流水声缓缓地走进我们的心坎里，让我们去慢慢地品味生活的甘辛。

　　林先生的散文最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的香茗，独坐在散发出柔和的台灯下静静地欣赏，享受着散文带给人的平和与智慧。

　　在寂静之中，我不由得想起了《鸳鸯香炉》这篇文章。作者从宝石店中看到的香炉引发了他对童年的会议，文中反复提到作者记忆中鸳鸯香炉那紧密相连的腹部，为下文埋下了伏笔。“爱的诺言开花了，虽然不一定结果，但是每年都开了更多的花，用来唤醒刚坠入爱河的新芽，鸳鸯相连是一种未名的爱，不用生命，千万中爱都升自胸腹中柔柔的一缕烟。”这段话使我感触颇深，“鸳鸯相连”写出了夫妻之间典型的东方情感，那是一种含蓄蕴藉的爱，如同共守一炉香的鸳鸯，没有轰轰烈烈的燃烧，没有欲死欲生的狂欢，有的只是如烟一般不用声名的爱罢了!

　　我想，着“鸳鸯香炉”必将是林先生永生难忘的回忆吧!正如他所说，“香炉的微光还在记忆的最初，在任何可见和不可知的角落，温暖地燃烧着。”

　　我记得，还有一篇文章也是非常有意思的。《生命的化妆》先从自己对化妆的错误认识谈起，认为“化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的。“这就引发了下文化妆师的回答，我记得最深的是以下几句:

　　“三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆。”

　　说的多好啊，最好的化妆是生命的化妆，在当今的社会，又有多少人能不用言语、行动来伪装自己、分时自己?一个人就算是再美丽，却没有气质和内在美，那不是真正的美。我认为，不必花时间去思考别人眼中的自己，如果自己觉得“这就是我，我不必去为别人而改变与伪装自己。“那么，这样的你才是真正的美。

　　我只有一张口，一支笔，我能说的，能写的，只有这么多，但是，我心中所想的那是无法言尽于笔墨纸张之中的!

　　可以说，林先生的文字很美:有花的鲜美，月的皎洁，风的温柔，自然的博大，更有人性的芬芳。文章中所散发的唯美气息和他文章的绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”。他的故事很平凡，可能就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。

　　这些文章初读，姿势清新一场，品则小心开意解。文如其人，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，怎能写出美的沁入人心的佳作呢?