国画教学计划 篇4

　　教学目的：

　　1、明确国画的特点，表现范围及历史源流。

　　2、提高学员的审美能力和欣赏水平。

　　3、通过学习，学员基本掌握国画的表现技法，能成功地临摹出好的范画及具备创作的能力。

教学要求：

　　1、了解中国画的工具、颜料的性能及选购、使用的一般知识。

　　2、掌握写意花鸟画的用笔、用墨、用色和用水等的基本技能。

　　3、掌握花草的基础技法。

　　4、掌握禽鸟、畜兽的基本技法。

　　5、掌握虫、鱼、蔬、果的基础技法。

教学方法：

　　1、根据小学生的生理特点，本着通俗易懂，深入浅出，循序渐进，贯彻少而精的原则。

　　2、突出重点、难点、重演示、重辅导。

　　3、搞好作业点评，巩固理论知识，提高学员的审美能力。

　　4、充分调动学员学习的自觉性和积极性，相互学习取长补短。 教学内容：

　　1、绘画工具和材料。

　　2、荷、牡丹、月季、牵牛花、凌霄花、紫藤等的绘画技法。

　　3、花草的绘画技法。

　　4、禽鸟、畜兽的绘画技法。

　　5、虫、鱼、蔬、果的绘画技法。

教学重点：

　　笔法与墨的训练

教学难点：

　　构图，造型，审美意识。

教学实施安排:

　　(一)课前教材工具准备

　　1.收集中国画大师的绘画作品，便于学生欣赏，提高审美能力。

　　2.生宣纸、墨汁、毛笔（大中小三支）、毛毡、调色盘、笔洗、。

国画教学计划 篇5

　　中国画是中华民族在自己的土壤上长期形成和发展起来的，在世界美术领域中有着独特的体系。继承和发扬中国文化是我们的美好愿望。

　　中国画由于其特性在教学中存在着诸多难点。一是从儿童画往国画的过渡问题;二是如何处理教学中西画与国画的关系的问题。三是对现代儿童如何教授中国画的问题。

　　针对中国画教学中的难点问题，我做了以下方面的研究：

　　一、把握儿童的心理特点，营造轻松快乐的学习氛围，完成儿童画向国画的过渡阶段。

　　(一)过渡期的教学理念

　　如何让学生对中国画感兴趣，教育的主体——学生有兴则来，无兴则去。由此可见，兴趣对学员学习来讲十分重要。爱因斯坦说过：兴趣是最好的老师。兴趣的大小对学习的深度、广度、长度有着至关重要的影响。因此，我把培养学生的学习兴趣放在教学首位，应用教学的多种元素来激发学生兴趣，并通过不断地培养、巩固、提高，使兴趣向乐趣、志趣转变。

　　(二)充分利用幽默语言感染、启迪学生、营造氛围。

　　语言的启发性、示范性、激励性、形象性、针对性、幽默性等十分重要。就象我们大部分人都喜欢听相声、看小品一样，孩子更是喜欢幽默语言(好玩，新奇、有意思)。这种语言在教学中的应用，会收到出奇制胜、事半功倍的教学效果。

　　幽默语言的运用符合学生探究新奇的心理特点。极大的调动了学生学习的兴趣和注意力的高度集中，使学生更主动更自觉地投入到学习探究之中，拉近了师生之间的距离，增强了教师的亲合力。幽默的.语言魅力，另人回味无穷，产生多种联想，扩展了学生的想象空间，启发思维，挖掘潜能，使学生在思考之中对问题有了初步的认识。

　　在课堂教学中，教师巧妙运用自己幽默的语言艺术，能引导学生自发、自主、自觉、自由地走进教材，融入生活，会使课堂更加充满活力，充满个性，充满灵性。

　　二、不断完善国画教学中的针对性、可行性，逐步建立系统的教学计划

　　培养学生创造性和想象力，培养学员的综合素质着手，精心安排。我将长期教学分成几个阶段，每阶段分几个学期安排教学内容，从内容的横向联系、竖向联系以及横竖之间的联系来考虑。如中国画的纵向内容：山水.、花鸟、动物、人物。表现形式：水墨、彩墨、焦墨、写意、工笔、线描、青绿等。学习阶段：初级>中级>高级。教学形式：临摹>写生>创作。再如中国画的横向联系：西方绘画>中国画>等其它艺术来制定。

