小学美术课教学反思6

　　一 教学背景：

　　江西省铅山县古镇河口，江南四大名镇之一。铅山的林业，茶业等资源非常丰富，随着社会的进步和经济的日益发展，铅山以毛竹为原材料的传统工艺和现代工艺结合的加工业逐渐繁荣，尤以武夷山等地的竹编花篮等工艺品更是远销国內外，享有盛誉。“五一”期间，本人带领学生来到了竹制品工厂，让学生先睹为快，大饱眼福，观看了工艺品整个制作程序，并让工艺品大师手把手教学生，亲身体验劳动的快乐。回校后，我们以纸代竹，进行竹篮的再度创作，学生的情绪空前高涨，有很强的创作欲望。

二 教学对象：小学3——6年级学生

三 活动材料：不同颜色的彩色卡纸3——4张，铅笔，双面胶，透明胶，美工刀，剪刀，60厘米长直尺，彩带，贴纸等。

四 教学目标：

　　1 让学生欣赏了解我国民间传统的竹编艺术。

　　2 学习纸编作品的艺术表现手法。

　　3 培养学生热爱祖国民间艺术，热爱劳动人民的真挚情感。

　　4 培养学生团结合作，勤于思考，善于创新，敢于创作的精神。

五 教学难，重点：

　　1 纸篮的编制方法，技巧和松紧等力度的掌握。

　　2 创作出造型独特，色彩协调，有特色装饰的个性作品。

六 教学过程

（一）欣赏：

　　1 学生回忆工艺品竹篮制作的整个程序，并通过投影机播放伴有音乐的整个制作过程，让学生进入情境，充分调动学生的情感和积极性，让学生产生好奇并萌发强烈的创作欲望。 2 我们以纸代竹能编制出那么漂亮的作品吗？观看过程中老师分析每个环节的要点和基本技能。播放结束后，让学生讨论并总结整个制作程序。

　　“破”竹—— 编制篮底——编制篮身——“锁”口——制作提手——装饰点缀

（二）借鉴

　　1 裁纸带（同传统工艺中的“破”竹）：把各种彩卡全部裁成2厘米宽的纸带，以备编制用。 要求：纸带要裁的均匀，平直。

（三）展示：

　　老师展示自己精心创作的造型，风格，装饰等不同的几款作品。（学生惊讶，好奇，更有创作的欲望）

（四）讨论、创作：

　　1：2——3人为一组进行讨论并创作。

　　2：讨论确定：（1）篮子底部的长宽比例。根据自己的创作意图，可设计正方形，长方形等不同比例的篮底，确定用纸带的条数。

　　3 示范：

　　（1）老师作简单的示范，教学生的编制技巧（上下交错编制）。每两根纸带之间尽可能能编紧一些，这样的作品更结实，细致，耐看。

　　（2）底部编制完后，用透明胶把四个角固定好，以免放手后纸带变位，松散掉。 4 编制篮身（难点）

　　（1）老师讲解要点：

　　A：用不同颜色的彩卡纸带做成多个方形纸框（长宽比例和篮底的长宽一致）

　　B：按里外交错编制方法把第一条纸框编下，此时，由底部过渡到篮身（由二维变成三维），有一些难度，教导学生别急躁，要耐心，要配合，注意发挥团队的力量。

　　（1）学生讨论：根据自己的作品要求，篮身需编制的高度。

　　鼓励学生：篮身编制了两圈以上，造型初具规模，难题就迎刃而解，学生的自信心大增。

（五）篮口的制作（锁口）

　　要求：美观，牢固，造型独特。充分发挥学生的想象力，创造力。可用卡纸，彩带，贴纸，大头贴等材料进行装饰。

（六）提手的制作：

　　提手可线，面结合，可刻制一些图案，可用其他材料缠绕等。学生根据有关资料，工艺品等大胆创新，发挥每个人的聪明才智

（七）巡回指导：

　　1 、多激烈学生，要善于配合，敢于发挥，勇于创新。

　　2、不足之处及时指出。

七 作品展示

　　把小组创作出来的作品全部放在展示台，学生可根据自己的作品风格配一些装饰品。如：篮子里放一些水果，花卉，千纸鹤，纸星星，玩具等，更加突出自己的作品风格。

八 教学随笔：

　　这是一堂别开生面的手工制作课。学生运用现代化的材料，借鉴中国民间传统的工业进行创作，大大提高了学生热爱民间艺术的兴趣，大大鼓舞了学生的创作热情，学生课根据有关资料等再度创作纸编鸟笼等手工作品。

小学美术课教学反思7

　　美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

　　美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

　　一、课前的准备

　　美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

　　二、课堂的教学

　　课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

　　以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。

　　符桂昌