“文艺作品不是神秘灵感的产物，它的艺术性、思想性、价值取向总是通过文学家、艺术家对历史、时代、社会、生活、人物等方方面面的把握来体现。面对生活之树，我们既要像小鸟一样在每个枝丫上跳跃鸣叫，也要像雄鹰一样从高空翱翔俯视。中国不乏生动的故事，关键要有讲好故事的能力;中国不乏史诗般的实践，关键要有创作史诗的雄心。”观罢《我是医生》，我自然联想起这段精深的论述。强调的是文艺作品的“艺术性、思想性、价值取向”，就内涵而言，以“价值取向”取代了惯常讲的“三性统一”中的“观赏性”;就次序而言，“艺术性”被突出地提到了首位。这是有深意藏焉，值得我们深长思之的。我体味，这与恩格斯当年在《致斐·拉萨尔》中提出的“最高的标准”即“美学的历史的”标准是一致的。因为衡量文艺作品，首先需要对其进行美学上的考量即艺术性分析，证明它是一部艺术品，有吸引力、感染力、传播力，再对其进行历史分析才有意义，否则它可能是公式化、概念化、说教式的。这是文艺批评的共时性标准。正是因为当今不少英模题材的文艺作品审美化、艺术化程度过低，公式化、概念化痕迹过重，因而缺乏吸引力、感染力、传播力，征服不了读者观众，乃至伤害了这类题材的声誉的现状，对作品“艺术性、思想性、价值取向”的强调才更具有现实迫切性和指导意义。

　　《我是医生》首先经得住美学上的考量和艺术性分析，是一部平实中见崇高的具有吸引力、感染力、传播力的优秀艺术品。它既传承发展了新时期以来人物传记电影如《焦裕禄》《杨善洲》《邓稼先》《钱学森》等的优秀传统，彰显中国精神、中国风格、中国气派，努力“各美其美”;又学习借鉴各国人物传记电影中适合中国国情的有益的艺术经验，为我所用，做到“美人之美”;并进而在此基础上交融整合，转化创新，实现“美美与共”。可以说，《我是医生》是一部视角独特(从术道关系、医患关系、师生关系上精雕细琢人物形象)、构思别致(从时空设计、画面字幕、氛围造型上匠心独运烘托题旨)、样式新颖(堪称是人物传记电影中的“这一个”)的艺术电影。从美学追求上看，《我是医生》注重彰显中华美学精神。一是讲求托物言志，寓理于情。且看吴孟超幼时从父在橡树林中那把割胶刀到从戎就医百炼成医圣那把“金不换”的手术刀，办公室里柜中摞起的厚厚的故去病患的档案，父女餐桌上那玩魔术藏鸡蛋的盖碗……其间传递出的传主精神成长史中的“志”和父女情感何其深邃!二是讲求言简意赅，凝练节制。且听“一台手术只能救活一个病人，一个实验室的细胞免疫研究新成果却能救活一批病人”“我想背着每一位病人过河。有一些过不了河的病人，往往就差最后一步。我不会放弃任何一个实验室!”多么朴实深刻的语言!而那些复杂繁冗的医患矛盾冲突，那些手术室里紧张辛苦的开刀过程，那些医术与医道之间的辩证关系……在影片中都处理得凝练节制、恰到火候。三是形神兼备，意境深远。无论是赵有亮饰演的吴孟超，还是胡亚捷饰演的赵一涛，都堪称形神兼备。当年以在经典电视剧《秋白之死》中塑造瞿秋白形象而广受好评的赵有亮，真是宝刀不老，把吴孟超这一“医圣”形象演绝了。胡亚捷塑造的赵一涛形象，个性鲜明，时代感强。师生的对手戏，熨帖自然，余味悠长，把“伯乐相马”、薪火传承的人生意境表现得妙不可言。而整部影片，在美学追求上相当完美地把知、情、意、行统一起来了。