　　三、精心选编教学内容，让学生吸收多方面营养。

　　从提高学生的整体素质这一出发点，我认为只教授国画课程远远不够，还需兼顾别的学科。这样利于激发学员求知欲、触动好奇心、调动积极性、使学员从其它类型的艺术中吸取更广泛的营养，这种横向的联系可以提高纵向的深度。由此，我将教学内容安排为：

　　中 国 画：写意花鸟画、山水画、人物等

　　四、学高为师，提高示范能力。

　　不论教师制定的教学计划怎样可行，丰富的内容如何吸引人，形式如何鲜活，教师的爱心、细心、耐心等多因素都离不开一个重要前提，即：教师自身的艺术修养、绘画水平及示范能力的高低，这些因素对教学能否持久起到重要作用。

　　五、调动多种积极因素，促进教学的顺利发展。

　　充分利用一切积极因素培养和调动学员的学习兴趣,使其学有所得巩固兴趣成为乐趣,提高其综合素质,朝着志趣方向不断进步。总之在中国画教学中，富于个性的教学语言，系统的教学计划，多种手段调动学生兴趣和创作欲的教学模式，使学生收益良多。

国画教学计划 篇6

　　中国画是东方艺术的瑰宝，也是我们作为中国人的骄傲，从儿童时期培养学生对水墨画的情感，对于弘扬祖国的传统文化具有十分重要的意义。然而，在中国传统绘画的“程式”因素，是一种独具个性的艺术因素，画山、画石、画树木的“皴法”，画树叶的各种独特方式，以及各种追求布白均匀的构图法则，都有一套固定的“程式”，而以往的儿童国画评价方式更加强化了学生对这些传统模式的演习与追求，这无疑对小学生学习中国画有着巨大的阻力。因为，中国画的这些传统技法就是成年人要把它掌握好也是要花上几年甚至几十年的时间，况且，这样的学习方式对于小学生来讲又是多么的枯燥和乏味呀!因此，我们的国画教学必须抛开这些技能定势，并使用现代的评价理念来使学生充分体会中国画的笔墨情趣，使学生在不知不觉中逐渐对中国画产生浓厚的兴趣，只有这样才能使学生们进入笔墨的自由王国，表达他们率直、大胆、亦真亦幻的天性。通过近几年的中国画教学实践，特制定以下三年计划：

　　教学目标：

　　1.抓好进行水墨教学的常规训练。

　　2.培养并提高儿童学习中国画的兴趣，调动孩子的积极性。

　　3.平时多练、多总结，多进行讲评，促进孩子的中国画学习。

　　4.培养学生从小热爱祖国传统绘画，热爱生活，热爱大自然的情感。

　　教学内容：

　　1.继续学习写意花鸟。让学生大胆尝试，自己体会，适当进行临摹。尽量破除书本的束缚。适当进行临摹，掌握基本构图，经营位置。

　　2.低、高段分开练习，难易适度。

　　3.新学习国画的同学，抓好握笔姿势训练：先讲解示范握笔的姿势、再手把手的教儿童进行练习，然后在每次作业的时候加以提醒指正，通过一段时间，儿童就能正确、轻松、自如的握笔了。还要抓好用笔技能训练：用笔方法有中峰、侧峰、卧峰等，我教这一技能时采取用形象语言来示范了讲解。如：中峰，用笔笔杆象立正。卧峰，用笔笔杆象睡觉等。然后让儿童用笔在纸上任画各种笔画，在儿童其本能区分用笔方法时，就选一些儿童喜欢的动植物进行巩固练习。如：荷花、樱桃、金鱼、虾等。

　　4.抓好蘸墨技能训练：一般同学不大会蘸墨，不是画得较干枯、缺乏墨色变化，就是笔的水分太多，将画面浸成黑乎乎的一团。其原因就是不会用水。针对这一问题，我采取的方法是：先讲解再让儿童进行实践操作。在实践操作的过程中进行个别指导，使儿童掌握这一技能。“用墨之妙，全在用水“，笔上含水和墨的多少，便产生了焦、浓、淡等墨色的变化。让孩子观察焦、浓、淡三层墨色的水墨色，使他们在直观上感受这三层墨色的不同，再动手尝试